La relación entre el cine español y la industria audiovisual india da un nuevo paso con ‘MUDRAS. Bailando hilos invisibles’, el documental dirigido por María Salgado que llegará a los cines el próximo 4 de septiembre.

La película tiene además un componente especialmente relevante desde el punto de vista de la producción: es la primera coproducción cinematográfica oficial entre España e India realizada al amparo del tratado de coproducción firmado entre ambos países. Su estreno coincide, además, con la celebración del Año Dual España-India 2026.

La historia sigue a Mónica de la Fuente y a su hija Nazaré en un viaje entre España e India a través de la danza, la memoria y la creación artística. Hace tres décadas, Mónica descubrió las artes escénicas del sur de la India y ahora es su hija quien emprende ese mismo camino para acercarse a esa tradición y crear junto a ella una nueva obra coreográfica.

Rodada entre Valladolid, Madrid, Barcelona e India, la película está producida por Atrece Creaciones, Piensan las Manos, Claraboya Films y Sideral en España, junto a la india ContentFlow Studios, liderada por el productor Bobby Bedi.

El proyecto cuenta además con la participación de RTVE y el apoyo de instituciones españolas e indias, entre ellas el Ministry of Information and Broadcasting de India, el Ministerio de Industria y Turismo, la Junta de Castilla y León, el Ayuntamiento de Valladolid y Casa de la India.

‘MUDRAS’ tuvo su estreno mundial en el Festival de Málaga y ahora comienza su recorrido comercial en España con una propuesta que combina cine documental, danza y artes escénicas, pero que también representa algo más: un nuevo puente de colaboración entre dos industrias audiovisuales con mucho potencial para seguir trabajando juntas.

Los incentivos territoriales, la atracción de rodajes y la formación técnica siguen vertebrando la agenda del audiovisual español a nivel regional. En este contexto, la Filmoteca de Cantabria Mario Camus albergará la edición número 49 de las jornadas Diálogos de Cine y Producción (DCP), que contarán con la participación del máximo responsable ejecutivo de Buendía Estudios, Ignacio Corrales. El encuentro, programado para el 26 de agosto bajo el título ‘Impulsando el talento español en todo el mundo’, articulará un espacio de análisis enfocado en la proyección global de la creación española y el ecosistema de alianzas estratégicas necesarias para escalar proyectos a nivel internacional.

Más allá de la ponencia magistral, la convocatoria reserva un bloque específico para el tejido profesional de la región. Durante la jornada vespertina, Corrales mantendrá una serie de reuniones individuales (one to one) orientadas a revisar proyectos en fase de desarrollo, abarcando desde largometrajes y documentales hasta formatos de serie. Para acceder a estas sesiones de trabajo, la organización ha fijado como requisito imprescindible que alguna de las personas al frente de la dirección, la producción o el guion haya nacido o resida en Cantabria, condición que deberá acreditarse mediante DNI o empadronamiento.

Los profesionales interesados en presentar sus proyectos deben enviar el dossier explicativo y la documentación requerida al correo electrónico de la Cantabria Film Commission (cantabria.film@srecd.es) antes del 18 de agosto a las 13:00 horas. Una vez evaluadas las solicitudes, la selección final y la asignación de horarios para los encuentros presenciales del 26 de agosto se notificarán vía email. Por su parte, el acceso a la charla matinal sobre producción ejecutiva es libre hasta completar aforo, previa reserva en el portal web de la propia Filmoteca.

Evolución empresarial y descentralización de rodajes

La presencia de Ignacio Corrales ofrece una oportunidad clave para examinar las dinámicas recientes de la industria. El directivo cántabro cuenta con un dilatado recorrido en la gestión ejecutiva audiovisual, habiendo ocupado puestos de máxima responsabilidad como la dirección general de Televisión Española y Atresmedia Studios, la presidencia de Vértice 360 o roles de dirección en firmas como Aurum Producciones, Multipark y Sogetel.

Desde 2020 lidera Buendía Estudios, la joint venture de producción creada por Atresmedia y Movistar+ para nutrir de contenidos tanto a cadenas nacionales como a las principales plataformas globales. Su catálogo abarca desde ficción televisiva como La cocinera de Castamar, Poquita fe, La Unidad Kabul, La templanza, Marbella o Física o Química: la nueva generación, hasta no ficción de gran formato como G.E.O. Más allá del límite, con proyectos de gran envergadura en fase de desarrollo activo como Sira o Iruña 97.

Un factor crucial para los analistas del sector es el movimiento estratégico que ha realizado la compañía mediante la creación de sedes específicas en Canarias y Bizcaya. Esta expansión busca aprovechar las especificidades tributarias y las deducciones fiscales mejoradas que ofrecen dichos territorios, consolidando nuevos hubs de producción dentro de la geografía española. La cita cántabra, en palabras del responsable de la comisión de filmaciones regional, Víctor Lamadrid, persigue precisamente tender puentes entre esa visión de gran estudio y las propuestas emergentes que buscan estructurar su financiación.

La Comunidad de Madrid ha abierto su convocatoria de ayudas a la producción de largometrajes de 2026 con una dotación total de tres millones de euros. La cifra supone un incremento del 50 % respecto a los dos millones destinados a esta línea durante los dos ejercicios anteriores y representa el mayor presupuesto dedicado hasta ahora por el Gobierno regional a estas subvenciones.

La convocatoria se dirige a productoras independientes que desarrollen su actividad en la Comunidad de Madrid y contempla proyectos de ficción, animación y documental. Las solicitudes podrán presentarse hasta el 19 de agosto de 2026, exclusivamente por medios electrónicos, a través de la sede de la Comunidad de Madrid.

El crecimiento de la dotación refuerza el apoyo autonómico a una industria que tiene en Madrid uno de sus principales centros de producción, empleo y actividad empresarial. También permitirá respaldar un mayor número de proyectos o incrementar el peso de la ayuda dentro de sus planes de financiación.

Hasta 300.000 euros por proyecto

La convocatoria establece diferentes importes máximos en función del tipo de largometraje. Las películas de animación podrán recibir hasta 300.000 euros; las de ficción, hasta 250.000 euros; y los documentales, hasta 40.000 euros.

Se mantienen, además, dos líneas diferenciadas: una para proyectos dirigidos por cineastas no noveles y otra reservada a directores noveles. A efectos de la convocatoria, se consideran noveles quienes no hayan dirigido o codirigido más de dos largometrajes calificados para su explotación comercial en salas.

Esta distinción permite combinar el apoyo a profesionales con una trayectoria consolidada con la incorporación de nuevas voces a la producción de largometrajes.

El anticipo del 100 %, una medida especialmente positiva

Una de las novedades más relevantes no afecta únicamente a la cantidad concedida, sino al momento en que podrán disponer de ella las productoras beneficiarias.

La ayuda se abonará mediante un anticipo del 100 % tras su adjudicación y antes de la justificación del proyecto. Además, no será necesaria la presentación previa de garantías o avales ante el órgano instructor, según recoge la orden completa de la convocatoria.

Se trata de una decisión importante para el cashflow de las películas. Una subvención concedida no siempre se convierte inmediatamente en liquidez y, cuando su pago queda condicionado a la finalización o justificación del proyecto, la productora debe anticiparla mediante recursos propios o financiación bancaria.

El abono anticipado reduce esa necesidad de financiación puente y, con ella, los intereses, las comisiones y las garantías que pueden encarecer la producción. En términos prácticos, hace que la ayuda resulte más útil durante las fases en las que se concentra el gasto.

Ficción, animación y documental

Los proyectos presentados podrán pertenecer a cualquiera de las tres grandes categorías cinematográficas: ficción, animación o documental. En todos los casos, deberán acreditar su carácter cultural y su vinculación con la Comunidad de Madrid.

Esa vinculación puede producirse a través de la autoría del proyecto, su contenido, las localizaciones empleadas o la participación de profesionales y empresas de la región. Las películas subvencionadas deberán incluir también una memoria sobre las medidas de sostenibilidad implementadas o contar con algún sistema de medición de su impacto ambiental y huella de carbono.

Las productoras solicitantes deberán tener al menos una sede en la Comunidad de Madrid, estar inscritas en el Registro de Empresas Cinematográficas y Audiovisuales del ICAA y disponer de los derechos necesarios para producir la obra.

La convocatoria admite las coproducciones, incluidas aquellas en las que la empresa madrileña tenga una participación minoritaria, aunque la ayuda solo podrá corresponder al gasto efectivamente ejecutado por la compañía con sede en la región.

La viabilidad económica tendrá el mayor peso

La concesión se realizará mediante concurrencia competitiva y los proyectos deberán alcanzar un mínimo de 50 puntos.

El apartado con mayor peso será la viabilidad del proyecto, valorada a partir del plan de financiación y de la experiencia del equipo gestor, con un máximo de 40 puntos. La calidad narrativa y la propuesta global podrán obtener hasta 30 puntos, mientras que el impacto sobre el sector audiovisual madrileño contará con un máximo de 15.

También se valorarán el potencial artístico del director, el liderazgo empresarial y la participación madrileña, así como la vinculación de la película con la Comunidad de Madrid.

El sistema muestra que no bastará con presentar una propuesta creativa atractiva. Las productoras deberán demostrar que el proyecto cuenta con una estructura económica realista, un equipo capaz de ejecutarlo y un plan coherente para llegar a producirse.

Un plazo de producción hasta 2028

El periodo subvencionable comprende desde el 1 de junio de 2026 hasta el 31 de octubre de 2028. Las películas beneficiarias deberán estar terminadas antes del 1 de noviembre de ese año y la documentación justificativa podrá presentarse hasta el 1 de diciembre de 2028.

La convocatoria establece, no obstante, que no podrán presentarse proyectos cuyo rodaje ya hubiera comenzado en la fecha de publicación de su extracto en el BOCM. Sí se permiten las actuaciones propias del desarrollo y la preproducción, como la escritura del guion, el diseño conceptual, el casting, las pruebas técnicas, la búsqueda de financiación o la contratación del equipo.

Cada productora podrá presentar una única solicitud para un solo proyecto, por lo que deberá seleccionar cuidadosamente qué película concurre a la convocatoria.

Un impulso relevante para el cine producido desde Madrid

El aumento hasta los tres millones de euros supone una señal positiva para el tejido audiovisual madrileño. No resuelve por sí solo las dificultades de financiación a las que se enfrentan los largometrajes, pero amplía el alcance de una herramienta que puede resultar decisiva para cerrar el plan financiero de muchos proyectos.

Igualmente relevante es la decisión de anticipar el 100 % de la subvención sin exigir avales. En una industria en la que los gastos suelen producirse mucho antes que los ingresos, mejorar el acceso efectivo a la liquidez puede ser tan importante como incrementar la dotación nominal de las ayudas.

La combinación de un presupuesto récord, mayores cuantías por proyecto y un sistema de pago más favorable convierte esta convocatoria en un avance significativo dentro del apoyo público autonómico a la producción cinematográfica. Toda la información, documentación y acceso al trámite pueden consultarse en el portal oficial de ayudas a la industria audiovisual de la Comunidad de Madrid.