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Producción de cine

¿Por qué deberías montar tu productora en Andalucía?

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Durante años, gran parte de la industria audiovisual española ha gravitado alrededor de Madrid y Barcelona. Allí se concentran las principales televisiones, plataformas, distribuidoras, agencias de representación y empresas de servicios. Sin embargo, montar una productora lejos de estos dos centros ya no implica necesariamente trabajar desde la periferia del sector.

Andalucía se está consolidando como uno de los territorios con mayor potencial para crear y desarrollar una empresa audiovisual en España. No solo por sus localizaciones o por la cantidad de rodajes que recibe, sino por la existencia de ayudas propias, talento profesional, costes competitivos y un ecosistema que todavía ofrece espacio para que aparezcan nuevas compañías.

Entonces, ¿por qué puede tener sentido establecer una productora audiovisual en Andalucía?

Acceso a ayudas autonómicas para el audiovisual

Una de las razones más evidentes es la existencia de convocatorias específicas para empresas y profesionales vinculados al territorio.

La Junta de Andalucía mantiene líneas de apoyo al desarrollo de proyectos, la producción de largometrajes, documentales, películas para televisión y cortometrajes. La convocatoria de desarrollo de proyectos audiovisuales de 2026 contó con una dotación de 600.000 euros, mientras que ese mismo año se publicaron nuevas bases y convocatorias destinadas a la producción audiovisual en la comunidad.

Estas ayudas pueden convertirse en una pieza relevante dentro del plan de financiación de una película, especialmente para productoras independientes que todavía no tienen acceso directo a grandes grupos audiovisuales o plataformas.

Tener la empresa domiciliada o contar con un establecimiento operativo en Andalucía puede facilitar el cumplimiento de los requisitos territoriales de determinadas convocatorias. No obstante, las condiciones cambian en cada línea y deben revisarse antes de presentar un proyecto: la sede social por sí sola no garantiza el acceso a las subvenciones si no existe una actividad real vinculada a la comunidad.

Una productora cerca de los rodajes

Andalucía no es únicamente un lugar desde el que solicitar ayudas. Es, ante todo, uno de los mayores platós naturales de Europa.

En un mismo territorio conviven desiertos, playas, sierras, ciudades históricas, pueblos blancos, zonas industriales, grandes extensiones agrícolas y espacios urbanos contemporáneos. Esta diversidad permite encontrar localizaciones para proyectos muy diferentes sin asumir grandes desplazamientos entre comunidades.

Una productora establecida en Andalucía puede conocer mejor el territorio, desarrollar relaciones con ayuntamientos y film offices, disponer de proveedores de confianza y reaccionar con rapidez ante las necesidades de una producción.

Ese conocimiento local constituye una ventaja competitiva real. Una empresa andaluza no tiene por qué limitarse a producir sus propios contenidos: también puede prestar servicios a productoras nacionales e internacionales que lleguen a la región para rodar.

La oportunidad del service de producción

El crecimiento de los rodajes abre una vía de negocio especialmente interesante: los servicios de producción.

Las compañías que llegan desde Madrid, otros países europeos o Estados Unidos necesitan equipos que conozcan las localizaciones, los permisos, los proveedores, los alojamientos, el transporte, la contratación laboral y la logística del territorio.

Una productora andaluza puede convertirse en su socio local y encargarse de una parte o de la totalidad de la producción ejecutiva.

Esto permite combinar dos modelos de negocio. Por un lado, desarrollar proyectos propios con mayor recorrido creativo y financiero. Por otro, generar ingresos mediante servicios para publicidad, cine, televisión, documentales o contenidos para plataformas.

Para una empresa joven, esta combinación puede ser más sostenible que depender exclusivamente de que sus propias películas lleguen a rodarse.

Una red de film commissions consolidada

Andalucía cuenta con una extensa red de oficinas de rodaje coordinadas alrededor de Andalucía Film Commission. Estas entidades ayudan a localizar espacios, tramitar permisos, identificar proveedores y conectar a las producciones con las administraciones locales.

La Film Commission destaca, además, la combinación de incentivos fiscales, territorio e industria audiovisual como uno de los principales argumentos competitivos de la comunidad.

Para una productora pequeña, este acompañamiento puede reducir considerablemente el tiempo dedicado a gestiones administrativas. También permite plantear proyectos en municipios menos conocidos, donde existe interés por atraer rodajes y puede resultar más fácil obtener colaboración institucional.

Costes más asumibles para comenzar

Crear una productora no exige necesariamente disponer desde el primer día de una oficina, un estudio o una gran estructura de personal. Aun así, mantener una empresa genera gastos fijos: alquileres, asesoría, almacenamiento, desplazamientos, contratación y servicios técnicos.

En muchas ciudades andaluzas, estos costes pueden ser más bajos que en Madrid o Barcelona. Esto permite prolongar la vida financiera de la empresa y destinar una mayor parte de sus recursos al desarrollo de proyectos.

Sevilla y Málaga concentran buena parte de la actividad, pero ciudades como Cádiz, Granada, Córdoba, Almería, Huelva o Jaén también pueden ofrecer oportunidades dependiendo de la especialización de la productora.

Una empresa dedicada al service puede encontrar ventajas en Almería o Cádiz. Una compañía orientada a la animación, los contenidos digitales o la publicidad puede valorar los ecosistemas empresariales de Málaga o Sevilla. Una productora documental puede beneficiarse de la enorme riqueza cultural, social, natural y patrimonial de toda la comunidad.

Talento formado y con experiencia

Andalucía cuenta con profesionales que han trabajado en producciones nacionales e internacionales de gran escala. Dirección de producción, localizaciones, fotografía, arte, vestuario, sonido, maquillaje, construcción, transporte y postproducción son algunos de los departamentos en los que existe experiencia acumulada.

La llegada continuada de rodajes ha permitido que los equipos locales asuman responsabilidades cada vez mayores.

Montar una productora en Andalucía permite acceder a estos profesionales sin tener que desplazar desde Madrid a la totalidad del equipo técnico. Esto reduce gastos de transporte, alojamiento y dietas, al mismo tiempo que favorece el desarrollo de una red estable de colaboradores.

Además, las universidades, escuelas de cine y centros de formación alimentan cada año la entrada de nuevos perfiles creativos y técnicos.

Incentivos fiscales estatales aplicables a las producciones

Las productoras establecidas en Andalucía pueden aplicar el régimen fiscal general previsto para las producciones cinematográficas españolas.

La deducción alcanza actualmente el 30 % sobre el primer millón de euros de la base y el 25 % sobre el importe restante. Para poder aplicarla, al menos el 50 % de la base de la deducción debe corresponder a gastos realizados en territorio español.

Andalucía no cuenta con los porcentajes reforzados existentes en territorios como Canarias, por lo que no sería correcto elegirla únicamente pensando en una ventaja fiscal diferencial.

Su fortaleza se encuentra en otro lugar: la posibilidad de combinar la deducción estatal con ayudas autonómicas, localizaciones competitivas, equipos locales y una estructura de costes potencialmente inferior.

La fiscalidad es una parte del modelo financiero, pero no debería ser la única razón para decidir dónde instalar una empresa.

Un territorio con historias todavía por contar

Montar una productora en Andalucía también ofrece una ventaja creativa.

La comunidad posee una identidad cultural muy reconocible, pero su representación audiovisual sigue concentrándose con frecuencia en determinados tópicos, periodos históricos o espacios turísticos.

Existe margen para construir relatos contemporáneos sobre sus ciudades, zonas rurales, transformaciones sociales, industrias, conflictos, personajes y nuevas generaciones.

Una productora implantada en el territorio puede detectar antes estas historias, acceder a sus protagonistas y desarrollarlas desde una mirada menos superficial.

Esta cercanía puede resultar especialmente valiosa para documentales, primeras películas y series con una fuerte identidad local pero vocación internacional. Las historias profundamente arraigadas en un lugar son, muchas veces, las que mejor viajan fuera de él.

Menos competencia directa que en Madrid

Madrid continúa siendo el principal centro de decisión del audiovisual español, pero esa concentración también implica una competencia enorme.

Cada año se crean decenas de productoras que compiten por los mismos guionistas, intérpretes, ayudas, televisiones, plataformas e inversores.

En Andalucía también existe competencia, pero todavía hay espacio para compañías capaces de diferenciarse. Especializarse en producción internacional, documentales, animación, contenidos de marca, localizaciones, coproducción o servicios de rodaje puede permitir ocupar una posición clara dentro del mercado.

Además, una productora andaluza no tiene por qué renunciar a trabajar en Madrid. Puede mantener su sede y estructura en Andalucía, viajar cuando sea necesario y participar en mercados, festivales y reuniones profesionales en cualquier punto de España.

Lo importante es que la localización de la empresa responda a una estrategia y no se convierta en una limitación.

Andalucía no es solo un escenario

La gran oportunidad consiste en dejar de considerar Andalucía únicamente como un lugar al que desplazarse para rodar.

La comunidad dispone de los elementos necesarios para desarrollar empresas audiovisuales completas: talento, historias, localizaciones, apoyo institucional, servicios técnicos, convocatorias propias y conexión con una industria nacional e internacional.

Montar una productora en Andalucía puede permitir reducir costes, acceder a nuevas vías de financiación, prestar servicios a rodajes externos y construir una identidad empresarial diferenciada.

No será la ubicación adecuada para todos los modelos de negocio. Las compañías que dependan diariamente de televisiones, agencias o grandes plataformas pueden seguir necesitando una presencia habitual en Madrid. Sin embargo, para productoras independientes, compañías de service, estudios especializados o empresas que quieran desarrollar historias desde el territorio, Andalucía ofrece una combinación difícil de ignorar.

La cuestión ya no es solamente por qué ir a rodar allí. La verdadera pregunta es por qué marcharse una vez terminado el rodaje.

ProduccionAudiovisual.com es un blog independiente dedicado a la industria audiovisual en español. Desde 2014 comparte análisis, recursos y experiencias sobre financiación, producción y distribución de cine, televisión y nuevos formatos, con un enfoque práctico orientado a profesionales, estudiantes y empresas del sector. Más que un medio de actualidad, es un espacio para entender cómo se levantan los proyectos, cómo se estructura el negocio y cómo evoluciona el oficio de producir en un entorno en constante transformación.

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Producción de cine

Madrid celebra el Día Mundial de la Animación con grandes referentes nacionales e internacionales del sector

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La Comunidad de Madrid celebrará del 26 al 29 de octubre de 2026 el Día Mundial de la Animación con una programación que reunirá a algunas de las figuras más destacadas de la industria de la animación nacional e internacional. Las actividades, de acceso gratuito, se desarrollarán en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, con el objetivo de visibilizar el sector, compartir experiencias profesionales y conectar a las nuevas generaciones de creadores con referentes de la industria.

La programación arrancará el lunes 26 de octubre en la Academia de Cine, con una jornada que contará con la participación de Hisko Hulsing, director de Danse macabre; la productora japonesa Eiko Tanaka, fundadora de Studio 4°C; Carlos Tschuschke, de Able & Baker; Lorena Booth, de Studio 100 Film, y Sergio Pablos, fundador de The SPA Studios y creador de Klaus. La jornada concluirá con una proyección de una selección de los mejores cortometrajes del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2025.

El martes 27 de octubre, la Academia de Cine continuará acogiendo encuentros profesionales dedicados a cuestiones como la distribución cinematográfica en el mercado estadounidense y el papel de las mujeres en la historia de la animación española. La jornada incluirá también una proyección del largometraje de animación La violinista.

El miércoles 28 de octubre, la programación de la Academia contará con profesionales como Raúl Rocha, productor del cortometraje El fantasma de la Quinta; Enrique Gato, responsable de la exitosa saga Tadeo Jones; Raúl García y Paloma Mora, de TV On Producciones, y Andrés Bedate, que abordará el trabajo de efectos visuales desarrollado para la serie Stranger Things.

Ese mismo día, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando acogerá un encuentro dedicado al proceso creativo de Decorado, película galardonada con el Premio Paul Grimault en Annecy 2026, con la participación de Chelo Loureiro e Iván Miñambres y la moderación del cineasta Manuel Gutiérrez Aragón.

La programación concluirá el jueves 29 de octubre en esta última sede con una nueva proyección de La violinista, seguida de un coloquio con su codirector Raúl García y el cineasta Pablo Berger.

El Día Mundial de la Animación conmemora la primera proyección pública del Théâtre optique de Émile Reynaud, celebrada en París en 1892, considerada uno de los antecedentes fundamentales del cine de animación.

Todas las actividades son gratuitas, y la programación busca acercar al público y a los profesionales las diferentes disciplinas que conforman la industria de la animación, desde el desarrollo creativo y la producción hasta la distribución internacional y los efectos visuales.

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El Festival de Cine Europeo de Sevilla abre el plazo de acreditaciones para su próxima edición

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El certamen, que se celebrará del 6 al 14 de noviembre de 2026, ofrece tres modalidades de acreditación dirigidas a periodistas, profesionales gráficos y representantes de la industria cinematográfica. Las solicitudes podrán presentarse hasta el próximo 21 de octubre.

El Festival de Cine Europeo de Sevilla (SeFF) ha abierto el plazo de solicitud de acreditaciones para su 23ª edición, que tendrá lugar del 6 al 14 de noviembre de 2026. Los profesionales interesados podrán tramitar sus solicitudes hasta el miércoles 21 de octubre a través de la página web oficial del certamen.

La organización ha establecido tres modalidades de acreditación, adaptadas a los diferentes perfiles profesionales que participan en el festival: prensa, prensa gráfica y profesionales de la industria audiovisual.

La acreditación de prensa, de carácter gratuito, está destinada a periodistas de medios escritos y digitales, agencias de noticias, televisiones, radios y publicaciones especializadas. Permite acceder a las proyecciones, ruedas de prensa y actividades paralelas del festival.

Por su parte, la acreditación de prensa gráfica, también gratuita, está dirigida a fotógrafos y operadores de cámara. Facilita el acceso a ruedas de prensa, photocalls, presentaciones y encuentros con cineastas, aunque no incluye la asistencia a las proyecciones cinematográficas.

Finalmente, la acreditación profesional, con un coste de 35 euros, está destinada a los representantes de la industria cinematográfica. Esta modalidad permite acceder a las actividades del programa profesional que no requieran inscripción previa, así como canjear entradas para un máximo de 30 películas de la programación.

Solicitudes abiertas hasta el 21 de octubre

Las acreditaciones son personales e intransferibles y están sujetas a disponibilidad, por lo que la presentación de una solicitud no garantiza su concesión. El festival comunicará por correo electrónico la resolución de las solicitudes antes del 26 de octubre.

Asimismo, ninguna de las modalidades permite acceder a la gala inaugural ni a otros eventos especiales, para los que será necesario disponer de una invitación o entrada específica.

El procedimiento de solicitud se realiza exclusivamente online y requiere adjuntar la documentación correspondiente a cada modalidad en el momento de la inscripción.

Los interesados pueden tramitar sus solicitudes a través de los siguientes enlaces:

Para consultas relacionadas con el proceso de acreditación, la organización ha habilitado el correo electrónico acreditaciones@festivalcinesevilla.eu.

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En rodaje «Crimen en España», la nueva serie original de atresplayer

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Ya está en marcha el rodaje de Crimen en España, la nueva serie original de atresplayer, una ficción de cinco episodios protagonizada por Macarena García y Belén Barenys que combinará thriller, terror psicológico, fantasía y elementos oníricos para acercarse a la relación entre la sociedad española y la cobertura mediática de la violencia.

La serie está dirigida por Claudia Costafreda y creada por María Bastarós, y su rodaje se desarrolla entre Lanzarote y Barcelona. Se trata de una producción de Buendía Estudios Canarias, con la colaboración de Suma Content y la participación de Atresmedia.

Una periodista, unas adolescentes desaparecidas y la fascinación por el crimen

La historia estará protagonizada por Gema, interpretada por Macarena García, una periodista especializada en sucesos que atraviesa una crisis vital y encuentra una oportunidad para crecer profesionalmente cubriendo el caso de unas adolescentes desaparecidas.

Su investigación la llevará hasta el pueblo de las jóvenes, donde conocerá a Aina, interpretada por Belén Barenys, una chica perseguida por sus propios demonios. A partir de ese encuentro, ambas emprenderán una huida hacia delante que permitirá a la serie explorar desde dentro nuestra relación con la violencia y, especialmente, con la manera en la que los medios la convierten en relato y espectáculo.

Con sus dos protagonistas como hilo conductor, cada uno de los cinco episodios mezclará el thriller con el escenario fantástico, el terror psicológico, la metáfora y el ensueño, alejándose así de una aproximación convencional al género criminal.

Un potente reparto para acompañar a Macarena García y Belén Barenys

Junto a sus dos protagonistas, Crimen en España contará con un amplio reparto en el que figuran Ana Torrent, Julián Villagrán, Mónica Cruz, Adelfa Calvo, Milo Quifes, Jedet, Daniel Ibáñez e Itsaso Arana, entre otros.

En el apartado de producción ejecutiva figuran Ignacio Corrales, Mariano Piñeiro y Andrea H. Catalá, mientras que Montse García, directora de Ficción de Atresmedia, participa también en el proyecto.

La producción cuenta además con una importante presencia de profesionales y empresas asociadas a APPA. Eugenio Pérez participa como director de producción de Buendía Estudios, mientras que Cinetools se ocupa de consumibles; Energy Services, de grupos electrógenos; Silleras y MRG, de servicios jurídicos y asesoramiento; Willco, de gestión de producción; y Easy4you, de gestión de personal.

Una nueva colaboración con Suma Content

Crimen en España supone además un nuevo capítulo en la relación entre atresplayer y Suma Content, la productora fundada por Javier Calvo y Javier Ambrossi.

Ambas compañías ya han colaborado en títulos como Veneno, Cardo o Mariliendre y anunciaron el pasado mes de junio dos nuevos proyectos conjuntos: Las Vecinas y la propia Crimen en España.

Con esta última, atresplayer vuelve a apostar por una ficción española que utiliza los códigos del género para abordar un fenómeno muy reconocible de nuestro presente: la fascinación colectiva por los crímenes, su transformación en contenido y la compleja frontera entre informar sobre la violencia y convertirla en espectáculo.

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