Producción de cine
Estos son todos los nominados a las 24 categorías de los Premios Oscar 2018
La edición número 90 de los premios de la Academia están ya a la vuelta de la esquina.
Con el anuncio de los nominados a los premios Oscar 2018 arranca la cuenta atrás para la ceremonia que se celebrará el próximo 4 de marzo.
¿Quien ganará?
«La forma del agua» (que acaba de ganar este finde el premio del Sindicato de Productores), «Dunkerque» y «Tres anuncios en las afueras» parten como favoritas con 13, 8 y 7 nominaciones respectivamente.
Estos es la lista completa con todos los nominados a los Oscars 2018:
MEJOR PELÍCULA
- Call Me By Your Name
- Déjame salir
- Dunkerque
- El hilo invisible
- El instante más oscuro
- La forma del agua
- Lady Bird
- Los archivos del Pentágono
- Tres anuncios a las afueras
MEJOR DIRECCIÓN
- Christopher Nolan, por Dunkerque
- Greta Gerwig, por Lady Bird
- Guillermo del Toro, por La forma del agua
- Jordan Peele, por Déjame salir
- Paul Thomas Anderson, por El hilo invisible
MEJOR ACTRIZ
- Frances McDormand, por Tres anuncios a las afueras
- Margot Robbie, por Yo, Tonya
- Meryl Streep, por Los archivos del Pentágono
- Sally Hawkins, por La forma del agua
- Saoirse Ronan, por Lady Bird
MEJOR ACTOR
- Daniel Day-Lewis, por El hilo invisible
- Daniel Kaluuya, por Déjame salir
- Denzel Washington, por Roman J. Israel, Esq
- Gary Oldman, por El instante más oscuro
- Timothée Chalamet, por Call Me By Your Name
MEJOR ACTOR SECUNDARIO
- Christopher Plummer, por Todo el dinero del mundo
- Richard Jenkins, por La forma del agua
- Sam Rockwell, por Tres anuncios a las afueras
- Willem Dafoe, por The Florida Project
- Woody Harrelson, por Tres anuncios a las afueras
MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
- Allison Janney, por Yo, Tonya
- Laurie Metcalf, por Lady Bird
- Lesley Manville, por El hilo invisible
- Mary J. Blige, por Mudbound
- Octavia Spencer, por La forma del agua
MEJOR GUION ADAPTADO
- Call Me By Your Name, de James Ivory
- Logan, de Scott Frank, James Mangold e Michael Green
- Molly’s Game, de Aaron Sorkin
- Mudbound, de Virgil Williams and Dee Rees
- The Disaster Artist, de Scott Neustadter e Michael H. Weber
MEJOR GUION ORIGINAL
- Déjame salir, de Jordan Peele
- La enfermedad del amor (The Big Sick), de Emily V. Gordon e Kumail Nanjiani
- La forma del agua, de Guilermo Del Toro
- Lady Bird, de Greta Gerwig
- Tres anuncios a las afueras, de Martin McDonagh
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
- El insulto (Líbano)
- En cuerpo y alma (Hungría)
- Sin amor (Rusia)
- The Square (Suecia)
- Una mujer fantástica (Chile)
MEJOR PELÍCULA ANIMADA
- Bebe jefazo, de Tom McGrath, Ramsey Ann Naito
- Coco, de Lee Unkrich, Darla K. Anderson
- Ferdinand, de Carlos Saldanha
- Loving Vincent, de Dorota Kobiela, Hugh Welchman, Sean Bobbitt, Ivan Mactaggart, Hugh Welchman
- The Breadwinner, de Nora Twomey, Anthony Leo
MEJOR FOTOGRAFÍA
- Blade Runner 2049, de Roger Deakins
- Dunkerque, de Hoyte van Hoytema
- El instante más oscuro, de Bruno Delbonnel
- La forma del agua, de Dan Laustsen
- Mudbound, de Rachel Morrison
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
- Blade Runner 2049, de Dennis Gassner, Alessandra Querzola
- Dunkerque, de Nathan Crowley, Gary Fettis
- El instante más oscuro, de Sarah Greenwood, Katie Spencer
- La Bella y la Bestia, de Sarah Greenwood; Katie Spencer
- La forma del agua, de Paul D. Austerberry, Jeffrey A. Melvin, Shane Vieau
MEJOR VESTUARIO
- El hilo invisible, de Mark Bridges
- El instante más oscuro, de Jacqueline Durran
- La Bella y la Bestia, de Jacqueline Durran
- La forma del agua, de Luis Sequeira
- La reina Victoria y Abdul, de Consolata Boyle
MEJOR MONTAJE
- Baby Driver, de Jonathan Amos, Paul Machliss
- La forma del agua, de Sidney Wolinsky
- Tres anuncios a las afueras, de Jon Gregory
- Yo, Tonya, de Tatiana S. Riegel
MEJORES EFECTOS ESPECIALES
- Blade Runner 2049, de John Nelson, Paul Lambert, Richard R. Hoover, Gerd Nefzer
- Guardianes de la galaxia Vol. 2, de Christopher Townsend, Guy Williams, Jonathan Fawkner, Dan Sudick
- Kong: La isla calavera, de Stephen Rosenbaum, Jeff White, Scott Benza, Mike Meinardus
- La guerra del planeta de los simios, de Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett, Joel Whist
- Star Wars: Los últimos Jedi, de Ben Morris, Mike Mulholland, Chris Corbould, Neal Scanlon
MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
- El instante más oscuro, de Kazuhiro Tsuji, David Malinowski, Lucy Sibbick
- La reina Victoria y Abdul, de Daniel Phillips and Lou Sheppard
- Wonder, de Arjen Tuiten
MEJOR MONTAJE DE SONIDO
- Baby Driver, de Julian Slater
- Blade Runner 2049, de Mark Mangini, Theo Green
- Dunkerque, de Alex Gibson, Richard King
- La forma del agua, de Nathan Robitaille, Nelson Ferreira
- Star Wars: Los últimos Jedi, de Ren Klyce, Matthew Wood
MEJOR MEZCLA DE SONIDO
- Baby Driver, de Mary H. Ellis, Julian Slater, Tim Cavagin
- Blade Runner 2049, de Mac Ruth, Ron Bartlett, Doug Hephill
- Dunkerque, de Mark Weingarten, Gregg Landaker, Gary A. Rizzo
- La forma del agua, de Glen Gauthier, Christian Cooke, Brad Zoern
- Star Wars: Los últimos Jedi, de Stuart Wilson, Ren Klyce, David Parker, Michael Semanick
MEJOR BANDA SONORA
- Dunkerque, de Hans Zimmer
- El hilo invisible, de Jonny Greenwood
- La forma del agua, de Alexandre Desplat
- Star Wars: Los últimos Jedi, de John Williams
- Tres anuncios a las afueras, de Carter Burwell
MEJOR CANCIÓN
- Mighty River, en Mudbound, de Mary J. Blige
- Remember Me, en Coco, de Kristen Anderson-Lopez, Robert Lopez
- Stand up for something, en Marshall, de Diane Warren, Common
- This is me, en El gran showman, de Benj Pasek, Justin Paul
MEJOR DOCUMENTAL
- Abacus: Small Enough to Jail, de Steve James, Mark Mitten, Julie Goldman
- Faces Places, de JR, Agnès Varda, Rosalie Varda
- Icarus, de Bryan Fogel, Dan Cogan
- Last Men in Aleppo, de Feras Fayyad, Kareem Abeed, Soren Steen Jepersen
- Strong Island, de Yance Ford, Joslyn Barnes
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
- Edith+Eddie, de Laura Checkoway, Thomas Lee Wright
- Heaven is a Traffic Jam on the 405, de Frank Stiefel
- Heroin(e), de Elaine McMillion Sheldon, Kerrin Sheldon
- Knife Skills, de Thomas Lennon
- Traffic Stop, de Kate Davis, David Heilbroner
MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
- DeKalb Elementary, de Reed Van Dyk
- My nephew Emmett, de Kevin Wilson, Jr.
- The Eleven o’clock, de Derin Seale, Josh Lawson
- The Silent Child, de Chris Overton, Rachel Shenton
- Wate Wote/All of US, de Katja Benrath, Tobias Rosen
MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
- Dear Basketball, de Glen Keane, Kobe Bryant
- Garden Party, de Victor Caire, Gabriel Grapperon
- Lou, Dave Mullins, de Dana Murray
- Negative Space, de Max Porter, Ru Kuwahata
- Revolting Rhymes, de Jakob Schuh, Jan Lachauer
Producción de cine
Madrid celebra el Día Mundial de la Animación con grandes referentes nacionales e internacionales del sector
La Comunidad de Madrid celebrará del 26 al 29 de octubre de 2026 el Día Mundial de la Animación con una programación que reunirá a algunas de las figuras más destacadas de la industria de la animación nacional e internacional. Las actividades, de acceso gratuito, se desarrollarán en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, con el objetivo de visibilizar el sector, compartir experiencias profesionales y conectar a las nuevas generaciones de creadores con referentes de la industria.
La programación arrancará el lunes 26 de octubre en la Academia de Cine, con una jornada que contará con la participación de Hisko Hulsing, director de Danse macabre; la productora japonesa Eiko Tanaka, fundadora de Studio 4°C; Carlos Tschuschke, de Able & Baker; Lorena Booth, de Studio 100 Film, y Sergio Pablos, fundador de The SPA Studios y creador de Klaus. La jornada concluirá con una proyección de una selección de los mejores cortometrajes del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2025.
El martes 27 de octubre, la Academia de Cine continuará acogiendo encuentros profesionales dedicados a cuestiones como la distribución cinematográfica en el mercado estadounidense y el papel de las mujeres en la historia de la animación española. La jornada incluirá también una proyección del largometraje de animación La violinista.
El miércoles 28 de octubre, la programación de la Academia contará con profesionales como Raúl Rocha, productor del cortometraje El fantasma de la Quinta; Enrique Gato, responsable de la exitosa saga Tadeo Jones; Raúl García y Paloma Mora, de TV On Producciones, y Andrés Bedate, que abordará el trabajo de efectos visuales desarrollado para la serie Stranger Things.
Ese mismo día, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando acogerá un encuentro dedicado al proceso creativo de Decorado, película galardonada con el Premio Paul Grimault en Annecy 2026, con la participación de Chelo Loureiro e Iván Miñambres y la moderación del cineasta Manuel Gutiérrez Aragón.
La programación concluirá el jueves 29 de octubre en esta última sede con una nueva proyección de La violinista, seguida de un coloquio con su codirector Raúl García y el cineasta Pablo Berger.
El Día Mundial de la Animación conmemora la primera proyección pública del Théâtre optique de Émile Reynaud, celebrada en París en 1892, considerada uno de los antecedentes fundamentales del cine de animación.
Todas las actividades son gratuitas, y la programación busca acercar al público y a los profesionales las diferentes disciplinas que conforman la industria de la animación, desde el desarrollo creativo y la producción hasta la distribución internacional y los efectos visuales.
Producción de cine
El Festival de Cine Europeo de Sevilla abre el plazo de acreditaciones para su próxima edición
El certamen, que se celebrará del 6 al 14 de noviembre de 2026, ofrece tres modalidades de acreditación dirigidas a periodistas, profesionales gráficos y representantes de la industria cinematográfica. Las solicitudes podrán presentarse hasta el próximo 21 de octubre.
El Festival de Cine Europeo de Sevilla (SeFF) ha abierto el plazo de solicitud de acreditaciones para su 23ª edición, que tendrá lugar del 6 al 14 de noviembre de 2026. Los profesionales interesados podrán tramitar sus solicitudes hasta el miércoles 21 de octubre a través de la página web oficial del certamen.
La organización ha establecido tres modalidades de acreditación, adaptadas a los diferentes perfiles profesionales que participan en el festival: prensa, prensa gráfica y profesionales de la industria audiovisual.
La acreditación de prensa, de carácter gratuito, está destinada a periodistas de medios escritos y digitales, agencias de noticias, televisiones, radios y publicaciones especializadas. Permite acceder a las proyecciones, ruedas de prensa y actividades paralelas del festival.
Por su parte, la acreditación de prensa gráfica, también gratuita, está dirigida a fotógrafos y operadores de cámara. Facilita el acceso a ruedas de prensa, photocalls, presentaciones y encuentros con cineastas, aunque no incluye la asistencia a las proyecciones cinematográficas.
Finalmente, la acreditación profesional, con un coste de 35 euros, está destinada a los representantes de la industria cinematográfica. Esta modalidad permite acceder a las actividades del programa profesional que no requieran inscripción previa, así como canjear entradas para un máximo de 30 películas de la programación.
Solicitudes abiertas hasta el 21 de octubre
Las acreditaciones son personales e intransferibles y están sujetas a disponibilidad, por lo que la presentación de una solicitud no garantiza su concesión. El festival comunicará por correo electrónico la resolución de las solicitudes antes del 26 de octubre.
Asimismo, ninguna de las modalidades permite acceder a la gala inaugural ni a otros eventos especiales, para los que será necesario disponer de una invitación o entrada específica.
El procedimiento de solicitud se realiza exclusivamente online y requiere adjuntar la documentación correspondiente a cada modalidad en el momento de la inscripción.
Los interesados pueden tramitar sus solicitudes a través de los siguientes enlaces:
Para consultas relacionadas con el proceso de acreditación, la organización ha habilitado el correo electrónico acreditaciones@festivalcinesevilla.eu.
Ya está en marcha el rodaje de Crimen en España, la nueva serie original de atresplayer, una ficción de cinco episodios protagonizada por Macarena García y Belén Barenys que combinará thriller, terror psicológico, fantasía y elementos oníricos para acercarse a la relación entre la sociedad española y la cobertura mediática de la violencia.
La serie está dirigida por Claudia Costafreda y creada por María Bastarós, y su rodaje se desarrolla entre Lanzarote y Barcelona. Se trata de una producción de Buendía Estudios Canarias, con la colaboración de Suma Content y la participación de Atresmedia.
Una periodista, unas adolescentes desaparecidas y la fascinación por el crimen
La historia estará protagonizada por Gema, interpretada por Macarena García, una periodista especializada en sucesos que atraviesa una crisis vital y encuentra una oportunidad para crecer profesionalmente cubriendo el caso de unas adolescentes desaparecidas.
Su investigación la llevará hasta el pueblo de las jóvenes, donde conocerá a Aina, interpretada por Belén Barenys, una chica perseguida por sus propios demonios. A partir de ese encuentro, ambas emprenderán una huida hacia delante que permitirá a la serie explorar desde dentro nuestra relación con la violencia y, especialmente, con la manera en la que los medios la convierten en relato y espectáculo.
Con sus dos protagonistas como hilo conductor, cada uno de los cinco episodios mezclará el thriller con el escenario fantástico, el terror psicológico, la metáfora y el ensueño, alejándose así de una aproximación convencional al género criminal.
Un potente reparto para acompañar a Macarena García y Belén Barenys
Junto a sus dos protagonistas, Crimen en España contará con un amplio reparto en el que figuran Ana Torrent, Julián Villagrán, Mónica Cruz, Adelfa Calvo, Milo Quifes, Jedet, Daniel Ibáñez e Itsaso Arana, entre otros.
En el apartado de producción ejecutiva figuran Ignacio Corrales, Mariano Piñeiro y Andrea H. Catalá, mientras que Montse García, directora de Ficción de Atresmedia, participa también en el proyecto.
La producción cuenta además con una importante presencia de profesionales y empresas asociadas a APPA. Eugenio Pérez participa como director de producción de Buendía Estudios, mientras que Cinetools se ocupa de consumibles; Energy Services, de grupos electrógenos; Silleras y MRG, de servicios jurídicos y asesoramiento; Willco, de gestión de producción; y Easy4you, de gestión de personal.
Una nueva colaboración con Suma Content
Crimen en España supone además un nuevo capítulo en la relación entre atresplayer y Suma Content, la productora fundada por Javier Calvo y Javier Ambrossi.
Ambas compañías ya han colaborado en títulos como Veneno, Cardo o Mariliendre y anunciaron el pasado mes de junio dos nuevos proyectos conjuntos: Las Vecinas y la propia Crimen en España.
Con esta última, atresplayer vuelve a apostar por una ficción española que utiliza los códigos del género para abordar un fenómeno muy reconocible de nuestro presente: la fascinación colectiva por los crímenes, su transformación en contenido y la compleja frontera entre informar sobre la violencia y convertirla en espectáculo.
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