Producción de cine
Todo lo que no te puedes perder en Iberseries & Platino Industria 2026
Del 29 de septiembre al 2 de octubre, Madrid vuelve a convertirse en uno de los grandes puntos de encuentro de la industria audiovisual con una nueva edición de Iberseries & Platino Industria. Cuatro días de conferencias, pitches, presentaciones, reuniones y networking que reunirán en Matadero Madrid a productores, plataformas, televisiones, distribuidores, inversores y creadores de Europa y América.
Con semejante programa, intentar estar en todo es directamente imposible. Así que, si vas a pasar por esta edición, hemos seleccionado las citas imprescindibles que no deberías perderte en Iberseries & Platino Industria 2026.
Amazon MGM Studios: cómo conseguir que una historia local viaje por el mundo
Martes 29 | 11:00
Una de las grandes citas del primer día será el encuentro con Javiera Balmaceda, Head of International Originals para Latinoamérica, Canadá y Australia de Amazon MGM Studios, y Nicole Morganti, Head of International Originals para Italia y el sur de Europa de Prime Video.
Bajo el título Conexión — Historias Locales con Impacto Global, ambas ejecutivas explicarán qué busca la compañía en una historia local para convertirla en un contenido capaz de conectar con audiencias internacionales, además de adelantar algunos de sus próximos estrenos y las líneas maestras de su estrategia para 2027.
¿Dónde está el dinero? Las nuevas vías de financiación audiovisual
Martes 29 | 10:30 y 17:30
Si eres productor, hay dos sesiones que merece la pena combinar. Por la mañana, ¿Cómo asegurar el flujo de caja en la nueva economía del contenido? reunirá a representantes de Tower Peak Partners, Cinémage, Head Gear y NorthLight para hablar de inversión, incentivos fiscales y retorno financiero.
Y por la tarde, El nuevo mapa de los fondos en España pondrá frente al público a Arcano, Elipsis Capital y Filmika Audiovisual para analizar cómo están entrando los fondos privados en el audiovisual español y qué estructuras financieras permiten levantar actualmente una producción.
Menos glamour que una keynote de una plataforma, quizá, pero probablemente algunas de las conversaciones más útiles para cualquier productor.
YouTube quiere ser mucho más que YouTube
Martes 29 | 13:00
Pedro Pina, vicepresidente de YouTube para EMEA, protagonizará una de las grandes keynotes de esta edición para explicar el papel que la plataforma quiere jugar dentro de la industria tradicional.
¿Cómo pueden utilizar YouTube las productoras, televisiones y distribuidoras para construir nuevas audiencias? ¿Qué posibilidades existen para monetizar los catálogos? ¿Puede una película o una serie encontrar allí una segunda vida?
Una sesión especialmente interesante en un momento en el que las fronteras entre televisión, streaming y creadores digitales son cada vez más difusas.
Berlinale Pro llega a Madrid
Miércoles 30 | 10:30
Los productores con proyectos de largometraje deberían reservar también un hueco para el encuentro con Tanja Meissner, directora de Berlinale Pro.
La conversación, organizada por el Clúster Audiovisual de Madrid y con la participación de Rosa Bosch, permitirá acercarse al funcionamiento de una de las principales plataformas profesionales del circuito internacional y conocer mejor las oportunidades que ofrece el ecosistema de industria de la Berlinale.
¿Qué están buscando las televisiones europeas?
Miércoles 30 | 12:00
Esta sí la marcaríamos en rojo.
El encuentro Foco Ficción: estrategias de producción y nuevos modelos de contenido reunirá a responsables de ficción y coproducción de Crave/Bell Média, France Télévisions, Arte, VRT y RAI.
La conversación servirá para conocer directamente qué géneros, formatos y temáticas están buscando los compradores europeos, qué proyectos tienen actualmente en marcha, cómo están financiando las nuevas producciones y qué posibilidades existen para las coproducciones internacionales.
Si estás desarrollando una serie con vocación europea, probablemente sea una de las citas más interesantes de todo Iberseries.
Mediawan y Banijay explican cómo construir IP globales
Miércoles 30 | 13:30 y 17:30
El miércoles permitirá además conocer desde dentro las estrategias de dos de los grandes grupos europeos.
Primero será el turno de Mediawan, que celebra diez años después de haber construido un grupo que reúne cerca de cien productoras en quince países. Elisabeth d’Arvieu y Matthieu Thollin explicarán cómo combinan expansión internacional, coproducción y autonomía creativa de sus compañías.
Por la tarde llegará Banijay Entertainment, con una sesión dedicada específicamente a la construcción de IP globales y con la participación, entre otros, de Carolina Bang, CEO de Pokeepsie Films, y Steve Matthews, Head of Scripted, Creative de Banijay Entertainment.
Dos buenas oportunidades para entender hacia dónde se está moviendo la producción europea.
Del podcast a Netflix: el caso Criminopatía
Miércoles 30 | 17:00
Las productoras llevan años buscando historias más allá de los guiones originales y los libros, y los podcasts se han convertido en una nueva cantera de propiedades intelectuales.
Criminopatía, uno de los podcasts de true crime más escuchados en español, dará el salto a Netflix y sus responsables explicarán en Iberseries cómo se transforma un relato concebido exclusivamente para el audio en una serie audiovisual.
Participarán Clara Tiscar, creadora del podcast; Luis Calvo, cocreador de la serie; y Álvaro Díaz, director de Contenidos de No Ficción para España y Portugal de Netflix.
Microdramas: ¿la próxima gran revolución o una moda pasajera?
Jueves 1 | 9:30
Hay que hablar de ellos. Las ficciones verticales y los microdramas están creciendo rápidamente en determinados mercados y empiezan a despertar el interés de la industria audiovisual tradicional.
Representantes de DramaBox, SPi y My Drama analizarán qué historias funcionan en este formato, cómo se monetizan y qué oportunidades pueden abrir para productores y creadores.
Aunque todavía no tengas ninguna intención de producir una serie vertical, merece la pena acercarse para entender uno de los modelos de contenido que más conversación está generando de cara a 2027.
Primer vistazo a Matar a un oso, de Movistar Plus+ y Arte
Jueves 1 | 13:30
Los hermanos Alberto y Jorge Sánchez-Cabezudo presentarán junto a Movistar Plus+ y Arte las primeras imágenes de Matar a un oso.
Además de descubrir uno de los próximos proyectos de ficción de Movistar Plus+, la sesión permitirá conocer cómo se ha articulado la colaboración con Arte, con la presencia de Susana Herrera, Virginie Padilla y Alex Piel.
Luis Fernández y el futuro del audiovisual en español
Jueves 1 | 16:00
Otro de los nombres propios de esta edición será Luis Fernández, actual Chairman de NBCUniversal Telemundo Enterprises.
El ejecutivo analizará cómo está cambiando el consumo audiovisual en español y la estrategia de Telemundo para combinar televisión lineal, streaming, ficción, deporte, contenidos en directo y nuevos formatos como los microdramas.
Su paso por RTVE, Canal+, Telecinco, SER, Real Madrid, Univision y Telemundo convierte además la sesión en una oportunidad para escuchar a alguien que ha vivido desde dentro buena parte de las grandes transformaciones del audiovisual de las últimas décadas.
Y ojo con los pitches: no todo ocurre en las conferencias
Más allá de las grandes mesas, buena parte de lo realmente interesante de Iberseries & Platino Industria sucede alrededor de los proyectos.
El Foro de Coproducción y Financiación reunirá 20 proyectos procedentes de 14 países en busca de financiación y socios internacionales. A él se suma este año el nuevo Euro Atlantic Series Co-Pro Pitch, centrado en la coproducción europea de series.
También se estrena el Pitch de Obras Literarias para su Adaptación Audiovisual, con 16 libros cuyos derechos están disponibles para cine y televisión, mientras que Fundación SGAE y DAMA llevarán al mercado nuevos proyectos de guionistas.
Y nada menos que 84 proyectos, seleccionados entre 488 propuestas, participarán en los Pitch de Plataformas y Productoras ante compañías como Amazon MGM Studios, HBO Max, Sony Pictures Television, Telefe, 3Pas Studios o Dopamine.
Por supuesto, regresa también el Elevator Pitch de Sony Pictures Television: cinco minutos para vender literalmente tu proyecto dentro de un ascensor.
México, protagonista de esta edición
Y si hay un país al que prestar especial atención este año será México, elegido País en Foco de Iberseries & Platino Industria 2026.
Más de 120 profesionales mexicanos viajarán a Madrid y habrá actividades específicas sobre producción, incentivos, infraestructuras y oportunidades de colaboración, además de sesiones de matchmaking y networking.
Entre los platos fuertes estará la keynote de la directora y guionista Katina Medina Mora y una proyección especial de Amores perros, de Alejandro G. Iñárritu, 26 años después de su estreno.
Nuestro consejo: deja huecos libres en la agenda
Con cuatro días de programación simultánea, el principal error en Iberseries probablemente sea intentar asistir a todo.
Selecciona las conferencias que realmente tengan relación con tus proyectos, revisa quién participa en ellas, intenta cerrar reuniones antes de llegar y, sobre todo, deja huecos libres para cafés, encuentros improvisados y conversaciones de pasillo.
Porque entre Amazon, Netflix, YouTube, Movistar Plus+, Arte, Atresmedia, Banijay, Mediawan, Telemundo, decenas de compradores internacionales y cientos de productores acreditados, la programación oficial es solo una parte de Iberseries & Platino Industria.
La otra empieza cuando sales de la sala.
Producción de cine
«La Berma», de Agustín Domínguez, gana el Premio del Jurado en el Festival de Cine de Madrid
El largometraje documental La Berma, dirigido por el cineasta canario Agustín Domínguez, ha obtenido el Premio del Jurado en la 35ª edición del Festival de Cine de Madrid, certamen dedicado al cine independiente español. El reconocimiento llega mientras la película continúa su recorrido por festivales antes de su próximo estreno en salas de cine de la mano de Selected Films.
Producido por Gran Angular Canarias y con Rita Vera al frente de la producción ejecutiva, el documental se aproxima al conflicto del Sáhara Occidental a través de la historia de Yauguiha Mohamed Embarec, una joven refugiada saharaui y bióloga que dirige un equipo dedicado al desminado del territorio.
Su trabajo se desarrolla junto a la denominada berma, una barrera militar de aproximadamente 2.720 kilómetros que atraviesa el Sáhara Occidental y alrededor de la cual permanecen enterradas millones de minas y otros artefactos explosivos.
A partir de esta realidad, Domínguez construye una película que trasciende el propio conflicto político y territorial para poner el foco en el liderazgo femenino, la resistencia cotidiana y la supervivencia del pueblo saharaui. Yauguiha se convierte así en el eje de un relato que refleja también la realidad de numerosas mujeres que desempeñan un papel fundamental en la vida de los campamentos de refugiados.
Un proyecto desarrollado desde Canarias
El reconocimiento en Madrid se suma al recorrido que La Berma inició incluso antes de comenzar su producción. El proyecto obtuvo el Premio Canary Islands Film al Mejor Proyecto Canario en la V Aceleradora Canaria de Cine, organizada por el Clúster Audiovisual de Canarias (CLAC) y Proexca.
El galardón permitió impulsar el desarrollo de una película que combina una marcada dimensión social con la voluntad de acercar al espectador una realidad estrechamente vinculada a la historia reciente del Sáhara Occidental.
Tras su paso por festivales, La Berma prepara ahora su llegada a las salas españolas, donde será distribuida por Selected Films.
Más de dos décadas documentando los campamentos saharauis
La película supone además la continuación de una trayectoria estrechamente ligada al documental social. Agustín Domínguez, director, productor y fotógrafo, lleva más de veinte años trabajando sobre realidades relacionadas con los derechos humanos y mantiene desde hace más de dos décadas una relación continuada con los campamentos de refugiados saharauis.
En 2013 dirigió el cortometraje El señor G, rodado en los campamentos de Tinduf y seleccionado en el Festival Internacional de Cine de Las Palmas. Posteriormente realizó el largometraje Desconocidas, mujeres palestinas bajo la ocupación y, en 2020, estrenó Mudjeris di Areia (Mujeres de Arena), rodado en Cabo Verde y reconocido con el Premio al Mejor Largometraje en el Festival Internacional de Cine de Chihuahua, en México, y una Mención Especial del Jurado en el Festival de Cine y Televisión Reino de León.
Domínguez es también autor de cortometrajes como Renacer y Storni y cofundador y presidente de la Asociación Cultural Gran Angular, responsable de la muestra San Rafael en Corto (SREC).
Con el Premio del Jurado del Festival de Cine de Madrid, La Berma suma un nuevo reconocimiento antes de afrontar su estreno comercial y continúa dando visibilidad, desde el documental, a una realidad sobre la que su director lleva trabajando buena parte de su trayectoria.
‘La bola negra’, de Javier Ambrossi y Javier Calvo, ha sido elegida para representar a España en los Oscar 2027. Pero conviene hacer una precisión: todavía no está nominada al Oscar. Su elección por parte de la Academia de Cine española es solo el primer paso de un proceso que continuará durante los próximos meses y que tendrá su primera gran criba el 15 de diciembre.
La Academia de Cine anunció este 16 de septiembre que La bola negra será la representante española en la categoría de Mejor Película Internacional de la 99ª edición de los Premios Oscar. El anuncio fue realizado por Alejandro Amenábar, acompañado por el presidente de la Academia, Fernando Méndez-Leite, y la notario Eva Fernández Medina.
La película de Javier Ambrossi y Javier Calvo se impuso en la segunda ronda de votaciones a los otros dos títulos preseleccionados por los académicos españoles: El ser querido, de Rodrigo Sorogoyen, y Los domingos, de Alauda Ruiz de Azúa.
Pero ¿qué ocurre a partir de ahora?
Primer paso: presentar oficialmente la película a Hollywood
La elección de la Academia de Cine convierte a La bola negra en la representante española, pero la película debe cumplir ahora con el procedimiento y los requisitos establecidos por la Academia de Hollywood.
El plazo para presentar las películas a Mejor Película Internacional termina este año el 30 de septiembre de 2026. La Academia estadounidense revisará posteriormente la documentación y determinará si cada película presentada cumple con los requisitos de elegibilidad de la categoría.
Por tanto, ser seleccionada por España no supone automáticamente que una película sea considerada elegible: la candidatura debe ser validada por la Academia de Hollywood.
15 de diciembre: la primera gran criba
Una vez aceptadas las candidaturas comienza la carrera propiamente dicha.
La primera fecha marcada en rojo será el 15 de diciembre de 2026, cuando la Academia de Hollywood anunciará las shortlists de varias categorías, entre ellas Mejor Película Internacional.
Será entonces cuando sabremos si La bola negra continúa oficialmente en la carrera.
Hasta ese momento, la película tendrá por delante varios meses en los que su recorrido internacional, las proyecciones para académicos y la campaña promocional cobrarán especial importancia.
21 de enero: las cinco nominadas
Superar la shortlist tampoco significará todavía conseguir la nominación.
La votación para elegir a los nominados tendrá lugar entre el 11 y el 15 de enero de 2027 y las nominaciones oficiales a los 99º Premios Oscar se anunciarán el 21 de enero.
Ese día conoceremos las cinco películas nominadas a Mejor Película Internacional y sabremos si La bola negra llega finalmente a la ceremonia.
Y después, los Oscar
La última fecha del recorrido será el 14 de marzo de 2027, cuando se celebrará la 99ª edición de los Premios Oscar en el Dolby Theatre de Hollywood.
El camino de La bola negra queda, por tanto, dividido en varias etapas: ser elegida por España, formalizar y validar su candidatura ante la Academia de Hollywood, entrar en la shortlist del 15 de diciembre y, finalmente, conseguir una de las cinco nominaciones que se anunciarán el 21 de enero.
Una candidatura que llega después de Cannes
La bola negra llega a esta carrera después de estrenarse en la Sección Oficial a Competición del Festival de Cannes, donde Ambrossi y Calvo obtuvieron el premio a la Mejor Dirección.
El segundo largometraje de Los Javis está protagonizado por Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Carlos González, Milo Quifes y Lola Dueñas, y cuenta con las colaboraciones especiales de Penélope Cruz y Glenn Close.
De momento, La bola negra ya ha superado la primera decisión importante: convertirse en la película elegida por España. El próximo gran objetivo tiene fecha: 15 de diciembre, cuando conoceremos si consigue entrar en la shortlist de los Oscar.
Producción de cine
EFD Studios desembarca en Zaragoza: los nuevos platós de Distrito 7 arrancarán en 2027
Los nuevos platós audiovisuales de Distrito 7, ubicados en las antiguas instalaciones de Giesa en Zaragoza, comenzarán a recibir producciones a principios de 2027. Al frente de su gestión estará la compañía mexicana EFD Studios, que ya trabaja en la captación de proyectos y asegura que buscará apoyarse en talento y proveedores locales.
Zaragoza continúa dando pasos para convertirse en un nuevo polo de producción audiovisual en España. Los platós de Distrito 7, uno de los proyectos centrales de la estrategia audiovisual de la ciudad, tienen previsto comenzar su actividad a principios de 2027 bajo la gestión de EFD Studios.
La compañía, con más de 25 años de experiencia en la industria audiovisual y presencia internacional, será la encargada de operar las instalaciones construidas en la antigua fábrica de Giesa.
Según ha explicado Georgina Terán, CEO de EFD Studios, la compañía ya se encuentra trabajando desde Zaragoza y estudiando posibles producciones para inaugurar esta nueva etapa. De hecho, EFD estaría analizando cuatro proyectos que podrían rodarse en las instalaciones durante 2027.
Una inversión para atraer rodajes nacionales e internacionales
La llegada de EFD forma parte de una apuesta más amplia del Ayuntamiento de Zaragoza por crear un nuevo ecosistema audiovisual alrededor de Distrito 7.
El proyecto municipal contempla una inversión cercana a los 20 millones de euros en el conjunto del complejo, mientras que EFD deberá realizar una inversión adicional de alrededor de un millón de euros para equipar y poner en marcha los platós.
La compañía se ha adjudicado la explotación de las instalaciones mediante una concesión que contempla un canon de aproximadamente 8,5 millones de euros.
El objetivo es que los nuevos estudios puedan acoger tanto producciones españolas como internacionales y convertirse también en una plataforma para posibles coproducciones entre España y Latinoamérica. Desde EFD aseguran, además, que ya han detectado interés por parte de productores estadounidenses en conocer las posibilidades de las instalaciones zaragozanas.
La adjudicación llega en un momento de expansión de EFD Studios tras la incorporación en el pasado mes de abril de Nacho Carballo. Con más de tres décadas de trayectoria en la industria audiovisual española, Carballo asumió el cargo con el objetivo de reforzar la integración de las operaciones internacionales de EFD y desarrollar nuevos proyectos estratégicos entre Europa y Latinoamérica.
Su incorporación coincide con el crecimiento de la compañía en España, donde EFD ya cuenta con instalaciones en Madrid y Tenerife y suma ahora a su estrategia la gestión de los nuevos estudios de Zaragoza.
“Buscaremos talento local”
Uno de los elementos centrales del proyecto será la creación de tejido audiovisual alrededor de los estudios.
EFD ha señalado su intención de trabajar con profesionales, técnicos y empresas locales, generando una red de proveedores capaz de atender las necesidades de las producciones que lleguen a Zaragoza.
La estrategia pasa así no solo por alquilar los platós, sino por construir alrededor de ellos una infraestructura de servicios que permita acompañar los rodajes y favorecer el desarrollo de una industria audiovisual local.
La llegada de EFD refuerza además la creciente competencia entre territorios españoles por atraer producciones mediante platós, incentivos, film commissions y servicios especializados.
Con las primeras producciones previstas para comienzos de 2027, Distrito 7 aspira ahora a incorporar a Zaragoza al mapa de los principales centros de producción audiovisual de España.
RTVE, Netflix, HBO Max, Disney+ o Movistar Plus+: I+P 2026 reúne a grandes compradores en busca de nuevos proyectos
Andalucía refuerza en San Sebastián su apuesta por atraer rodajes y proyectar su industria audiovisual
Todo lo que no te puedes perder en Iberseries & Platino Industria 2026
La Seminci recupera siete décadas de cine entre la imaginación, la memoria y el surrealismo
La Muestra de Cine de Palencia abre convocatoria para cortometrajes con 14.100 euros en premios
Industria del cine de Castilla y León, para algo que tienen se lo niegan
España ya tiene tres candidatas al Oscar: ¿qué ocurre ahora y cómo se elige la película que nos representará?
¿Estamos construyendo una industria audiovisual donde cada vez cuesta más ser pequeño?
FANTAELX 2026 apura su convocatoria: últimos días para llevar tu cine fantástico a Elche
‘Carlos Berlanga, una casualidad cósmica’ termina su rodaje y prepara su estreno en cines para 2027
¿Cómo se rodó LA ODISEA de Christopher Nolan? #MakinOf
[JOYAS DEL CINE ESPAÑOL] ¿Cómo se rodó AIRBAG de Juanma Bajo Ulloa?
¿Cómo se rodó LA INFILTRADA? #MakingOf
¿Sofá o Butaca? Las claves que llevan a los centennials y millennials al cine
