Connect with us

Producción de cine

¿Animación, documental o ficción? ¿En qué sector hay menos mujeres en puestos de responsabilidad?

Publicado

el

Un año más CIMA ha presentado su informe «Las mujeres en el sector audiovisual del largometraje español» poniendo en valor que en los últimos 7 años, desde que empezaron a publicar este estudio que analiza el papel de las profesionales en la industria cinematográfica, la representatividad de las mujeres en cargos de responsabilidad ha aumentado seis puntos porcentuales, pasando de un 26% en 2015 a un 32% en 2021.

Sin embargo, el informe realizado por la socióloga Sara Cuenca alerta de que este porcentaje incluye la altísima representatividad de mujeres en los departamentos de Vestuario, Maquillaje y Peluquería, Dirección de Arte y Dirección de Producción. Mientras que en otros puestos, como Dirección, Música o Fotografía los porcentajes siguen estando muy lejos de ese 32%.  En total, se han alcanzado porcentajes superiores de representatividad en 7 de los 12 cargos estudiados.

En concreto, el porcentaje de mujeres en puestos de responsabilidad (de menos a más) son: Composición Musical (12%), Dirección de Fotografía (16%), Sonido (17%), Dirección (21%), Producción (26%), Efectos Especiales (29%), Montaje (30%), Guion (31%), Dirección de Producción (59%), y Dirección Artística (60%), Maquillaje y Peluquería (66%) y Diseño de Vestuario (82%).

El estudio también señala que por sectores, la menor representatividad se localiza en el Animación (26%), seguida de Documentales (31%) y Ficción (33%). Esta media de 33% en ficción se reduce al 18% si nos referimos a dirección y a un 7% si hablamos de directoras de fotografía.

Por otro lado, desde CIMA consideran que las medidas de apoyo a la promoción de las mujeres en la concesión de ayudas estatales -generales y selectivas- están funcionando y favorecen la puesta en marcha de películas con autoras y técnicas en una proporción mayor. Las cifras constatan un aumento progresivo de representatividad de títulos liderados por mujeres en ambas líneas de ayudas. En las ayudas generales se ha pasado de una representatividad del 13% en 2018 y en 2021 resulta del 38%. Mientras que en las selectivas, la cifra ha crecido de un 23% en 2018 hasta un 51%. En éstas, los títulos dirigidos por mujeres, han conseguido situarse en términos equitativos de representatividad (entre un 40% y un 60%) durante dos años consecutivos.

A nivel autonómico, se han estudiado 14 líneas de ayuda dirigidas a la producción y/o desarrollo de largometrajes promovidas desde 12 Comunidades Autónomas constatando que el 67% de ellas incorporan baremos para el fomento de la igualdad, puntuando la presencia de mujeres tras los cargos, frente a un 33% de Comunidades que no los incluyen. En las Comunidades Autónomas donde sí se incluyen baremos de igualdad, el porcentaje de mujeres que reciben ayudas y lideran largometrajes es mayor, lo mismo que las medias de los costes de las películas y de las ayudas recibidas.

En este panorama no hay que perder de vista, sin embargo, que a lo largo de los estudios realizados estos siete años se ha constatado que los largometrajes liderados por mujeres suelen presentar proyectos de menor coste y los títulos liderados por mujeres suelen estar más representados en las líneas de ayudas y géneros donde menores son los importes que se destinan.

Por último, el estudio refleja que el porcentaje de apoyo por parte de RTVE a títulos liderados por mujeres es constante y creciente a lo largo de los años estudiados, aunque continúa sin cumplir los criterios equitativos marcados en la Ley Orgánica de Igualdad. Por su parte, Telecinco Cinema y Atresmedia Cine, en los siete años estudiados, suman un porcentaje de apoyo al liderazgo de mujeres de tan solo un 7% y un 9% respectivamente.

Licenciado en Comunicación Audiovisual, Master MBA y Master en Administración de Industrias Culturales. A lo largo de mi vida laboral he participado en la producción de diversos proyectos audiovisuales de televisión, publicidad, video digital y cine tanto en España como en Reino Unido, Perú y México. Desde 2018 trabajo Morena Films (Madrid) donde actualmente desarrollo mis propios proyectos como productor de cine y televisión.

Deja un comentario

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Producción de cine

Sergi López, Iria del Río y Ramon Pujol ruedan ‘Memorial’ entre Madrid y Barcelona

Publicado

el

Ha comenzado el rodaje de Memorial, el segundo largometraje de ficción dirigido por Sergi Pérez, que cuenta con Sergi López, Iria del Río y Ramon Pujol al frente de su reparto.

La película, cuyo guion firman el propio Pérez y Anna Cammany, se está rodando en diferentes localizaciones de Madrid y Barcelona, entre ellas las salas del Museo Nacional del Prado y el Centre de Restauració de Béns Mobles de Catalunya (CRBMC). Completan el reparto Anna Alarcón y Borja Espinosa.

Memorial sigue a Manel, conservador de una gran pinacoteca que debe trasladar a Bélgica un valioso cuadro con el que mantiene una profunda conexión emocional. El viaje coincide con el duelo por la muerte de su marido, restaurador del museo, mientras su hija Laia comienza a descubrir secretos familiares en Madrid.

La obligación de separarse definitivamente de la obra termina llevando al protagonista hacia un comportamiento cada vez más irracional y a un viaje hacia lo desconocido.

El largometraje se plantea como un drama íntimo sobre el duelo y la memoria, utilizando la relación que establecemos con determinados objetos tras la desaparición de las personas para abordar cuestiones como la pérdida, la identidad, la salud mental o las relaciones familiares y de pareja. El arte funciona además como uno de los elementos centrales de la historia, entendido como refugio y depósito de la memoria.

La película es una producción de Edna Cinema, Sumendi y BTeam Prods y cuenta con el apoyo del ICEC, ICAA, 3Cat, HBO y Filmin. Su llegada a los cines está prevista para 2027, con distribución de BTeam Pictures.

Continue Reading

Producción de cine

El dinero detrás del cine: San Sebastián reúne a inversores y ejecutivos de A24, MUBI y Neon

Publicado

el

El Festival de San Sebastián celebrará los días 22 y 23 de septiembre la quinta edición de su Encuentro de Inversores Creativos, una cita que reunirá en la ciudad a inversores, productores, distribuidores y ejecutivos internacionales para analizar los nuevos escenarios de financiación y negocio de la industria audiovisual. El encuentro está organizado en colaboración con CAA Media Finance.

La lista de participantes incluye nombres vinculados a algunas de las compañías más relevantes del sector independiente internacional. Entre ellos estarán Efe Cakarel, de MUBI; Elissa Federoff, de Neon; Andy Roa, de A24; Ron Halpern, de Studiocanal; Laura Austin-Little, de Black Bear International; Vincent Maraval, de Goodfellas; Michael Weber, de The Match Factory y MUBI; y Andrea Scrosati, de Fremantle.

También participarán productores como Christine Vachon, de Killer Films; Adele Romanski, de Pastel; Juan de Dios Larraín, de Fabula y Pijama; Rodrigo Teixeira, de RT Features; Matías Mosteirín, de K&S Films; Dimitri Rassam, de Chapter 2; o Phil Hunt, de Head Gear Films. En total, el Festival ha confirmado a más de una treintena de profesionales internacionales.

Una de las novedades de esta quinta edición es precisamente la incorporación de nuevas compañías al encuentro. A24, Black Bear International, Pastel, Piano, RT Features, Studiocanal, Madison Wells Media, Sumerian Pictures y Media Capital Technologies, entre otras, acudirán por primera vez a esta iniciativa del Festival.

Las sesiones abordarán cuestiones especialmente vinculadas al momento actual de la industria: la evolución del mercado estadounidense, los desafíos de la financiación europea, las ventas internacionales, los nuevos modelos de streaming, la producción transfronteriza, el crecimiento del audiovisual español, la tecnología aplicada a la creación y las nuevas vías de colaboración entre marcas y cineastas.

Las mesas redondas y conversaciones tendrán lugar en Tabakalera, de 10:00 a 14:00 horas durante ambas jornadas, y estarán abiertas a los acreditados de Industria. Paralelamente se desarrollarán actividades de networking y reuniones privadas entre los profesionales participantes.

Además, este año el Festival incorpora una nueva colaboración con el Marché du Film del Festival de Cannes y su programa Investors Circle, que llevará a San Sebastián a un grupo de inversores privados para participar tanto en el encuentro como en una agenda específica de reuniones con profesionales del audiovisual.

El Encuentro de Inversores Creativos refuerza así el peso del área de Industria del Festival y convierte durante dos jornadas a San Sebastián en un punto de encuentro entre capital internacional, producción independiente y nuevos modelos de financiación audiovisual.

Continue Reading

Producción de cine

Diego Luna, Ira Sachs y YouTube, entre los protagonistas de las Conversaciones del Festival de San Sebastián

Publicado

el

El Festival de San Sebastián ha presentado el programa de Conversaciones de su 74ª edición, que reunirá a cineastas y profesionales como Diego Luna, Ira Sachs, Beth de Araújo, Benjamín Naishtat, Jordan Firstman y Naëmi Ada, junto a representantes de distintas áreas de la industria audiovisual.

El programa abordará desde los procesos creativos y las nuevas formas de autoría hasta la distribución, los algoritmos, la búsqueda de nuevas audiencias, las residencias y laboratorios internacionales o el papel del diseño de producción y la dirección de arte.

Entre las citas con mayor componente industrial estará la jornada We are Family, dedicada a analizar cómo se representan actualmente las relaciones familiares en las series, con Fran Araújo, Aina Clotet y Javier Ferreiro. También se celebrará un encuentro sobre autobiografía y ficción en el cine LGBTIAQ+ iberoamericano y una conversación dedicada específicamente a audiencias, algoritmos y distribución audiovisual.

Esta última reunirá a Gloria Saló, la responsable de marketing de The Searchers, Fleur Dopheide, y Victoria Cazalla, responsable de alianzas estratégicas de televisión y cine de YouTube. La mesa analizará cómo está intentando la industria llegar a nuevos públicos y cómo conviven las formas tradicionales de distribución con los modelos surgidos de la digitalización.

Otro de los encuentros pondrá el foco en la dirección de arte y el diseño de producción. Antxón Gómez, colaborador habitual de Pedro Almodóvar, conversará sobre cómo las localizaciones, los objetos y las decisiones de diseño contribuyen a construir la narrativa cinematográfica.

Por su parte, Diego Luna participará en una conversación sobre la capacidad del cine para generar nuevas miradas y contribuir a la transformación social, partiendo también de su experiencia con Ambulante, la organización dedicada al documental que fundó junto a Gael García Bernal y Elena Fortes.

El programa se completa con encuentros sobre laboratorios y residencias internacionales, nuevas narrativas, representación y diversidad, además de las conversaciones de Nest con cineastas como Ira Sachs, Jordan Firstman, Benjamín Naishtat y Naëmi Ada.

Las actividades se desarrollarán durante la 74ª edición del Festival de San Sebastián, del 18 al 26 de septiembre.

Continue Reading