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100 películas para comprender la historia del cine español

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El proyecto de ‘Cine y educación’, impulsado por la Academia de Cine para la creación de planes de alfabetización audiovisual presentado esta semana, propone entre otras iniciativas un listado de 100 películas clave que todo alumno español debería conocer en mayor o menor medida tras finalizar sus estudios no universitarios para comprender el trayecto histórico y estético del cine español.

Entre los títulos propuestos figuran filmes de grandes cineastas españoles como Buñuel, Saura, Berlanga, Fernando Fernán-Gómez, Iciar Bollain, Isabel Coixet, Víctor Erice, Pedro Almodóvar, José Luis Cuerda, Pilar Miró, Alejandro Amenábar o Álex de la Iglesia.

¿Cuántas has visto tú?

Listado de las 100 películas de referencia del cine español:

  1. LA ALDEA MALDITA, de Florián Rey (1930).
  2. LAS HURDES/TIERRA SIN PAN, de Luis Buñuel (1933).
  3. LA VERBENA DE LA PALOMA, de Benito Perojo (1935).
  4. LA TORRE DE LOS SIETE JOROBADOS, de Edgar Neville (1944).
  5. LA VIDA EN UN HILO, de Edgar Neville (1945).
  6. VIDA EN SOMBRAS, de Lorenzo Llobet-Gràcia (1948).
  7. SURCOS, de José Antonio Nieves Conde (1951).
  8. CIELO NEGRO, de Manuel Mur Oti (1951).
  9. BIENVENIDO MR. MARSHALL, de Luis García Berlanga (1953).
  10. MARCELINO, PAN Y VINO, de Ladislao Vajda (1954).
  11. MUERTE DE UN CICLISTA, de Juan Antonio Bardem (1955).
  12. HISTORIAS DE LA RADIO, de José Luis Sáenz de Heredia (1955).
  13. CALLE MAYOR, de Juan Antonio Bardem (1956).
  14. LA VIDA POR DELANTE, de Fernando Fernán-Gómez (1958).
  15. EL PISITO, de Marco Ferreri (1959).
  16. LOS GOLFOS, de Carlos Saura (1959).
  17. EL COCHECITO, de Marco Ferreri (1960).
  18. PLÁCIDO, de Luis García Berlanga (1961).
  19. VIRIDIANA, de Luis Buñuel (1961).
  20. ATRACO A LAS TRES, de José María Forqué (1962).
  21. EL MUNDO SIGUE, de Fernando Fernán-Gómez (1963).
  22. EL VERDUGO, de Luis García Berlanga (1963).
  23. DEL ROSA AL AMARILLO, de Manuel Summers (1963).
  24. EL EXTRAÑO VIAJE, de Fernando Fernán-Gómez (1964).
  25. LA TÍA TULA, de Miguel Picazo (1964).
  26. TIEMPO DE AMOR, de Julio Diamante (1964).
  27. LA CAZA, de Carlos Saura (1965).
  28. CAMPANADAS A MEDIANOCHE, de Orson Welles (1965).
  29. NUEVE CARTAS A BERTA, de Basilio Martín Patino (1966).
  30. LA BUSCA, de Angelino Fons (1966).
  31. TRISTANA, de Luis Buñuel (1970).
  32. EL JARDÍN DE LAS DELICIAS, de Carlos Saura (1970).
  33. VAMPIR-CUADECUC, de Pere Portabella (1970).
  34. CANCIONES PARA DESPUÉS DE UNA GUERRA, de Basilio Martín Patino (1971).
  35. MI QUERIDA SEÑORITA, de Jaime de Armiñán (1971).
  36. LA CABINA, de Antonio Mercero (1972).
  37. EL ESPÍRITU DE LA COLMENA, de Víctor Erice (1973).
  38. LA PRIMA ANGÉLICA, de Carlos Saura (1973).
  39. TORMENTO, de Pedro Olea (1974).
  40. FURTIVOS, de José Luis Borau (1975).
  41. PIM, PAM, PUM… ¡FUEGO!, de Pedro Olea (1975).
  42. EL DESENCANTO, de Jaime Chávarri (1976).
  43. CRÍA CUERVOS…, de Carlos Saura (1976).
  44. LA VIEJA MEMORIA, de Jaime Camino (1977).
  45. ASIGNATURA PENDIENTE, de José Luis Garci (1977).
  46. SOLDADOS, de Alfonso Ungría (1977).
  47. TIGRES DE PAPEL, de Fernando Colomo (1977).
  48. LA ESCOPETA NACIONAL, de Luis García Berlanga (1978).
  49. LOS DÍAS DEL PASADO, de Mario Camus (1978).
  50. ARREBATO, de Iván Zulueta (1979).
  51. EL CRIMEN DE CUENCA, de Pilar Miró (1979).
  52. MARAVILLAS, de Manuel Gutiérrez Aragón (1980).
  53. FUNCIÓN DE NOCHE, de Josefina Molina (1981).
  54. EL CRACK, de José Luis Garci (1981).
  55. DESPUÉS DE…, de Cecilia y José Juan Bartolomé (1981). Dos partes.
  56. VOLVER A EMPEZAR, de José Luis Garci (1982).
  57. DEMONIOS EN EL JARDÍN, de Manuel Gutiérrez Aragón (1982).
  58. EL SUR, de Víctor Erice (1983).
  59. LA MUERTE DE MIKEL, de Imanol Uribe (1983).
  60. LOS SANTOS INOCENTES, de Mario Camus (1984).
  61. TASIO, de Montxo Armendáriz (1984).
  62. ¿QUÉ HE HECHO YO PARA MERECER ESTO?, de Pedro Almodóvar (1984).
  63. LAS BICICLETAS SON PARA EL VERANO, de Jaime Chávarri (1984).
  64. EPÍLOGO, de Gonzalo Suárez (1984).
  65. PADRE NUESTRO, de Francisco Regueiro (1985).
  66. RÉQUIEM POR UN CAMPESINO ESPAÑOL, de Francesc Betriu (1985).
  67. EL VIAJE A NINGUNA PARTE, de Fernando Fernán-Gómez (1986).
  68. LA MITAD DEL CIELO, de Manuel Gutiérrez Aragón (1986).
  69. 27 HORAS, de Montxo Armendáriz (1986).
  70. LA LEY DEL DESEO, de Pedro Almodóvar (1987).
  71. REMANDO AL VIENTO, de Gonzalo Suárez (1988).
  72. AMANECE, QUE NO ES POCO, de José Luis Cuerda (1988).
  73. MUJERES AL BORDE DE UN ATAQUE DE NERVIOS, de Pedro Almodóvar (1988).
  74. SOLDADITO ESPAÑOL, de Antonio Giménez Rico (1988).
  75. ESQUILACHE, de Josefina Molina (1989).
  76. ¡AY, CARMELA!, de Carlos Saura (1990).
  77. AMANTES, de Vicente Aranda (1991).
  78. BELLE EPOQUE, de Fernando Trueba (1992).
  79. JAMÓN, JAMÓN, de Bigas Luna (1992).
  80. VACAS, de Julio Medem (1992).
  81. EL SOL DEL MEMBRILLO, de Víctor Erice (1992).
  82. DÍAS CONTADOS, de Imanol Uribe (1994).
  83. NADIE HABLARÁ DE NOSOTRAS CUANDO HAYAMOS MUERTO, de Agustín Díaz Yanes (1995).
  84. HOLA, ¿ESTÁS SOLA?, de Icíar Bollaín (1995).
  85. EL DÍA DE LA BESTIA, de Álex de la Iglesia (1995).
  86. EL PERRO DEL HORTELANO, de Pilar Miró (1996).
  87. COSAS QUE NUNCA TE DIJE, de Isabel Coixet (1996).
  88. FAMILIA, de Fernando León de Aranoa (1996).
  89. TESIS, de Alejandro Amenábar (1996).
  90. SECRETOS DEL CORAZÓN, de Montxo Armendáriz (1997).
  91. LA BUENA ESTRELLA, de Ricardo Franco (1997).
  92. TREN DE SOMBRAS, de José Luis Guerin (1997).
  93. LA NIÑA DE TUS OJOS, de Fernando Trueba (1998).
  94. MENSAKA, de Salvador García Ruiz (1998).
  95. LA LENGUA DE LAS MARIPOSAS, de José Luis Cuerda (1999).
  96. TODO SOBRE MI MADRE, de Pedro Almodóvar (1999).
  97. SOLAS, de Benito Zambrano (1999).
  98. SÉ QUIÉN ERES, de Patricia Ferreira (2000).
  99. EL BOLA, de Achero Mañas (2000).
  100. EL MAR, de Agustí Villaronga (2000).

Licenciado en Comunicación Audiovisual, Master MBA y Master en Administración de Industrias Culturales. A lo largo de mi vida laboral he participado en la producción de diversos proyectos audiovisuales de televisión, publicidad, video digital y cine tanto en España como en Reino Unido, Perú y México. Desde 2018 trabajo en el departamento de producción de Morena Films (Madrid).

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Descubre como participar con tu película en la próxima edición del Festival de San Sebastián

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¿Te gustaria presentar tu nueva película en la próxima edición del Festival de San Sebastián?

Pues presta atención, porque ya está abierto el plazo de inscripción online para la preselección de las películas que quieran participar en la 69 edición del Festival de San Sebastián en todas las secciones que componen su programación salvo WIP Latam, WIP Europa y Nest, cuyas inscripciones serán objeto de convocatorias específicas en junio, por lo que no deben registrarse ahora.

Al igual que en años anteriores, a lo largo del proceso de inscripción se solicitará información sobre el género de las personas que participan en las películas en las categorías de dirección, producción, guion, montaje, fotografía y música.

No te duermas. Ten en cuenta que el plazo de admisión de los largometrajes inscritos para la preselección termina el 15 de junio de 2021.

¿Tienes dudas?

Consulta toda la información sobre las normas generales de participación, reglamentos de las diferentes secciones y el formulario online está disponible en la web del Festival.

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Hack MAFIZ, el Festival de Málaga pone busca creadores digitales para su nuevo evento profesional

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El Festival de Málaga acaba de anunciar el lanzamiento de Hack MAFIZ Málaga, un nuevo evento en su área de industria destinado a los nuevos talentos del sector audiovisual. Una iniciativa que nace con el objetivo de convertir el certamen en un punto de unión entre jóvenes creadores de contenido digital exitosos y las distribuidoras, marcas, medios, servicios de streaming y productoras de todo el mundo.

El objetivo es seleccionar de entre todas las solicitudes a 198 jóvenes españoles y latinoamericanos que pasarán a la siguiente fase, el Hackathon (del 14 de febrero al 14 de marzo), en el que participarán en un desafío online. Estos 198 creadores serán agrupados en 66 equipos de tres personas que deberán colaborar para desarrollar un contenido audiovisual (series, podcasts, videojuegos) siguiendo las instrucciones de expertos creativos digitales que actuarán como tutores.

De entre todos ellos, se seleccionará a cinco equipos que acudirán al próximo Festival de Málaga, del 4 al 13 de junio, donde tendrán que afrontar un nuevo desafío para crear contenido audiovisual sobre el certamen en el Lab – carpa abierta. Allí, tendrán la oportunidad de dialogar con coproductoras y fondos internacionales, medios y plataformas y otros líderes de la industria Iberoamericana.

¿Quieres participar?

La convocatoria para participar ya está abierta. Tienes hasta el 7 de febrero para enviar el formulario (que puedes encontrar aquí) y aportar un vídeo de un minuto subido a Youtube en el que te definas a tí mismo como creador, indicando cuál es tu audiencia llega y los elementos que mejor te definen.

Con Hack MAFIZ Málaga, Festival de Málaga hace frente al desafío del sector de llegar a las nuevas audiencias, que consumen contenidos audiovisuales a través de canales muy diversos y que tienen una identidad comunitaria que requiere un diálogo mucho más activo por parte de los creadores y los productores de contenidos. El certamen busca así nuevos espacios que permitan regenerar audiencias y dialogar con ellas y con los creadores con los que se identifican. ¿El objetivo? Ofrecer la oportunidad de dar cabida a esos creadores, conocerles y verles en acción, para hacerles convivir en un espacio de sinergias con los diferentes agentes de la industria tradicional.

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Studio Ghibli estrenará su primera película en animación 3D

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“Earwig y la bruja” es la nueva película producida por Studio Ghibli, basada en la obra de Diana Wynne Jones y dirigida por Goro Miyazaki.

El gran estudio japonés regresa con su primer largometraje hecho enteramente por ordenador. Una apuesta arriesgada ya que sus cintas siempre se han caracterizado por la animación tradicional. Los seguidores del anime japonés han recibido esta noticia con bastante escepticismo.

“Earwig y la bruja” será estrenada en HBO Max el 5 de febrero

Después de 6 años de su último estreno, Studio Ghibli regresa en un momento bastante complicado para el cine. No solo vuelve con cambios en su animación si no que también se ha tenido que adaptar a la situación mundial y cambiar su plan de distribución.

Durante mucho tiempo, las películas del estudio fueron distribuidas en EEUU gracias a Disney, pero después del último acuerdo de Ghibli con Warnermedia, “Earwig y la bruja” será estrenada en HBO Max el 5 de febrero. También se hará un pequeño estreno en cines unos días antes (3 de febrero).

La película llegará a España gracias a Vertigo Films que ya cuenta en su catálogo con la mayoría de sus películas como «El viaje de Chihiro» ganadora del Oscar a mejor película de animación en 2002.

Dirigida por el hijo de Hayao Miyazaki

Goro Miyazaki (hijo de Hayao Miyazaki, fundador de Studio Ghibli) ha sido el encargado de dirigir el nuevo estreno del Studio Ghibli. Ya ha trabajado en otras dos películas anteriormente: “La Colina de las Amapolas” y “Cuentos de Terramar”. Está ultima no tuvo un muy buen recibimiento por parte de la crítica y los seguidores del estudio.

La semana pasada Hayao Miyazaki, ganador del Oscar Honorifico de 2014, cumplió 80 años y ya se empieza hablar de Goro como su sucesor. El genio de la animación deja a su hijo el listón muy alto y sin duda con esta película Goro ha apostado por arriesgar y adaptarse a los nuevos tiempos.

Desde luego este es un estreno que marcará un punto de inflexión para el Studio Ghibli. Habrá que esperar al estreno para ver el recibimiento de la cinta y si pese al cambio de animación, la película sigue manteniendo el sello Ghibli.

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