Producción de cine
¿Qué cambios reclaman los productores independientes para la nueva Ley del Cine?
La reciente reactivación parlamentaria de la Ley del Cine y de la Cultura Audiovisual ha vuelto a poner sobre la mesa uno de los debates más importantes para el futuro del sector audiovisual español. Aunque las principales asociaciones de productores independientes han celebrado que el proyecto avance, también han advertido de que el texto necesita importantes ajustes antes de su aprobación definitiva.
En un comunicado conjunto, las organizaciones agrupadas en la Plataforma de Asociaciones de Productores Audiovisuales (PAP) —AECINE, DIBOOS, PROA, PIAF-MAPA y PROFILM— han pedido al Ministerio de Cultura abrir un proceso de diálogo técnico con el sector y actualizar una norma que consideran insuficiente para responder a los retos actuales de la industria.
Pero, ¿qué cambios concretos reclaman?
Actualizar una ley redactada para el audiovisual de 2022
La principal crítica de las asociaciones es que el texto que se encuentra en tramitación es exactamente el mismo que fue aprobado por el Consejo de Ministros a finales de 2022 y remitido nuevamente al Congreso en 2024, sin modificaciones.
Según el comunicado, durante estos cuatro años el sector audiovisual ha experimentado cambios profundos que no aparecen reflejados en el articulado. Entre ellos mencionan la irrupción de la inteligencia artificial en los procesos de producción, la consolidación de nuevas plataformas audiovisuales, la evolución del marco europeo de ayudas y los cambios en los hábitos de consumo.
A juicio de las asociaciones, aprobar una ley sin incorporar estas transformaciones podría provocar que la norma naciera ya desactualizada.
Revisar la definición de productor independiente
El segundo gran punto de conflicto es la definición legal de productor independiente.
Las asociaciones recuerdan que esta cuestión ya generó una importante controversia durante la tramitación de la Ley General de Comunicación Audiovisual de 2022. Según su interpretación, la definición vigente permite que empresas vinculadas a grandes grupos audiovisuales puedan acceder a ayudas públicas y obligaciones de inversión diseñadas para fortalecer el tejido independiente.
El sector sostiene que durante la negociación de aquella norma el Gobierno trasladó el compromiso de corregir esta situación a través de la futura Ley del Cine, pero considera que el texto actual no introduce los cambios necesarios para resolver el problema.
Para los productores independientes, se trata de una cuestión especialmente relevante porque afecta al destino de los recursos públicos destinados al sector.
Abrir un proceso de consulta técnica
Más allá del contenido concreto de la ley, las asociaciones también reclaman cambios en la forma en que se está desarrollando la tramitación.
En su comunicado lamentan no haber sido convocadas formalmente para revisar el proyecto, a pesar de representar a una parte importante de las empresas afectadas por la futura norma.
Por ello, solicitan la convocatoria urgente de una reunión de trabajo con el Ministerio de Cultura para conocer el estado actual del texto y las posibles modificaciones previstas, así como el establecimiento de un calendario de consultas técnicas con plazos definidos.
Además, proponen la creación de un grupo de trabajo específico dedicado a la definición de productor independiente y a la actualización del articulado.
Una ley adaptada a la realidad del sector
Las asociaciones insisten en que sus reivindicaciones no buscan retrasar la aprobación de la Ley del Cine.
De hecho, el comunicado deja claro que los productores independientes consideran necesaria una nueva regulación para el sector. Su principal demanda es que el texto definitivo incorpore el conocimiento y la experiencia de los profesionales que desarrollan su actividad en la industria audiovisual.
En este sentido, las entidades agrupadas en PAP sostienen que el sector debe participar activamente en la elaboración de una norma que afectará de manera directa a su funcionamiento durante los próximos años y consideran que el diálogo previo a la aprobación parlamentaria contribuiría a mejorar la calidad técnica de la futura Ley del Cine y de la Cultura Audiovisual.
Producción de cine
Madrid celebra el Día Mundial de la Animación con grandes referentes nacionales e internacionales del sector
La Comunidad de Madrid celebrará del 26 al 29 de octubre de 2026 el Día Mundial de la Animación con una programación que reunirá a algunas de las figuras más destacadas de la industria de la animación nacional e internacional. Las actividades, de acceso gratuito, se desarrollarán en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, con el objetivo de visibilizar el sector, compartir experiencias profesionales y conectar a las nuevas generaciones de creadores con referentes de la industria.
La programación arrancará el lunes 26 de octubre en la Academia de Cine, con una jornada que contará con la participación de Hisko Hulsing, director de Danse macabre; la productora japonesa Eiko Tanaka, fundadora de Studio 4°C; Carlos Tschuschke, de Able & Baker; Lorena Booth, de Studio 100 Film, y Sergio Pablos, fundador de The SPA Studios y creador de Klaus. La jornada concluirá con una proyección de una selección de los mejores cortometrajes del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2025.
El martes 27 de octubre, la Academia de Cine continuará acogiendo encuentros profesionales dedicados a cuestiones como la distribución cinematográfica en el mercado estadounidense y el papel de las mujeres en la historia de la animación española. La jornada incluirá también una proyección del largometraje de animación La violinista.
El miércoles 28 de octubre, la programación de la Academia contará con profesionales como Raúl Rocha, productor del cortometraje El fantasma de la Quinta; Enrique Gato, responsable de la exitosa saga Tadeo Jones; Raúl García y Paloma Mora, de TV On Producciones, y Andrés Bedate, que abordará el trabajo de efectos visuales desarrollado para la serie Stranger Things.
Ese mismo día, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando acogerá un encuentro dedicado al proceso creativo de Decorado, película galardonada con el Premio Paul Grimault en Annecy 2026, con la participación de Chelo Loureiro e Iván Miñambres y la moderación del cineasta Manuel Gutiérrez Aragón.
La programación concluirá el jueves 29 de octubre en esta última sede con una nueva proyección de La violinista, seguida de un coloquio con su codirector Raúl García y el cineasta Pablo Berger.
El Día Mundial de la Animación conmemora la primera proyección pública del Théâtre optique de Émile Reynaud, celebrada en París en 1892, considerada uno de los antecedentes fundamentales del cine de animación.
Todas las actividades son gratuitas, y la programación busca acercar al público y a los profesionales las diferentes disciplinas que conforman la industria de la animación, desde el desarrollo creativo y la producción hasta la distribución internacional y los efectos visuales.
Producción de cine
El Festival de Cine Europeo de Sevilla abre el plazo de acreditaciones para su próxima edición
El certamen, que se celebrará del 6 al 14 de noviembre de 2026, ofrece tres modalidades de acreditación dirigidas a periodistas, profesionales gráficos y representantes de la industria cinematográfica. Las solicitudes podrán presentarse hasta el próximo 21 de octubre.
El Festival de Cine Europeo de Sevilla (SeFF) ha abierto el plazo de solicitud de acreditaciones para su 23ª edición, que tendrá lugar del 6 al 14 de noviembre de 2026. Los profesionales interesados podrán tramitar sus solicitudes hasta el miércoles 21 de octubre a través de la página web oficial del certamen.
La organización ha establecido tres modalidades de acreditación, adaptadas a los diferentes perfiles profesionales que participan en el festival: prensa, prensa gráfica y profesionales de la industria audiovisual.
La acreditación de prensa, de carácter gratuito, está destinada a periodistas de medios escritos y digitales, agencias de noticias, televisiones, radios y publicaciones especializadas. Permite acceder a las proyecciones, ruedas de prensa y actividades paralelas del festival.
Por su parte, la acreditación de prensa gráfica, también gratuita, está dirigida a fotógrafos y operadores de cámara. Facilita el acceso a ruedas de prensa, photocalls, presentaciones y encuentros con cineastas, aunque no incluye la asistencia a las proyecciones cinematográficas.
Finalmente, la acreditación profesional, con un coste de 35 euros, está destinada a los representantes de la industria cinematográfica. Esta modalidad permite acceder a las actividades del programa profesional que no requieran inscripción previa, así como canjear entradas para un máximo de 30 películas de la programación.
Solicitudes abiertas hasta el 21 de octubre
Las acreditaciones son personales e intransferibles y están sujetas a disponibilidad, por lo que la presentación de una solicitud no garantiza su concesión. El festival comunicará por correo electrónico la resolución de las solicitudes antes del 26 de octubre.
Asimismo, ninguna de las modalidades permite acceder a la gala inaugural ni a otros eventos especiales, para los que será necesario disponer de una invitación o entrada específica.
El procedimiento de solicitud se realiza exclusivamente online y requiere adjuntar la documentación correspondiente a cada modalidad en el momento de la inscripción.
Los interesados pueden tramitar sus solicitudes a través de los siguientes enlaces:
Para consultas relacionadas con el proceso de acreditación, la organización ha habilitado el correo electrónico acreditaciones@festivalcinesevilla.eu.
Ya está en marcha el rodaje de Crimen en España, la nueva serie original de atresplayer, una ficción de cinco episodios protagonizada por Macarena García y Belén Barenys que combinará thriller, terror psicológico, fantasía y elementos oníricos para acercarse a la relación entre la sociedad española y la cobertura mediática de la violencia.
La serie está dirigida por Claudia Costafreda y creada por María Bastarós, y su rodaje se desarrolla entre Lanzarote y Barcelona. Se trata de una producción de Buendía Estudios Canarias, con la colaboración de Suma Content y la participación de Atresmedia.
Una periodista, unas adolescentes desaparecidas y la fascinación por el crimen
La historia estará protagonizada por Gema, interpretada por Macarena García, una periodista especializada en sucesos que atraviesa una crisis vital y encuentra una oportunidad para crecer profesionalmente cubriendo el caso de unas adolescentes desaparecidas.
Su investigación la llevará hasta el pueblo de las jóvenes, donde conocerá a Aina, interpretada por Belén Barenys, una chica perseguida por sus propios demonios. A partir de ese encuentro, ambas emprenderán una huida hacia delante que permitirá a la serie explorar desde dentro nuestra relación con la violencia y, especialmente, con la manera en la que los medios la convierten en relato y espectáculo.
Con sus dos protagonistas como hilo conductor, cada uno de los cinco episodios mezclará el thriller con el escenario fantástico, el terror psicológico, la metáfora y el ensueño, alejándose así de una aproximación convencional al género criminal.
Un potente reparto para acompañar a Macarena García y Belén Barenys
Junto a sus dos protagonistas, Crimen en España contará con un amplio reparto en el que figuran Ana Torrent, Julián Villagrán, Mónica Cruz, Adelfa Calvo, Milo Quifes, Jedet, Daniel Ibáñez e Itsaso Arana, entre otros.
En el apartado de producción ejecutiva figuran Ignacio Corrales, Mariano Piñeiro y Andrea H. Catalá, mientras que Montse García, directora de Ficción de Atresmedia, participa también en el proyecto.
La producción cuenta además con una importante presencia de profesionales y empresas asociadas a APPA. Eugenio Pérez participa como director de producción de Buendía Estudios, mientras que Cinetools se ocupa de consumibles; Energy Services, de grupos electrógenos; Silleras y MRG, de servicios jurídicos y asesoramiento; Willco, de gestión de producción; y Easy4you, de gestión de personal.
Una nueva colaboración con Suma Content
Crimen en España supone además un nuevo capítulo en la relación entre atresplayer y Suma Content, la productora fundada por Javier Calvo y Javier Ambrossi.
Ambas compañías ya han colaborado en títulos como Veneno, Cardo o Mariliendre y anunciaron el pasado mes de junio dos nuevos proyectos conjuntos: Las Vecinas y la propia Crimen en España.
Con esta última, atresplayer vuelve a apostar por una ficción española que utiliza los códigos del género para abordar un fenómeno muy reconocible de nuestro presente: la fascinación colectiva por los crímenes, su transformación en contenido y la compleja frontera entre informar sobre la violencia y convertirla en espectáculo.
Madrid celebra el Día Mundial de la Animación con grandes referentes nacionales e internacionales del sector
SEMINCI 2026 refuerza su programación de industria con laboratorios, encuentros y actividades formativas
El Festival de Sevilla anuncia los 58 proyectos seleccionados para ÍNSULA, su nuevo mercado de guiones
El Festival de Sevilla presenta una programación de actividades profesionales centradas en la internacionalización
INK MOTION busca libros con potencial para ser adaptados al cine y la televisión en FRAME Sevilla 2026
Convocatoria para actores: cinco de los directores de casting más importantes de Europa quieren conocerte en el Festival de Sevilla
¿Quieres trabajar en producción audiovisual? No te pierdas este curso gratuito de controller y coordinación
El festival VíaNatur+ arranca en Valladolid con cine medioambiental, talleres y encuentros con expertos
Todo lo que no te puedes perder en Iberseries & Platino Industria 2026
China pisa el acelerador con el cine generado por IA
¿Cómo se rodó LA ODISEA de Christopher Nolan? #MakinOf
[JOYAS DEL CINE ESPAÑOL] ¿Cómo se rodó AIRBAG de Juanma Bajo Ulloa?
¿Cómo se rodó LA INFILTRADA? #MakingOf
¿Sofá o Butaca? Las claves que llevan a los centennials y millennials al cine
