EN LAS REDES

Producción de TV

«La clave para regular los contenidos online es el etiquetado, temático y por edades»

Alejandro Perales, Presidente de la Asociación de Usuarios de la Comunicación

Publicado

el

Licenciado en Ciencias de la Información, ex Director de Marketing de RTVE, consultor, profesor universitario, y miembro de diferentes órganos consultivos y de regulación como la Agencia de Protección de Datos, el Foro de la Gobernanza en Internet, el Observatorio de la Publicidad o el Consejo Asesor de RTVE, desde hace más de diez años Alejandro Perales es además también el Presidente de la AUC, la Asociación de Usuarios de la Comunicación. Hoy converso con él para comprender mejor a qué se dedica su organización y como se están adaptando al nuevo paradigma de consumo de contenidos online, pero también para conocer su opinión sobre el adelanto horario del prime time, la pauta única publicitaria o la vuelta de la publicidad a TVE.

Para los que no os conozcan. ¿Qué es la Asociación de Usuarios de la Comunicación y cuáles son sus objetivos?

La Asociación de Usuarios de la Comunicación es, básicamente, una organización independiente, sin ánimo de lucro, dedicada a la defensa de los intereses de la ciudadanía en su relación con los diferentes medios y sistemas de comunicación. Ello implica ámbitos diversos como la telefonía, internet, las comunicaciones comerciales, la protección de los menores, la alfabetización mediática, la defensa de la privacidad, la promoción de contenidos audiovisuales de calidad, etc.

Hace más de diez años todas las cadenas generalistas suscribieron el Código de Autorregulación sobre Contenidos Televisivos e Infancia. ¿Qué balance hace la AUC de esta década?

El balance es moderadamente positivo. En estos años las parrillas de televisión han mejorado notablemente por lo que se refiere al respeto de los horarios de protección del menor y a la calificación de los programas, aunque todavía hay bastantes contenidos inadecuados o mal ubicados. Por otro lado, el Código, como modelo, requiere de una actualización y, sobre todo, de un cambio en el procedimiento de resolución de conflictos que garantice la neutralidad del proceso y cumpla los estándares de la Comisión Europea para este tipo de organismos de regulación voluntaria. Las televisiones han de dejar de ser juez y parte en la valoración de las quejas.

Sin embargo hoy en día el paradigma está cambiando. El consumo VOD se ha disparado. ¿Cómo se regula la TV conectada? ¿Se acabó el hablar de franjas? ¿Cuál es el principal reto?

La clave aquí es ir avanzando hacia los nuevos modos de consumir contenidos, sin perder de vista que el consumo tradicional de televisión lineal es todavía muy elevado y va a seguir siéndolo en el futuro, especialmente para determinados segmentos de la audiencia. El principal reto en el ámbito de las comunicaciones electrónicas y la convergencia tecnológica, en el que las barreras entre la televisión no lineal e internet se difuminan, es actualizar el marco regulatorio para que responda a esa convergencia (la Directiva de Servicios de Medios Audiovisuales), y, sobre todo, avanzar en el etiquetado de contenidos, como herramienta para el consumo informado y el uso de los dispositivos de filtrado en destino y control parental.

En internet no siempre son precisamente empresas los productores de los contenidos con más impacto ¿Cómo se puede regular estos otros contenidos?

Tanto en el caso de los contenidos puestos a disposición por la industria audiovisual como para los contenidos generados por los usuarios, la clave es el etiquetado, temático y por edades. Y para ello es clave el concurso de los prestadores de servicios de la sociedad de la información: webs, alojadores de contenidos, plataformas, sitios de intercambio de ficheros, buscadores ….

Hace meses advertíais que el Proyecto de Real Decreto que modificaría la nueva Ley del Cine rebajaba la protección de los menores ya que permitía publicidad en cualquier medio de una película u obra audiovisual que aún no estuviese calificada. ¿Cómo quedó esto en el texto definitivo?

Está todavía pendiente de aprobación. Por el momento, sigue siendo ilegal publicitar y distribuir o exhibir películas sin calificación por edades.

¿La calificación por edades es una herramienta fundamental para la protección del menor? ¿Cuáles son sus pros y sus contras? ¿Qué más se puede hacer para proteger al menor?

Como decía, el etiquetado va a ser a futuro la herramienta fundamental de protección del menor, especialmente a medida que la restricción por franjas horarias deje de tener sentido. De todos modos, la verdadera protección del menor pasa por la alfabetización mediática e informacional , por proveer a los menores de habilidades para que sepan ejercer un uso crítico y responsable de las TICs, tanto a la hora de recibir como de difundir contenidos en la red.

Hablemos del prime time. A principio de año vimos el intento frustrado de TVE de adelantar su franja estrella a las diez de la noche, pero tres meses después el cambio era historia. ¿Por qué crees que fracasó la iniciativa? ¿Es responsabilidad de los canales de televisión racionalizar los horarios?

La racionalización de los horarios es un proyecto de gran envergadura, que depende de factores culturales, sociales, económicos y legales. No es responsabilidad de las televisiones, pero éstas sí pueden ayudar, y mucho, en el empeño. Sería necesario contar especialmente con TVE, teniendo en cuenta sus obligaciones como servicio público y el hecho de que sus ingresos no dependan fundamentalmente de la publicidad.

Desgraciadamente, las medidas adoptadas para adelantar el prime time en La 1 fueron un mero gesto, más o menos improvisado, para hacer frente a los compromisos contraídos con el Ministerio de Sanidad, que tras un dudoso análisis de su repercusión en la audiencia (rating y share), fueron rápidamente abandonadas. Hace falta un abordaje mucho más serio de la iniciativa, una visión más estratégica.

Por otro lado, desde la AUC abogáis porque la publicidad vuelva a TVE ¿Por qué consideráis que sería positivo un cambio en el actual modelo de financiación del ente público?

La práctica eliminación de la publicidad en TVE (se mantiene el denominado “patrocinio cultural”) ha perjudicado gravemente la viabilidad y sostenibilidad de la televisión pública, y la hace depender además de las aportaciones de las privadas y de las Telcos, ambos grupos con evidentes intereses televisivos. Una vuelta moderada de la publicidad mejoraría la financiación, permitiría destinar más recursos a una programación de calidad, así como mantener en papel de “locomotora” tecnológica que TVE siempre había jugado.

Bien es verdad que el futuro de la televisión pública no depende sólo de esto, ni siquiera en mayor medida que otros cambios necesarios que tienen que ver con la desgubernamentalización, la potenciación de la producción propia, la participación social, los desarrollos en internet, etc.

También este año os manifestasteis en contra de la pauta única publicitaria. En su momento la CNMC ya sancionó a Atresmedia y Mediaset por emitir mensajes publicitarios sin respetar la integridad de los programas en los que se insertan, y el pasado mes de Noviembre lo ha vuelto a hacer. ¿Por qué es beneficiosa esta práctica para las cadenas?

La pauta única, en la medida en la que hace coincidir los cortes publicitarios en todas las cadenas de un mismo operador, permite acumular los GRPs conseguidos, paquetizar la oferta y optimizar las parrillas como soporte publicitario; es decir, funcionar como si en realidad se contara sólo con una cadena a efectos comerciales. Por el contrario, esa práctica perjudica a los anunciantes, porque dificulta la planificación segmentada por targets y les impone obligaciones de compra abusivas. Perjudica a la propia oferta televisiva, porque afecta a la puesta en valor de los canales temáticos, y perjudica al espectador que no puede disfrutar adecuadamente de los programas en esos canales, viendo como series y películas se cortan sin tener en cuenta la integridad de las obras.

Otro tema crítico es la utilización de imágenes explícitas de violencia en espacios informativos. En los últimos meses hemos visto como los medios han informado de la crisis de los refugiados o los atentados de Paris con imágenes realmente duras. ¿Dónde está el equilibrio entre noticia y morbo?

A nivel teórico, puede decirse que la diferencia está en la necesidad o no de unas imágenes para aportar elementos relevantes a la comprensión de los hechos de los que se informa. El morbo y el sensacionalismo se caracterizarían, por tanto, por la recreación gratuita en la mostración de imágenes impactantes sin valor informativo. A nivel práctico o casuístico esa diferencia no siempre es fácil, y en principio hay que confiar en el criterio profesional de los periodistas. Los informativos, como se sabe, no incorporan calificación por edades, y por ello es fundamental que se advierta previamente de la emisión de esas imágenes explícitas.

Finalmente, ¿Cómo se está adaptando la AUC al boom del consumo y producción de contenidos audiovisuales online?

Bueno, nos afecta sobre todo porque aumentan exponencialmente los contenidos a vigilar o monitorizar, y también porque las quejas y reclamaciones de los usuarios se refieren cada vez más a Internet, pero básicamente nuestra labor sigue siendo la misma que antes indicaba: defender los derechos de la ciudadanía en su relación con los diferentes medios y sistemas de comunicación, ya se trate de Mass media, de personal media o de social media.

Licenciado en Comunicación Audiovisual, Master MBA y Master en Administración de Industrias Culturales. A lo largo de mi vida laboral he participado en la producción de diversos proyectos audiovisuales de televisión, publicidad, video digital y cine tanto en España como en Reino Unido, Perú y México.

Publicidad
Deja un comentario

Dejar una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Producción de TV

¿Cuántos potenciales clientes ha conseguido Netflix con sus acuerdos con plataformas de televisión de pago?

Publicado

el

Como puedes ver en el gráfico que acompaña este post, elaborado por la consultora Ampere Analysis, en la actualidad más de 300 millones de hogares a nivel mundial que tienen contratados algun servicio de televisión de pago tienen la oportunidad de suscribirse a Netflix a través de sus decodificadores gracias a los 15 nuevos acuerdos que la plataforma SVOD ha firmado este año.

Y es que, a día de hoy, Netflix ya ha suscrito más de 100 acuerdos de asociación con operadores de televisión de pago, lo que le da acceso potencial a casi la mitad de todos los suscriptores de televisión de pago fuera de China. Para que te hagas una idea, según los datos de la consultora, a fines del año pasado un tercio de los usuarios de televisión de pago en Europa occidental tenían contratos con operadores asociados a Netflix, una cifra que en Norteamérica se dispara hasta el 86%.

Es curioso cómo este tipo de asociaciones de Netflix con proveedores tradicionales de televisión de pago están convirtiendo en aliados a los que hasta hace poco parecían enemigos condenados a no entenderse jamás. Una jugada de la que ambas partes salen ganando. Win – win. Netflix entra directamente al salón de sus potenciales clientes y los operadores de Pay-TV obtienen un flujo de ingresos adicional, reteniendo además a los clientes que ya no se ven obligados a elegir entre un servicio u el otro.

Sigue leyendo

Producción de TV

Las series de TV más populares año a año desde 1986 hasta hoy

Alucina con esta linea del tiempo creada por los chicos de «Data Is Beautiful» que muestra año a año, desde 1986 hasta 2019, cuales eran las series de televisión más populares a nivel mundial teniendo en cuenta tanto los datos de audiencia como el número de descargas piratas. 

Publicado

el

Sigue leyendo

Producción de TV

¿A qué ritmo están creciendo las plataformas OTT en España?

Publicado

el

Según los resultados de la 3ª Ola del Estudio General de Medios publicada por la AIMC (Asociación para la Investigación de Medios de Comunicación), el año 2019 ha terminado con una penetración de la televisión de pago del 53,8%, lo que quiere decir que al menos la mitad de los hogares españoles cuentan con este tipo de servicio contratado.

En comparación con datos de 2015, se dobla el uso de este tipo de servicios. Si nos fijamos en los operadores, vemos como Movistar+, Vodafone y Orange cuentan con alrededor del 30% de usuarios, lo que supone un incremento de 10 puntos en cuatro años.

Pero a pesar de que la televisión de pago gana adeptos en España, mucho más llamativo es el caso de las OTT.

Las plataformas OTT (over-the-top) son aquellas a las que los usuarios pueden acceder a través de Internet, con el dispositivo o la aplicación correspondiente de cada plataforma. De apenas existir en 2015, han llegado a suponer un 38% en la ola final de 2019.

La opción de poder contratarlos dentro de los paquetes de televisión por pago de los operadores ha tenido mucho que ver con su auge, pero sin duda, una de las claves de su éxito ha sido convertir al espectador en el propio programador de la parrilla, pudiendo elegir cuándo, dónde y qué ver en base a sus gustos y estilo de vida. El gran catálogo de series, películas, programas y documentales de estas plataformas, junto con su ajustado precio, han hecho que, en apenas cuatro años, estas plataformas OTT hayan experimentado un gran crecimiento.

Como puedes ver en la gráfica superior, dentro de la amplia variedad de servicios OTT disponibles en España, Netflix se posiciona en primer lugar con un crecimiento constante y lejos de sus competidores, HBO y Prime Video de Amazon, que se disputan el segundo y tercer puesto.

Sigue leyendo

Lo más leido