Producción de cine
«Los incentivos fiscales que ofrece Canarias son determinantes para atraer este tipo de rodajes»
Toni Novella, director de producción de «Palmeras en la nieve»
El próximo sábado 6 de febrero tendrá lugar la Gala de los Premios Goya 2016. Y para ir calentando motores, durante las próximas semanas publicaré una serie de entrevistas con alguno de los nominados. Me hace especial ilusión arrancar este «especial» con Toni Novella, compañero de APPA (Asociación de Profesionales de la Producción Audiovisual), ganador del Goya a Mejor Director de Producción el año pasado por «El Niño» y nominado en esta ocasión por su trabajo en «Palmeras en la nieve».
Desde su estreno, «Palmeras en la nieve» está haciendo unas cifras increíbles en taquilla, superando incluso a «Star Wars». ¿Cuál crees que es ha sido la clave del éxito?
Es una película espectacular dirigida a un amplio espectro de público; mucha gente acude atraída por la novela de Luz Gabás, otros por los actores o por la historia de amor, por la memoria de los españoles en Guinea o simplemente por el interés que despierta ver el tráiler o imágenes de la película. El boca-oreja ha funcionado muy bien y la mayoría de las personas que la han visto la recomienda.
Con diez millones de euros, «Palmeras en la Nieve» es la película española de mayor presupuesto en los últimos años rodada en castellano. ¿Ha sido uno de los retos más grandes de tu carrera? ¿Qué es lo que más te preocupaba antes de iniciar el rodaje?
Sí, sí ha sido un gran reto; he trabajado en películas con un presupuesto superior con la misma responsabilidad, pero esta película se ha rodado en castellano y aprendimos entre todos cómo abordar el rodaje en varias épocas y lugares diferentes; creo que hicimos una muy buena preparación: localizamos en Guinea, en Gambia, en Senegal y en Colombia, tras valorar la posibilidad de rodar en Sudáfrica o en la República Dominicana.
Los productores se implicaron completamente desde el principio, haciendo un gran esfuerzo por poner a disposición de la película todos los medios a su alcance. Hemos tenido un equipo estupendo y hemos podido recrear las épocas y rodar en los lugares adecuados a la historia y los paisajes que buscábamos, con muchos actores, mucha figuración y un gran despliegue de medios técnicos. El montaje, los efectos y la música han completado un trabajo del que estamos muy orgullosos.
Las cifras asustan. Un equipo técnico formado por 250 personas, 70 actores, más de 2.000 figurantes…
Ha sido una película extraordinaria, fuera de lo común. Rodamos, recreando varias épocas, durante diez semanas en Gran Canaria, en la Finca de Osorio de Teror, principalmente, pero también en Las Palmas, en Telde o en Arucas; dos semanas muy intensas en Colombia, en tres lugares distantes y con difícil acceso: en la zona del Caribe, en el Pacífico y en los cacaotales de Valledupar. Acabamos el rodaje bajo la nieve de Huesca.
De nuevo Canarias como plató. Más allá de por sus localizaciones, ¿la clave son los incentivos fiscales que ofrecen las islas para atraer rodajes?
Los incentivos fiscales son determinantes, son el principal atractivo, pero si las islas no tuviesen esos paisajes tan diversos y espectaculares no recibirían tantos rodajes: desiertos de arena fina o paisajes de otros planetas, edificios modernos, volcanes o playas… gente entusiasta y buen tiempo casi todo el año hacen de las islas un lugar privilegiado.
Por otro lado, ¿Cómo fueron las dos semanas de filmación en Colombia?
Estuvimos rodando en los cacaotales en La Jagua de Ibirico, en Valledupar; en las ciudades de la zona del Caribe, Santa Marta y Ciénaga; y lo más complicado fue el rodaje en Bahía Solano, en el Pacífico, porque la mayor parte de los trayectos para acceder a las playas y la selva espectacular eran en lancha y llevábamos mucho equipo, técnico y humano.
Los paisajes de Colombia dan a la película espectacularidad. Curiosamente las playas maravillosas y la inmensidad de la selva guardan gran parecido con las que encontramos en Guinea, y hacen la película mucho más grande, más real.
Los decorados, de más de 9.500 metros cuadrados ambientados en la Guinea colonial española de los años 50 y 60, son espectaculares. ¿Cómo fue su montaje?
El cine es un trabajo de equipo, pero estos decorados son la obra de Antón Laguna, el director de arte. Con la ayuda de su equipo de documentación, de dibujo, de construcción, de ambientación de la mano de Fer, el director, y junto a Xavi Giménez, director de fotografía, ha hecho tan real la plantación y los edificios que ha conseguido emocionar a las personas que vivieron en la auténtica Sampaka de aquellos años. La finca puso el listón de la película muy alto por su belleza, su realismo y su magnitud. Para los actores era más fácil trabajar en estos escenarios; la iluminación, la figuración, los efectos especiales de lluvia o los movimientos de cámara sitúan la película en un nivel muy alto.
Tras estar nominado en tres ocasiones a los Premios Goya, el año pasado ganaste el Goya al Mejor Director de Producción por la película «El Niño» de Daniel Monzón. ¿Qué significó para ti?
Es una satisfacción personal y profesional, un reconocimiento a tu trabajo y al de todo el equipo de producción de la película; una palmada en la espalda.
Este año de nuevo estás nominado por «Palmeras en la Nieve». Valorar la labor de un director de producción a través del visionado de una película parece difícil. ¿Qué crees que es lo que más valoran los académicos a la hora de designar este premio?
Sí es difícil valorar nuestro trabajo, sí; hace falta estar dentro del cine para poder hacerlo y, aún así, necesitaríamos tener el presupuesto, el plan de trabajo y muchos datos de preparación y el rodaje de la película en cuestión para poder juzgar con buen criterio.
Creo que los profesionales se fijan en el resultado, en sus cualidades artísticas, en la dificultad del rodaje: la época, la ambientación, la cantidad, variedad o lejanía de las localizaciones, los elementos en juego: efectos, actores, figuración… y la idea que tiene cada uno de la gestión de los recursos: creo que se premia el “hacer más con menos”.
«Fuga de cerebros», «Tres metros sobre el cielo», «Tengo ganas de ti», «Palmeras en la nieve»… nos gusten más o menos, todas las películas que dirige Fernando González Molina se convierten en éxito comercial. ¿Cómo es trabajar con él?
Me considero muy afortunado por haberle conocido en “Palmeras en la nieve”, Los directores deben ser inteligentes, apasionados, ambiciosos, insistentes, razonables y consecuentes, entre otras muchas cosas. Fer cumple estos requisitos y es capaz de trasladar al equipo una ilusión por lo que estamos haciendo que se contagia, es el motor del rodaje; no para nunca, nunca se rinde, siempre quiere más y quiere hacerlo mejor. Por eso creo que se merece sus éxitos anteriores, el de “Palmeras en la nieve” y los que están por venir.
‘La bola negra’, de Javier Ambrossi y Javier Calvo, ha sido elegida para representar a España en los Oscar 2027. Pero conviene hacer una precisión: todavía no está nominada al Oscar. Su elección por parte de la Academia de Cine española es solo el primer paso de un proceso que continuará durante los próximos meses y que tendrá su primera gran criba el 15 de diciembre.
La Academia de Cine anunció este 16 de septiembre que La bola negra será la representante española en la categoría de Mejor Película Internacional de la 99ª edición de los Premios Oscar. El anuncio fue realizado por Alejandro Amenábar, acompañado por el presidente de la Academia, Fernando Méndez-Leite, y la notario Eva Fernández Medina.
La película de Javier Ambrossi y Javier Calvo se impuso en la segunda ronda de votaciones a los otros dos títulos preseleccionados por los académicos españoles: El ser querido, de Rodrigo Sorogoyen, y Los domingos, de Alauda Ruiz de Azúa.
Pero ¿qué ocurre a partir de ahora?
Primer paso: presentar oficialmente la película a Hollywood
La elección de la Academia de Cine convierte a La bola negra en la representante española, pero la película debe cumplir ahora con el procedimiento y los requisitos establecidos por la Academia de Hollywood.
El plazo para presentar las películas a Mejor Película Internacional termina este año el 30 de septiembre de 2026. La Academia estadounidense revisará posteriormente la documentación y determinará si cada película presentada cumple con los requisitos de elegibilidad de la categoría.
Por tanto, ser seleccionada por España no supone automáticamente que una película sea considerada elegible: la candidatura debe ser validada por la Academia de Hollywood.
15 de diciembre: la primera gran criba
Una vez aceptadas las candidaturas comienza la carrera propiamente dicha.
La primera fecha marcada en rojo será el 15 de diciembre de 2026, cuando la Academia de Hollywood anunciará las shortlists de varias categorías, entre ellas Mejor Película Internacional.
Será entonces cuando sabremos si La bola negra continúa oficialmente en la carrera.
Hasta ese momento, la película tendrá por delante varios meses en los que su recorrido internacional, las proyecciones para académicos y la campaña promocional cobrarán especial importancia.
21 de enero: las cinco nominadas
Superar la shortlist tampoco significará todavía conseguir la nominación.
La votación para elegir a los nominados tendrá lugar entre el 11 y el 15 de enero de 2027 y las nominaciones oficiales a los 99º Premios Oscar se anunciarán el 21 de enero.
Ese día conoceremos las cinco películas nominadas a Mejor Película Internacional y sabremos si La bola negra llega finalmente a la ceremonia.
Y después, los Oscar
La última fecha del recorrido será el 14 de marzo de 2027, cuando se celebrará la 99ª edición de los Premios Oscar en el Dolby Theatre de Hollywood.
El camino de La bola negra queda, por tanto, dividido en varias etapas: ser elegida por España, formalizar y validar su candidatura ante la Academia de Hollywood, entrar en la shortlist del 15 de diciembre y, finalmente, conseguir una de las cinco nominaciones que se anunciarán el 21 de enero.
Una candidatura que llega después de Cannes
La bola negra llega a esta carrera después de estrenarse en la Sección Oficial a Competición del Festival de Cannes, donde Ambrossi y Calvo obtuvieron el premio a la Mejor Dirección.
El segundo largometraje de Los Javis está protagonizado por Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Milo Quifes y Lola Dueñas, y cuenta con las colaboraciones especiales de Penélope Cruz y Glenn Close.
De momento, La bola negra ya ha superado la primera decisión importante: convertirse en la película elegida por España. El próximo gran objetivo tiene fecha: 15 de diciembre, cuando conoceremos si consigue entrar en la shortlist de los Oscar.
Producción de cine
EFD Studios desembarca en Zaragoza: los nuevos platós de Distrito 7 arrancarán en 2027
Los nuevos platós audiovisuales de Distrito 7, ubicados en las antiguas instalaciones de Giesa en Zaragoza, comenzarán a recibir producciones a principios de 2027. Al frente de su gestión estará la compañía mexicana EFD Studios, que ya trabaja en la captación de proyectos y asegura que buscará apoyarse en talento y proveedores locales.
Zaragoza continúa dando pasos para convertirse en un nuevo polo de producción audiovisual en España. Los platós de Distrito 7, uno de los proyectos centrales de la estrategia audiovisual de la ciudad, tienen previsto comenzar su actividad a principios de 2027 bajo la gestión de EFD Studios.
La compañía, con más de 25 años de experiencia en la industria audiovisual y presencia internacional, será la encargada de operar las instalaciones construidas en la antigua fábrica de Giesa.
Según ha explicado Georgina Terán, CEO de EFD Studios, la compañía ya se encuentra trabajando desde Zaragoza y estudiando posibles producciones para inaugurar esta nueva etapa. De hecho, EFD estaría analizando cuatro proyectos que podrían rodarse en las instalaciones durante 2027.
Una inversión para atraer rodajes nacionales e internacionales
La llegada de EFD forma parte de una apuesta más amplia del Ayuntamiento de Zaragoza por crear un nuevo ecosistema audiovisual alrededor de Distrito 7.
El proyecto municipal contempla una inversión cercana a los 20 millones de euros en el conjunto del complejo, mientras que EFD deberá realizar una inversión adicional de alrededor de un millón de euros para equipar y poner en marcha los platós.
La compañía se ha adjudicado la explotación de las instalaciones mediante una concesión que contempla un canon de aproximadamente 8,5 millones de euros.
El objetivo es que los nuevos estudios puedan acoger tanto producciones españolas como internacionales y convertirse también en una plataforma para posibles coproducciones entre España y Latinoamérica. Desde EFD aseguran, además, que ya han detectado interés por parte de productores estadounidenses en conocer las posibilidades de las instalaciones zaragozanas.
La adjudicación llega en un momento de expansión de EFD Studios tras la incorporación en el pasado mes de abril de Nacho Carballo. Con más de tres décadas de trayectoria en la industria audiovisual española, Carballo asumió el cargo con el objetivo de reforzar la integración de las operaciones internacionales de EFD y desarrollar nuevos proyectos estratégicos entre Europa y Latinoamérica.
Su incorporación coincide con el crecimiento de la compañía en España, donde EFD ya cuenta con instalaciones en Madrid y Tenerife y suma ahora a su estrategia la gestión de los nuevos estudios de Zaragoza.
“Buscaremos talento local”
Uno de los elementos centrales del proyecto será la creación de tejido audiovisual alrededor de los estudios.
EFD ha señalado su intención de trabajar con profesionales, técnicos y empresas locales, generando una red de proveedores capaz de atender las necesidades de las producciones que lleguen a Zaragoza.
La estrategia pasa así no solo por alquilar los platós, sino por construir alrededor de ellos una infraestructura de servicios que permita acompañar los rodajes y favorecer el desarrollo de una industria audiovisual local.
La llegada de EFD refuerza además la creciente competencia entre territorios españoles por atraer producciones mediante platós, incentivos, film commissions y servicios especializados.
Con las primeras producciones previstas para comienzos de 2027, Distrito 7 aspira ahora a incorporar a Zaragoza al mapa de los principales centros de producción audiovisual de España.
Producción de cine
Prime Video comienza el rodaje de ‘Cuando solo quedemos nosotros’, su nueva serie juvenil de suspense
Prime Video ha comenzado el rodaje de ‘Cuando solo quedemos nosotros’, una nueva serie Original española dirigida por Samantha López Speranza y basada en la novela homónima de Inés Garber. Judith Fernández y Pau Simón encabezan el reparto de este thriller juvenil producido por Globomedia.
La plataforma continúa así ampliando su catálogo de adaptaciones literarias españolas con una historia que mezcla suspense, supervivencia, romance y misterio y que estará disponible próximamente en exclusiva en Prime Video.
Cuando solo quedemos nosotros arranca cuando nueve jóvenes despiertan secuestrados en una mansión aislada en mitad del bosque, sin teléfonos móviles, internet ni ninguna posibilidad aparente de contactar con el exterior.
Los protagonistas descubren rápidamente que forman parte de un juego con una regla especialmente sencilla y macabra: matar o morir.
A partir de ahí comienzan a sucederse las sospechas y las muertes mientras el grupo establece diferentes alianzas y empiezan a surgir sentimientos entre sus integrantes. La serie combina así el componente de supervivencia con las relaciones sentimentales entre los personajes.
Judith Fernández y Pau Simón encabezan el reparto
Judith Fernández interpreta a Violeta, mientras que Pau Simón dará vida a Ander.
Junto a ellos, el reparto está formado por Eva Ruiz como Melissa, Júlia Mascort como Sonia, La Imèn como Najwa, Julio Batalla como Elías, Sergi Shan como Hin, Tomy Aguilera como Oliver y Sofía Reyes como Cloe.
La dirección corre a cargo de Samantha López Speranza, que vuelve a trabajar con Prime Video después de ponerse al frente de Todo arde, adaptación cinematográfica del universo literario creado por Juan Gómez-Jurado.
El guion de Cuando solo quedemos nosotros está firmado por Jan Matheu y Victor Alonso-Berbel.
La serie está producida por Globomedia, con María José Rodríguez y Juan Miguel Hernández como productores ejecutivos.
Prime Video todavía no ha anunciado la fecha de estreno ni el número de episodios de la ficción, que se encuentra actualmente en fase de rodaje y llegará próximamente en exclusiva a la plataforma.
‘La bola negra’ representará a España en los Oscar: ¿qué tiene que pasar ahora?
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