La Academia reivindica 40 años de consolidación industrial del cine español

“Bona nit, Barcelona”. Con ese saludo arrancó el presidente de la Academia su intervención en la gala de los Premios Goya 2026, una edición marcada por un doble aniversario: “Fa vint anys que tinc vint anys… Veinte y veinte. Cuarenta años de los Goya y cuarenta años de la Academia de Cine”.

Desde el escenario del Auditori Forum CCIB, y ante la presencia de representantes institucionales —“Presidente del Gobierno, Presidente de la Generalitat, Presidenta de la Diputació, Alcalde de Barcelona y representantes de otras instituciones”—, el presidente situó la noche no solo como una celebración cultural, sino como un hito de madurez industrial. “Muchas felicidades, compañeras y compañeros del cine”, afirmó, enmarcando la gala como un acto colectivo de sector.

Uno de los pasajes más reveladores en clave de industria fue el recuerdo de los inicios: “Hace ahora 40 años los miembros de la primera Junta Directiva de aquella recién nacida Academia acudieron a mi despacho en la Dirección del ICAA en demanda de una ayuda para financiar la primera gala de los Goya”. Aquel gesto fundacional, ligado al respaldo institucional y a la necesidad de financiación, evidencia cómo los Goya nacieron como proyecto estratégico para vertebrar y visibilizar la producción nacional.

El presidente evocó también su vinculación personal con la historia de la gala: “Atendí su demanda amablemente como era mi obligación y la primera gala les salió francamente bien. 20 años después, durante la presidencia de Mercedes Sampietro, la junta de entonces me contrató para dirigir los Goya del 20 aniversario. La gala me salió francamente mal”. Una anécdota que, más allá de la ironía, subraya la evolución de un evento que hoy es pieza central en la proyección pública del sector.

El núcleo del discurso fue, sin embargo, un diagnóstico inequívoco sobre el momento que atraviesa el audiovisual español: “Vengo a contaros que el cine español goza de buenísima salud”. Y lo argumentó con indicadores claros de posicionamiento internacional: “Este año hemos tenido premios en Cannes, Berlín y San Sebastián, nominaciones a los Oscar de Hollywood y en los Globos de Oro y muchas, muchas, películas estupendas, muy distintas entre sí, han conectado con el público”.

El mensaje es contundente: presencia en los principales festivales de clase A, visibilidad en la temporada internacional de premios y conexión con la audiencia doméstica. “Hoy todo el mundo habla de nuestro cine. Y hablan bien”, resumió, en una frase que funciona como declaración de reputación de marca-país.

En esa línea, definió a la Academia como estructura consolidada: “La Academia de Cine es hoy un proyecto en marcha consolidado y prestigioso gracias al trabajo de los compañeros que la han conducido en medio de múltiples dificultades a lo largo de estos 40 años”. La institución se presenta así no solo como organizadora de premios, sino como agente vertebrador de la industria, capaz de sostenerse en contextos cambiantes y complejos.

La referencia a la primera película ganadora, “Aquel viaje a ninguna parte que ganó el primer Goya ha sobrepasado su incierto destino y sigue adelante con paso firme y seguro”, funcionó como metáfora del propio sector: de la fragilidad inicial a una posición de estabilidad y reconocimiento.

El presidente subrayó además el valor territorial y lingüístico de esta edición: “Este año celebramos también los Goya del cine catalán y en catalán en la ciudad de Barcelona, cuna de cientos de magníficas películas y de muchísimo talento vertido en ellas”. Un gesto que refuerza la idea de una industria plural, descentralizada y con capacidad de integrar distintas realidades productivas dentro de un mismo ecosistema.

La intervención no eludió la dimensión política y social. “Estamos de fiesta. Pero creo recoger el pensamiento de los compañeros de la Academia y de la Junta Directiva, llamando a la reflexión sobre la preocupante situación de desprecio de los derechos humanos que se está produciendo por doquier y desde el poder político”. En ese marco, mencionó explícitamente “el genocidio de Gaza”, “la brutal persecución de migrantes y disidentes en Estados Unidos”, “la represión, encarcelamiento y ejecución de mujeres en Irán, Afganistán” y “los continuos bombardeos sobre la población de Ucrania”. Una toma de posición que conecta la industria cinematográfica con su responsabilidad cívica y su capacidad de influencia simbólica.

En clave interna, el presidente anunció el cierre de etapa: “Esta primavera termina el mandato de este equipo de presidencia. Ha sido para mí un honor y un gusto incalculable representaros en este tiempo”. Y dejó abierta la transición: “En junio hay elecciones en la Academia”, recordando que la gobernanza de la institución forma parte de su dinámica democrática y profesional.

No faltó la nota irónica sobre el lenguaje del sector: “En mi primera gala os pedí que dejáramos las ‘pelis’ y volviéramos a las películas. Ha sido inútil: me rindo”. Una concesión simbólica que aligera el tono sin restar densidad al balance institucional.

El cierre de su mandato estuvo marcado por la dimensión internacional de la Academia. “Me cabe el enorme placer de cerrar esta etapa entregando nuestro Goya Internacional a una actriz de brillantísima carrera”, anunció antes de reconocer “su extraordinario talento como actriz y su compromiso como mujer y ciudadana”: Susan Sarandon.

Con esta entrega, la Academia refuerza una línea estratégica clara: consolidar el Goya Internacional como puente entre la industria española y el talento global, proyectando la marca Goya más allá de nuestras fronteras.

El discurso de Fernando Méndez-Leite deja así una fotografía precisa del momento: una industria que reivindica su solidez, su capacidad competitiva en el circuito internacional, su conexión con el público y su voluntad de seguir siendo un actor cultural con voz propia en el debate público.