¿Qué está pasando en Disney para despedir a más de cien trabajadores de Pixar mientras ‘Toy Story 5’ arrasa en taquilla?

Pixar vuelve a enfrentarse a una importante reducción de plantilla. Disney ha puesto en marcha una nueva ronda de despidos que afectará a varios centenares de trabajadores de sus divisiones corporativas, ESPN, Disney Entertainment Television y sus estudios cinematográficos.

Dentro del área de cine, Pixar sería una de las compañías más afectadas. Aunque Disney no ha comunicado oficialmente la cifra concreta, las informaciones publicadas en Estados Unidos apuntan a la salida de alrededor de 116 profesionales del estudio de animación, principalmente vinculados a las áreas de producción y operaciones.

El ajuste resulta especialmente llamativo porque llega mientras Toy Story 5 se aproxima a los 1.000 millones de dólares de recaudación mundial. Sin embargo, el rendimiento de una sola película no parece suficiente para detener una reestructuración que responde a una transformación más amplia del modelo productivo de Disney y Pixar.

‘Toy Story 5’, cerca de convertirse en otro fenómeno millonario

La quinta entrega de Toy Story acumula alrededor de 958 millones de dólares en todo el mundo y se encuentra muy cerca de convertirse en la tercera película estrenada en 2026 que supera la barrera de los 1.000 millones.

Su éxito confirma la enorme vigencia comercial de una franquicia iniciada hace más de tres décadas. La película es además una de las producciones más taquilleras del año, con más de 430 millones de dólares obtenidos solamente en Estados Unidos y Canadá.

No es la primera vez que Pixar anuncia despidos después de conseguir un gran resultado comercial. En 2024, el estudio prescindió de unos 175 trabajadores, aproximadamente el 14 % de su plantilla, coincidiendo con el lanzamiento de Del revés 2, que terminaría recaudando cerca de 1.700 millones de dólares.

La coexistencia de grandes éxitos y recortes de personal muestra que las decisiones de Disney ya no dependen únicamente de la taquilla conseguida por el último estreno. La compañía está revisando la dimensión permanente de sus equipos, el número de proyectos en producción y los recursos asignados a cada película.

El problema está en el coste de las películas originales

Mientras las secuelas continúan funcionando, Pixar encuentra mayores dificultades para rentabilizar sus nuevas propiedades intelectuales.

Su producción original más reciente, Hoppers, obtuvo cerca de 390 millones de dólares en todo el mundo. Aunque la cifra puede parecer elevada, la película tuvo un presupuesto de producción aproximado de 150 millones, al que habría que sumar la inversión en publicidad y distribución y la parte de la recaudación que conservan los exhibidores.

De acuerdo con fuentes conocedoras de la situación citadas por medios estadounidenses, la película se habría quedado ligeramente por debajo de su punto de equilibrio.

El resultado fue considerablemente mejor que el de Elio, estrenada en 2025. Aquella producción recaudó alrededor de 154 millones de dólares frente a un presupuesto que habría alcanzado los 200 millones, convirtiéndose en uno de los mayores tropiezos comerciales de la historia reciente de Pixar.

Esta diferencia entre el rendimiento de las secuelas y el de las historias originales plantea una cuestión estratégica para el estudio. Pixar necesita seguir creando nuevas propiedades intelectuales para garantizar su futuro, pero sus elevados costes hacen que una película original deba obtener cifras extraordinarias simplemente para comenzar a ser rentable.

Pixar busca producir de una manera más eficiente

La nueva estructura de Pixar estaría orientada hacia un modelo interno definido como más prolongado y reducido: ciclos de producción amplios, pero equipos más contenidos y una utilización más eficiente de los recursos.

Según Cartoon Brew, las futuras películas tendrían un límite aproximado de 16.500 semanas de trabajo acumuladas por persona. Las producciones anteriores habrían necesitado habitualmente entre 18.500 y más de 20.000.

Esta reducción representa entre un 10 % y un 20 % menos de trabajo asignado a cada largometraje. El objetivo sería disminuir los presupuestos sin renunciar al nivel técnico y artístico asociado a la marca.

Pixar ha defendido tradicionalmente un modelo de producción centralizado en su sede de Emeryville, California. A diferencia de otros estudios de animación, recurre en menor medida a la externalización hacia territorios con costes laborales inferiores. Esta estructura permite mantener un fuerte control creativo, pero también encarece considerablemente sus películas.

El reto será comprobar si el estudio puede reducir sus costes sin afectar a la calidad de sus obras ni aumentar la presión sobre unos equipos ya sometidos a sucesivos ajustes.

La tercera ronda de despidos de Disney en 2026

Los recortes en Pixar forman parte de una estrategia que afecta al conjunto de The Walt Disney Company. Esta es la tercera ronda importante de despidos aplicada desde la llegada de Josh D’Amaro a la dirección ejecutiva del grupo.

En abril, Disney ya anunció la eliminación de aproximadamente 1.000 puestos de trabajo en departamentos como marketing, comunicación, tecnología, estudios, televisión y funciones corporativas. La compañía justificó entonces la decisión por la necesidad de construir una organización más ágil y adaptada tecnológicamente a los cambios de la industria.

La nueva reducción afecta también a ESPN, Disney Entertainment Television y National Geographic, además de a diferentes áreas corporativas. Disney ha explicado que los cambios forman parte de la evaluación permanente de sus recursos y de sus prioridades de inversión.

¿Secuelas para financiar la innovación?

Los próximos estrenos reflejan el difícil equilibrio que busca Pixar. En 2027 llegará Gatto, una película original dirigida por Enrico Casarosa, responsable de Luca. Para 2028, el estudio prepara otra producción original y Los Increíbles 3, una nueva entrega de una de sus franquicias más reconocibles.

Las secuelas proporcionan una mayor seguridad comercial y permiten aprovechar personajes que ya cuentan con una audiencia consolidada. Las películas originales, en cambio, resultan esenciales para renovar el catálogo y construir las franquicias del futuro, pero conllevan un riesgo económico mucho mayor.

Los despidos confirman que Pixar deberá buscar ese equilibrio con equipos más pequeños y presupuestos más controlados. Toy Story 5 puede convertirse en otro éxito superior a los 1.000 millones, pero ni siquiera esa cifra parece garantizar estabilidad laboral en un estudio sometido a una presión creciente por producir de forma más barata.