Connect with us

Producción de cine

Los productores Piluca Baquero, Marian Sánchez y Rodrigo Espinel, jurado del 7º Laboratorio de Ficción del Festival de Alicante

Publicado

el

La 7ª edición del Laboratorio de Propuestas y Presentación de Proyectos de Ficción del Festival de Alicante ha superado este año todos sus récords al recibir más de 300 proyectos de largometrajes y series de televisión. En concreto, han sido 303 los trabajos recibidos para participar en el laboratorio organizado por el Festival Internacional de Cine de Alicante junto a la Agencia de Local de Desarrollo del Ayuntamiento de Alicante, Impulsalicante, y con la colaboración de la Fundación SGAE.

Entre los trabajos presentados se han seleccionado 18 proyectos que sus autores podrán defender ante profesionales del sector durante las jornadas que dura este Laboratorio, que se enmarca dentro de las actividades paralelas de la 22ª edición del Festival Internacional de Cine de Alicante. El taller está dirigido a productores, directores, guionistas o cualquier persona con un proyecto de ficción tanto serie o largometraje para analizar su proyecto. Se desarrollará entre el 19 y el 23 de mayo de forma presencial en las instalaciones de Puerta Ferrisa.

La iniciativa se ha presentado esta mañana en rueda de prensa con la presencia de Mª Carmen de España, concejala de Empleo y Desarrollo Local y Vicente Seva, director del Festival Internacional de Cine de Alicante.

La concejala Mª Carmen de España, concejala de Empleo y Desarrollo Local ha comentado que “este Laboratorio se ha convertido en una referencia obligada que sigue batiendo récords de participación dentro de las actividades del Festival de Cine de Alicante” ha comentado Mari Carmen de España, por cuanto “es una de las actividades que se desarrollan junto a Impulsalicante con mayor proyección para la industria del cine y los creadores locales, pues abre una ventana de oportunidad para hacer realidad sus guiones y propuestas para la filmación de largometrajes y series de la mano de las principales productoras”.

Por su parte, el director del Festival de Cine de Alicante, Vicente Seva, se ha mostrado muy satisfecho con la consolidación de esta iniciativa: “cada año llegan más proyectos, la gente quiere asistir a este laboratorio porque es una gran oportunidad, un punto de encuentro de la industria fuera de las grandes capitales. Una ocasión para mostrar el talento, aprender y compartir. Hay proyectos de ediciones pasadas que ya están viendo la luz, algo que nos enorgullece mucho, y estamos seguros que cada año serán más los proyectos que lleguen a producirse”.

Los proyectos 18 seleccionados son doce largometrajes de ficción, dos largometrajes documentales, cuatro series: ‘Las revelaciones de un actor’ de José Luis de Damas Medina; ‘Bien de barrio’ de Juan Manuel Montilla (Langui); ‘Disparar a la cabra’ de Mario Martínez Sáenz y Cristina Díez-Madroñero; ‘El caso margarita’ de Sirio Morcillo;  ‘El confesor’ de Javier Rojo; ‘En los límites’ de Lara Stoop y Alexander L. Arias;  ‘Feliciano el serio’ de José Larrosa; ‘Horitzó’ de Irene Benlloch y Sergi Miralles; ‘La empresa de los callados’ de Jorge  Alcalá Larumbe; ‘La herencia de Sara’ de Nicolás Chinski; ‘Los durmientes’ de Dídac Gimeno; ‘Papel de plata’ de Jimena Llamas; ‘Pontiac’ de Iñaki Sánchez Arrieta; ‘Roberta Gamba’ de Helena Bonastre y Marta Longás; ‘San Ildefonso’ de Israel Pardo; ‘Spaghetti Bigfood’ de Marcos Solanilla;  ‘Streedagh’ de Fernando Corral e Iván Gisbert y ‘Yo te vi morir’ de Carmen Arranz, Sara Bournissa y Olga Sanchis.

Los creadores de estos proyectos tendrán que defenderlos ante un grupo de profesionales compuesto por el coordinador del laboratorio, Luis María Ferrández; Alfred Costa, subdirector de Continguts À Punt-Ràdio Televisió Valenciana; Rodrigo Espinel, productor de cine en Morena Films; Piluca Baquero, productora de cine, docente y gestora cultural y Marian Sánchez Productora, coach y docente de pitching y storytelling y gestión Audiovisual Argentino – española.

“Este año se han superado todas las expectativas de años anteriores, al haber recibido más de 300 proyectos, siendo la primera vez que ocurre en el laboratorio de proyectos de ficción del festival de cine de Alicante.  Romper la barrera de los 300 proyectos recibidos, era algo impensable en los primeros  años de este laboratorio, que ahora se consolida como uno de los más importantes de España sin lugar a dudas con su séptima edición, y con un elenco de productoras, ponentes, charlas y premios que completan una actividad de referencia para los autores y los creadores en lengua española”, ha comentado el coordinador del laboratorio, Luis María Ferrández.

“Como coordinador de este laboratorio, me siento profundamente orgulloso de que cada año, paso a paso, poco a poco y con mucho esfuerzo hayamos conseguido ser una referencia dentro del mundo de los laboratorios y que la gente confíe en nuestros ponentes para que escuchen sus creaciones. Es importante además decir que este año, hemos ampliado en uno más los proyectos que hemos seleccionado ya que expondrán definitivamente 18 proyectos. Además también es importante para nosotros exponer que la selección de los mismos, extraordinariamente difícil para el comité, se hace cada año única y exclusivamente bajo criterios de calidad artística y narrativa. En definitiva, debemos estar contentos con el resultado de esta séptima edición que está por llegar, pero seguiremos trabajando muchísimo para poder mejorar y darle a los autores y los creadores de nuestro país y de habla hispana, un lugar de referencia en el que su creatividad pueda ser escuchada apoyada y premiada en una ciudad con la luz del Mediterráneo y con un profundo arraigo cinematográfico como es Alicante”, ha finalizado Ferrández.

En esta nueva edición se entregarán los siguientes premios, Premio Impulsa al proyecto innovación; Premio À Punt, al mejor proyecto de ficción nacional; Premio SGAE, al proyecto  original y creativo; s Premio Music Library, premio de una tarifa plana limitada a una producción con acceso a los catálogos de música de producción que sub-edita y distribuye; Premio Welab Professional Equipment, premio descuento directo en alquiler de equipos de cámara, lentes y accesorios y el Premio Movibeta, premio distribución tarifa plana durante un año a festivales de cine en Movibeta sin tasas.

Al cierre del laboratorio, se presentará el proyecto Abycine Lanza, que se desarrolla dentro del Festival de Cine de Albacete, punto de encuentro del cine independiente español, al que asistirá su coordinador Manuel J. Lacasa.

El Festival de Cine de Alicante cuenta con el apoyo de la Diputación Provincial de Alicante, el Ayuntamiento de Alicante, Alicante Film Office, Casa Mediterráneo, Instituto Valenciano de Cultura, À Punt Media y otras empresas colaboradoras.

ProduccionAudiovisual.com es un blog independiente dedicado a la industria audiovisual en español. Desde 2014 comparte análisis, recursos y experiencias sobre financiación, producción y distribución de cine, televisión y nuevos formatos, con un enfoque práctico orientado a profesionales, estudiantes y empresas del sector. Más que un medio de actualidad, es un espacio para entender cómo se levantan los proyectos, cómo se estructura el negocio y cómo evoluciona el oficio de producir en un entorno en constante transformación.

Deja un comentario

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Producción de cine

Madrid celebra el Día Mundial de la Animación con grandes referentes nacionales e internacionales del sector

Publicado

el

La Comunidad de Madrid celebrará del 26 al 29 de octubre de 2026 el Día Mundial de la Animación con una programación que reunirá a algunas de las figuras más destacadas de la industria de la animación nacional e internacional. Las actividades, de acceso gratuito, se desarrollarán en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, con el objetivo de visibilizar el sector, compartir experiencias profesionales y conectar a las nuevas generaciones de creadores con referentes de la industria.

La programación arrancará el lunes 26 de octubre en la Academia de Cine, con una jornada que contará con la participación de Hisko Hulsing, director de Danse macabre; la productora japonesa Eiko Tanaka, fundadora de Studio 4°C; Carlos Tschuschke, de Able & Baker; Lorena Booth, de Studio 100 Film, y Sergio Pablos, fundador de The SPA Studios y creador de Klaus. La jornada concluirá con una proyección de una selección de los mejores cortometrajes del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2025.

El martes 27 de octubre, la Academia de Cine continuará acogiendo encuentros profesionales dedicados a cuestiones como la distribución cinematográfica en el mercado estadounidense y el papel de las mujeres en la historia de la animación española. La jornada incluirá también una proyección del largometraje de animación La violinista.

El miércoles 28 de octubre, la programación de la Academia contará con profesionales como Raúl Rocha, productor del cortometraje El fantasma de la Quinta; Enrique Gato, responsable de la exitosa saga Tadeo Jones; Raúl García y Paloma Mora, de TV On Producciones, y Andrés Bedate, que abordará el trabajo de efectos visuales desarrollado para la serie Stranger Things.

Ese mismo día, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando acogerá un encuentro dedicado al proceso creativo de Decorado, película galardonada con el Premio Paul Grimault en Annecy 2026, con la participación de Chelo Loureiro e Iván Miñambres y la moderación del cineasta Manuel Gutiérrez Aragón.

La programación concluirá el jueves 29 de octubre en esta última sede con una nueva proyección de La violinista, seguida de un coloquio con su codirector Raúl García y el cineasta Pablo Berger.

El Día Mundial de la Animación conmemora la primera proyección pública del Théâtre optique de Émile Reynaud, celebrada en París en 1892, considerada uno de los antecedentes fundamentales del cine de animación.

Todas las actividades son gratuitas, y la programación busca acercar al público y a los profesionales las diferentes disciplinas que conforman la industria de la animación, desde el desarrollo creativo y la producción hasta la distribución internacional y los efectos visuales.

Continue Reading

Producción de cine

El Festival de Cine Europeo de Sevilla abre el plazo de acreditaciones para su próxima edición

Publicado

el

El certamen, que se celebrará del 6 al 14 de noviembre de 2026, ofrece tres modalidades de acreditación dirigidas a periodistas, profesionales gráficos y representantes de la industria cinematográfica. Las solicitudes podrán presentarse hasta el próximo 21 de octubre.

El Festival de Cine Europeo de Sevilla (SeFF) ha abierto el plazo de solicitud de acreditaciones para su 23ª edición, que tendrá lugar del 6 al 14 de noviembre de 2026. Los profesionales interesados podrán tramitar sus solicitudes hasta el miércoles 21 de octubre a través de la página web oficial del certamen.

La organización ha establecido tres modalidades de acreditación, adaptadas a los diferentes perfiles profesionales que participan en el festival: prensa, prensa gráfica y profesionales de la industria audiovisual.

La acreditación de prensa, de carácter gratuito, está destinada a periodistas de medios escritos y digitales, agencias de noticias, televisiones, radios y publicaciones especializadas. Permite acceder a las proyecciones, ruedas de prensa y actividades paralelas del festival.

Por su parte, la acreditación de prensa gráfica, también gratuita, está dirigida a fotógrafos y operadores de cámara. Facilita el acceso a ruedas de prensa, photocalls, presentaciones y encuentros con cineastas, aunque no incluye la asistencia a las proyecciones cinematográficas.

Finalmente, la acreditación profesional, con un coste de 35 euros, está destinada a los representantes de la industria cinematográfica. Esta modalidad permite acceder a las actividades del programa profesional que no requieran inscripción previa, así como canjear entradas para un máximo de 30 películas de la programación.

Solicitudes abiertas hasta el 21 de octubre

Las acreditaciones son personales e intransferibles y están sujetas a disponibilidad, por lo que la presentación de una solicitud no garantiza su concesión. El festival comunicará por correo electrónico la resolución de las solicitudes antes del 26 de octubre.

Asimismo, ninguna de las modalidades permite acceder a la gala inaugural ni a otros eventos especiales, para los que será necesario disponer de una invitación o entrada específica.

El procedimiento de solicitud se realiza exclusivamente online y requiere adjuntar la documentación correspondiente a cada modalidad en el momento de la inscripción.

Los interesados pueden tramitar sus solicitudes a través de los siguientes enlaces:

Para consultas relacionadas con el proceso de acreditación, la organización ha habilitado el correo electrónico acreditaciones@festivalcinesevilla.eu.

Continue Reading

Producción de cine

En rodaje «Crimen en España», la nueva serie original de atresplayer

Publicado

el

Ya está en marcha el rodaje de Crimen en España, la nueva serie original de atresplayer, una ficción de cinco episodios protagonizada por Macarena García y Belén Barenys que combinará thriller, terror psicológico, fantasía y elementos oníricos para acercarse a la relación entre la sociedad española y la cobertura mediática de la violencia.

La serie está dirigida por Claudia Costafreda y creada por María Bastarós, y su rodaje se desarrolla entre Lanzarote y Barcelona. Se trata de una producción de Buendía Estudios Canarias, con la colaboración de Suma Content y la participación de Atresmedia.

Una periodista, unas adolescentes desaparecidas y la fascinación por el crimen

La historia estará protagonizada por Gema, interpretada por Macarena García, una periodista especializada en sucesos que atraviesa una crisis vital y encuentra una oportunidad para crecer profesionalmente cubriendo el caso de unas adolescentes desaparecidas.

Su investigación la llevará hasta el pueblo de las jóvenes, donde conocerá a Aina, interpretada por Belén Barenys, una chica perseguida por sus propios demonios. A partir de ese encuentro, ambas emprenderán una huida hacia delante que permitirá a la serie explorar desde dentro nuestra relación con la violencia y, especialmente, con la manera en la que los medios la convierten en relato y espectáculo.

Con sus dos protagonistas como hilo conductor, cada uno de los cinco episodios mezclará el thriller con el escenario fantástico, el terror psicológico, la metáfora y el ensueño, alejándose así de una aproximación convencional al género criminal.

Un potente reparto para acompañar a Macarena García y Belén Barenys

Junto a sus dos protagonistas, Crimen en España contará con un amplio reparto en el que figuran Ana Torrent, Julián Villagrán, Mónica Cruz, Adelfa Calvo, Milo Quifes, Jedet, Daniel Ibáñez e Itsaso Arana, entre otros.

En el apartado de producción ejecutiva figuran Ignacio Corrales, Mariano Piñeiro y Andrea H. Catalá, mientras que Montse García, directora de Ficción de Atresmedia, participa también en el proyecto.

La producción cuenta además con una importante presencia de profesionales y empresas asociadas a APPA. Eugenio Pérez participa como director de producción de Buendía Estudios, mientras que Cinetools se ocupa de consumibles; Energy Services, de grupos electrógenos; Silleras y MRG, de servicios jurídicos y asesoramiento; Willco, de gestión de producción; y Easy4you, de gestión de personal.

Una nueva colaboración con Suma Content

Crimen en España supone además un nuevo capítulo en la relación entre atresplayer y Suma Content, la productora fundada por Javier Calvo y Javier Ambrossi.

Ambas compañías ya han colaborado en títulos como Veneno, Cardo o Mariliendre y anunciaron el pasado mes de junio dos nuevos proyectos conjuntos: Las Vecinas y la propia Crimen en España.

Con esta última, atresplayer vuelve a apostar por una ficción española que utiliza los códigos del género para abordar un fenómeno muy reconocible de nuestro presente: la fascinación colectiva por los crímenes, su transformación en contenido y la compleja frontera entre informar sobre la violencia y convertirla en espectáculo.

Continue Reading