El cine fantástico vuelve a buscar nuevas historias, criaturas y universos propios. El Festival Internacional de Cine Fantástico de Elche – FANTAELX mantiene abierta la convocatoria de su 14ª edición, que se celebrará del 12 al 21 de noviembre de 2026, y encara sus últimos días para recibir obras de cineastas, productoras y distribuidoras de todo el mundo.

La inscripción permanecerá abierta hasta el próximo 7 de septiembre de 2026, una última oportunidad para que los creadores puedan presentar sus trabajos y formar parte de uno de los encuentros especializados en género fantástico más consolidados del panorama nacional.

La nueva edición volverá a contar con diferentes categorías competitivas que abarcan desde el largometraje hasta el cortometraje, pasando por proyectos en desarrollo y formatos más experimentales. Entre los reconocimientos se encuentran los premios a:

• Mejor Largometraje
• Mejor Proyecto de Largometraje
• Mejor Cortometraje Internacional
• Mejor Cortometraje Nacional
• Mejor Cortometraje Alicantino.

Además, FANTAELX mantiene su apuesta por ampliar las miradas del fantástico con galardones como el Premio Especial “Social y Fantástico”, el Premio del Público y el reconocimiento al Mejor Falso Tráiler, una categoría que pone en valor la creatividad y el juego con los códigos del género.

Con esta nueva convocatoria, el festival vuelve a abrir una ventana para descubrir nuevas voces del fantástico, un género que continúa explorando nuevas formas de contar historias y conectar con públicos de todo el mundo.

Los cineastas interesados todavía tienen unos días para inscribir sus obras y optar a formar parte de la programación de FANTAELX 2026.

Toda la información sobre las bases y el proceso de inscripción está disponible en la web oficial del festival.

El Navarra International Film Festival (NIFF) prepara una nueva edición con una mirada puesta en los grandes retos que atraviesa el sector audiovisual. Del 7 al 11 de septiembre, Pamplona acogerá la octava edición del certamen, que bajo el eje temático «Las crisis del siglo XXI» combinará cine, reflexión y encuentros profesionales.

Más allá de las proyecciones, el festival volverá a reforzar su vertiente profesional con el NIFF Industry Hall, un espacio que reunirá a representantes del ámbito audiovisual, académico, social, sanitario e institucional para debatir sobre algunos de los desafíos que marcarán el futuro de la industria.

Entre los temas protagonistas estarán la precariedad laboral, la transformación de los públicos y las nuevas formas de crear y trabajar en el audiovisual. La primera mesa, titulada «Vidas en pausa: relatos de precariedad y futuro desdibujado», abordará cómo estas realidades atraviesan cuestiones como la vivienda, el empleo o los cuidados, y el papel del cine social para visibilizarlas.

El festival también mirará hacia los nuevos hábitos de consumo audiovisual con la conversación «Otra forma de ver el cine: miradas que transforman la experiencia», centrada en la saturación de imágenes, el impacto de los algoritmos y la necesidad de formar espectadores más críticos.

Además, NIFF pondrá el foco en quienes están construyendo el cine del futuro. La mesa «Los futuros cineastas: crear en tiempos de incertidumbre» analizará cómo la transformación tecnológica, los nuevos formatos y la situación laboral del sector están redefiniendo las oportunidades profesionales para las nuevas generaciones.

La agenda profesional se completará con el I Encuentro Sectorial del NIFF, organizado junto a CLAVNA, que buscará conectar a profesionales de toda la cadena de valor audiovisual y generar nuevas oportunidades de colaboración.

En paralelo, el festival ofrecerá una programación cinematográfica con 65 cortometrajes y dos proyecciones especiales, incluyendo títulos con recorrido en festivales como Cannes, Sundance, Toronto o IDFA. Entre las obras seleccionadas se encuentran trabajos premiados internacionalmente como Para los contrincantes, Palma de Oro al Mejor Cortometraje en Cannes 2026, o The Flowers Stand Silently, Witnessing, Gran Premio del Jurado de Sundance.

La octava edición del NIFF también rendirá homenaje a Carlos Saura, que recibirá a título póstumo el Premio NIFF de Honor por su trayectoria y su contribución al cine y al patrimonio audiovisual. La gala de clausura reconocerá además a profesionales y proyectos vinculados al sector, entre ellos Kinótico, Itziar García Zubiri y Los domingos, de Alauda Ruiz de Azúa.

Con esta nueva edición, el NIFF vuelve a reivindicar el papel de los festivales como espacios donde no solo se proyectan películas, sino donde también se debate hacia dónde avanza una industria en plena transformación. Pamplona se prepara así para convertirse, durante cinco días, en un punto de encuentro para quienes están imaginando el audiovisual que viene.

Vietnam quiere que su industria audiovisual deje de mirar solo hacia dentro. Y el próximo noviembre dará un paso bastante claro en esa dirección: el Festival Internacional de Cine de Hanoi (HANIFF) incorporará por primera vez un mercado profesional de cine, televisión y contenidos digitales con alrededor de 200 stands.

La iniciativa se llama Vietnam Film & Television Market (VFM) y se celebrará del 28 al 30 de noviembre, coincidiendo con la octava edición de HANIFF. El objetivo es bastante más ambicioso que montar una feria paralela al festival: crear un punto de encuentro entre la industria vietnamita y el mercado internacional, con espacio para hacer contactos, presentar proyectos, buscar financiación, cerrar acuerdos y mover contenidos.

Y aquí está probablemente la parte más interesante para la industria. VFM no estará pensado únicamente para productores y distribuidoras. El mercado reunirá también a broadcasters, plataformas OTT y de streaming, propietarios de contenidos, inversores, empresas audiovisuales y otros agentes internacionales. Las previsiones apuntan a la participación de más de 100 compañías y marcas procedentes de más de 15 países y territorios.

De festival de cine a punto de encuentro para hacer negocio

La creación de VFM supone un cambio de escala para HANIFF. Hasta ahora, el festival había funcionado principalmente como escaparate cinematográfico y espacio de intercambio entre profesionales y creadores. En su última edición, celebrada en 2024, reunió a más de 800 delegados nacionales e internacionales y recibió alrededor de 500 películas, de las que finalmente se seleccionaron 117 procedentes de 51 países y territorios.

Ahora Hanoi quiere añadir una pata comercial a ese ecosistema.

El Departamento de Cine de Vietnam, dependiente del Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo, y GLOEX Global Exhibition and Conference han firmado un memorando de entendimiento para poner en marcha el mercado. El acuerdo contempla no solo la exposición de contenidos, sino también seminarios, foros, pitching, encuentros B2B, proyecciones, presentaciones de proyectos y actividades de promoción cinematográfica.

En otras palabras: no se trata únicamente de ir a enseñar películas, sino de sentarse a hablar de qué proyectos pueden producirse, quién puede financiarlos, quién puede distribuirlos y en qué mercados pueden funcionar.

Una ventana para sacar el cine vietnamita fuera

La apuesta tiene además una lectura estratégica. Vietnam lleva años intentando reforzar su industria cultural y su presencia internacional, y el nuevo mercado nace precisamente con la intención de conectar a las compañías locales con productores, distribuidores, plataformas, fondos de inversión y socios internacionales.

Wong Chiang Tat, presidente de GLOEX, ha definido VFM como un espacio para conectar Vietnam con el mundo, mientras que desde el Departamento de Cine vietnamita se plantea el mercado como un primer paso para construir una plataforma profesional y estable de intercambio comercial.

Y quizá ahí esté la clave. Un festival puede conseguir que una película sea vista; un mercado puede conseguir que una película encuentre comprador, financiación o coproductor.

La intención de los organizadores es precisamente que VFM se convierta en una plataforma recurrente para el desarrollo internacional del ecosistema audiovisual vietnamita y que HANIFF pueda consolidarse como un festival con un mercado cinematográfico profesional alineado con las prácticas internacionales.

El contenido digital también entra en juego

Otro elemento que merece atención es que el mercado no se limitará al cine tradicional. La propia denominación Vietnam Film & Television Market se amplía hacia la televisión y los contenidos digitales, reflejando un mercado en el que las fronteras entre cine, televisión, streaming y nuevas formas de contenido son cada vez más difusas.

La programación prevista incluye precisamente a plataformas digitales, propietarios de contenidos y empresas vinculadas al ecosistema audiovisual, junto a productores, distribuidores e inversores.

Para HANIFF, supone pasar de ser únicamente una cita para descubrir películas y reunir a profesionales a intentar convertirse también en un lugar donde esas relaciones puedan transformarse en proyectos y acuerdos.

Y para el cine vietnamita, el mensaje es bastante claro: si hasta ahora Hanoi era una parada interesante para conocer su cinematografía, a partir de este año quiere convertirse también en un sitio donde el sector audiovisual internacional pueda ir a hacer negocios.