EN LAS REDES

Producción de cine

Desembarco OTT en España: futuro inmediato en la industria de las plataformas de contenidos

Publicado

el

(contenido patrocinado)

Han llegado para responder a las necesidad de una hiperpersonalización y segmentación de la oferta de contenidos: al espectador de la segunda década del siglo veintiuno no le vale con una parrilla estándar, las series han alcanzado una madurez que ha atrapado a audiencias gracias a la peak TV, y el cine ahora muchos prefieren verlo en casa o en el metro -o donde más les apetezca-.

Netflix, Prime Video, HBO, Movistar Lite, DAZN, Sky o Filmin: las plataformas OTT son el nuevo paradigma en la industria del entretenimiento, y para trabajar en ellas o con ellas hay que conocer bien su presente y sus métodos de trabajo, formación que puede obtenerse con el nuevo Máster en Producción Creativa Digital: plataformas OTT y nueva industria audiovisual del Centro Oficial de Estudios Superiores Barreira A+D.

Hemos pedido a tres docentes del máster que nos ofrezcan su visión acerca del estado actual del sector, pero sobre todo que compartan con nosotros sus predicciones sobre hacia dónde se dirige. Cristina Merino, responsable de selección de no ficción de Movistar+, asegura que “el mercado de la televisión de pago en España -y en el mundo- va a seguir el proceso de fragmentación, y los grandes players tendrán que mantener tasas de refresco de contenidos atractivos muy altas para estar siempre en mente del consumidor y consolidarse como una opción en un entorno de aplicaciones disponibles que tiende a infinito.

La accesibilidad y la experiencia de usuario se consolidan como uno de los drivers de abono más importantes ante una audiencia en la que el smartphone acapara más tiempo de consumo y las aplicaciones sociales luchan por retener el tiempo de atención del usuario. La búsqueda de contenido se afina para lograr conexión y cercanía con el usuario y se impulsan grandes campañas de marketing para hacer crecer la base audiencia”.

Por su parte, Elena Neira, experta en nuevos modelos de distribución audiovisual cree que “la saturación OTT augura el triunfo de la agregación de suscripciones. Una especie de televisión 4.0 que, en lugar de agregar canales, agregará plataformas de streaming. Creo que sobreestimamos la capacidad del usuario de pensar que se está perdiendo algo por no tener todas las plataformas. El mercado más maduro en este sentido es Estados Unidos y el promedio de plataformas son dos y una de ellas es Netflix.

Esta empresa está posicionada en la mente de la gente como un servicio que vale lo que cuesta: tiene novedades constantemente, es fácil, es cómodo, lo puedes ver en cualquier parte, tiene modo offline… Por eso no creo que tenga tan comprometido su mercado. En todo caso, sí que puede ver apalancado su crecimiento. Creo que los que van a sufrir más con el lanzamiento de Disney+ son las televisiones de pago, el home entertainment transaccional -el alquiler y la compra digital-. Si va a degüello con el streaming, Disney puede alterar por completo el sistema de las ventanas de distribución”.

Giovanni Adamo, Senior Creative en Sky, apunta a que la industria del entretenimiento ha cambiado muchísimo en los últimos años, “no tanto en las características de los contenidos sino en la forma en que se distribuyen y consumen. El mercado se va fragmentando cada vez más a medida que aumenta la tendencia de que las producciones originales sean vendidas directamente por quien las produce”.

De hecho, continua, “Sky TV, que antes compraba contenidos casi en exclusiva para ofrecer a sus clientes en contratos de largo plazo, se encuentra con la tarea de garantizar la misma cantidad de contenidos o más (value for money), ofreciendo la misma flexibilidad característica de otras compañías puramente digitales. Cambiar piel, identidad y oferta para compañías tan grandes y estructuradas no es fácil, pero sí necesario. Así como es necesario aprender y entender cómo va el mercado para quien quiere trabajar en la industria”.

Toda la información sobre el Máster en Producción Creativa Digital: plataformas VOD y nueva industria audiovisual de Barreira A+D y matrícula disponible en aquí.

JUEVES 26 Y VIERNES 27 DE SEPTIEMBRE

> El jueves 26 y el viernes 27 de septiembre el Centro Oficial de Estudios Superiores Barreira A+D (GV Fernando el Católico 69) reunirá a los mejores profesionales del vestuario y de la producción para presentar su nuevo máster creado con el Centro Sperimentale di Cinematografia en Diseño de Vestuario: cine, TV y artes escénicas y también el Máster en Producción Creativa Digital: plataformas OTT y nueva industria audiovisual. Ambos eventos son abiertos al público y gratuitos. Inscríbete aquí.

  • Jueves 26 de septiembre | 19h | Barreira A+D
    Del guion al vestuario: mesa redonda presentación del Máster en Diseño de Vestuario
    Participan:

    • Cristina Sopeña (diseñadora de vestuario de Rambo: the Last Blood, Warrior Nun, The Kill Team; costume consultant en Maléfica: maestra del mal)
    • Ana López Cobos (Costume Designer MadreLa llamadaPaquita SalasQuién te cantará)
    • Manuel Bonillo (director del máster y Crowd Costume Assistant en Game of Thrones)
  • Viernes 27 de septiembre | 18h | Barreira A+D
    El reto de las nuevas habilidades en el audiovisual: mesa redonda presentación del Máster en Producción Creativa Digital
    Participan:

    • Giovanni Adamo (Senior Creative & producer en Sky)
    • Luis Ortiz (Former Creative Marketing Originals EMEA at Netflix)
    • Eva Fernandez (productora de Creta Producciones y directora del máster)
    • Maria del Puy (producer en Malvalanda, premio Goya y nominada a los Oscar con Madre)

Con una historia que se remonta a la década de los cincuenta, el Centro Oficial de Estudios Superiores Barreira A+D es uno de los centros españoles pioneros en la formación en enseñanzas artísticas. En la actualidad es además la única sede del Centro Sperimentale di Cinematografia -una de las mejores escuelas de cine del mundo-, con el que ha desarrollado cuatro másteres como son el Máster en Guion para Cine y Nuevos Medios, el Máster de Filmmaker para Cine y Nuevos Medios, el Máster en Vestuario: cine, TV y artes escénicas y el Máster en Producción Creative Digital: plataformas OTT y nueva industria audiovisual.

Producción de cine

Descubre como participar con tu película en la próxima edición del Festival de San Sebastián

Publicado

el

¿Te gustaria presentar tu nueva película en la próxima edición del Festival de San Sebastián?

Pues presta atención, porque ya está abierto el plazo de inscripción online para la preselección de las películas que quieran participar en la 69 edición del Festival de San Sebastián en todas las secciones que componen su programación salvo WIP Latam, WIP Europa y Nest, cuyas inscripciones serán objeto de convocatorias específicas en junio, por lo que no deben registrarse ahora.

Al igual que en años anteriores, a lo largo del proceso de inscripción se solicitará información sobre el género de las personas que participan en las películas en las categorías de dirección, producción, guion, montaje, fotografía y música.

No te duermas. Ten en cuenta que el plazo de admisión de los largometrajes inscritos para la preselección termina el 15 de junio de 2021.

¿Tienes dudas?

Consulta toda la información sobre las normas generales de participación, reglamentos de las diferentes secciones y el formulario online está disponible en la web del Festival.

Sigue leyendo

Producción de cine

Hack MAFIZ, el Festival de Málaga pone busca creadores digitales para su nuevo evento profesional

Publicado

el

El Festival de Málaga acaba de anunciar el lanzamiento de Hack MAFIZ Málaga, un nuevo evento en su área de industria destinado a los nuevos talentos del sector audiovisual. Una iniciativa que nace con el objetivo de convertir el certamen en un punto de unión entre jóvenes creadores de contenido digital exitosos y las distribuidoras, marcas, medios, servicios de streaming y productoras de todo el mundo.

El objetivo es seleccionar de entre todas las solicitudes a 198 jóvenes españoles y latinoamericanos que pasarán a la siguiente fase, el Hackathon (del 14 de febrero al 14 de marzo), en el que participarán en un desafío online. Estos 198 creadores serán agrupados en 66 equipos de tres personas que deberán colaborar para desarrollar un contenido audiovisual (series, podcasts, videojuegos) siguiendo las instrucciones de expertos creativos digitales que actuarán como tutores.

De entre todos ellos, se seleccionará a cinco equipos que acudirán al próximo Festival de Málaga, del 4 al 13 de junio, donde tendrán que afrontar un nuevo desafío para crear contenido audiovisual sobre el certamen en el Lab – carpa abierta. Allí, tendrán la oportunidad de dialogar con coproductoras y fondos internacionales, medios y plataformas y otros líderes de la industria Iberoamericana.

¿Quieres participar?

La convocatoria para participar ya está abierta. Tienes hasta el 7 de febrero para enviar el formulario (que puedes encontrar aquí) y aportar un vídeo de un minuto subido a Youtube en el que te definas a tí mismo como creador, indicando cuál es tu audiencia llega y los elementos que mejor te definen.

Con Hack MAFIZ Málaga, Festival de Málaga hace frente al desafío del sector de llegar a las nuevas audiencias, que consumen contenidos audiovisuales a través de canales muy diversos y que tienen una identidad comunitaria que requiere un diálogo mucho más activo por parte de los creadores y los productores de contenidos. El certamen busca así nuevos espacios que permitan regenerar audiencias y dialogar con ellas y con los creadores con los que se identifican. ¿El objetivo? Ofrecer la oportunidad de dar cabida a esos creadores, conocerles y verles en acción, para hacerles convivir en un espacio de sinergias con los diferentes agentes de la industria tradicional.

Sigue leyendo

Producción de cine

Studio Ghibli estrenará su primera película en animación 3D

Publicado

el

“Earwig y la bruja” es la nueva película producida por Studio Ghibli, basada en la obra de Diana Wynne Jones y dirigida por Goro Miyazaki.

El gran estudio japonés regresa con su primer largometraje hecho enteramente por ordenador. Una apuesta arriesgada ya que sus cintas siempre se han caracterizado por la animación tradicional. Los seguidores del anime japonés han recibido esta noticia con bastante escepticismo.

“Earwig y la bruja” será estrenada en HBO Max el 5 de febrero

Después de 6 años de su último estreno, Studio Ghibli regresa en un momento bastante complicado para el cine. No solo vuelve con cambios en su animación si no que también se ha tenido que adaptar a la situación mundial y cambiar su plan de distribución.

Durante mucho tiempo, las películas del estudio fueron distribuidas en EEUU gracias a Disney, pero después del último acuerdo de Ghibli con Warnermedia, “Earwig y la bruja” será estrenada en HBO Max el 5 de febrero. También se hará un pequeño estreno en cines unos días antes (3 de febrero).

La película llegará a España gracias a Vertigo Films que ya cuenta en su catálogo con la mayoría de sus películas como «El viaje de Chihiro» ganadora del Oscar a mejor película de animación en 2002.

Dirigida por el hijo de Hayao Miyazaki

Goro Miyazaki (hijo de Hayao Miyazaki, fundador de Studio Ghibli) ha sido el encargado de dirigir el nuevo estreno del Studio Ghibli. Ya ha trabajado en otras dos películas anteriormente: “La Colina de las Amapolas” y “Cuentos de Terramar”. Está ultima no tuvo un muy buen recibimiento por parte de la crítica y los seguidores del estudio.

La semana pasada Hayao Miyazaki, ganador del Oscar Honorifico de 2014, cumplió 80 años y ya se empieza hablar de Goro como su sucesor. El genio de la animación deja a su hijo el listón muy alto y sin duda con esta película Goro ha apostado por arriesgar y adaptarse a los nuevos tiempos.

Desde luego este es un estreno que marcará un punto de inflexión para el Studio Ghibli. Habrá que esperar al estreno para ver el recibimiento de la cinta y si pese al cambio de animación, la película sigue manteniendo el sello Ghibli.

Sigue leyendo

Lo más leido