Producción de cine
7 acuerdos que debes cerrar en un contrato de coproducción
¿Necesitas firmar un contrato de coproducción para poder levantar tu próxima película y no sabes por dónde empezar a redactarlo?
Aquí tienes una lista de elementos clave que creo que es importante que cualquier contrato de coproducción refleje para que la relación entre ambas productoras sea lo más fluida posible.
Recuerda que contra mejor definido quede todo al principio del proyecto, menos problemas te encontrarás a la hora de coproducir tu próxima película.
1. ¿Cómo se reparte la titularidad?
Es clave definir qué porcentaje de titularidad ostentarán cada una de las productoras que suscriban el contrato. Por regla general este porcentaje será equivalente a la financiación neta que efectivamente aporten al coste final de la película.
Pero ¿Qué ocurre si en el futuro se unen a la coproducción más coproductores? Es importante que dejes claro tambien si se diluirán o no, y en qué manera (puede que sea de forma proporcional o solo para una de las partes, etc), los porcentajes de titularidad de la obra a favor del tercer coproductor.
2. ¿Quien tomará las decisiones clave?
Es importante definir quién va a jugar el papel de productor ejecutivo de la obra, si las decisiones financieras/económicas, técnicas y creativas (incluidas las decisiones sobre la versión final de guion, el casting, el equipo técnico, y el corte final) se tomarán de mutuo acuerdo o no, y quien tendrá la decisión final en caso de discrepancias. Otra opción es definir reparto de votos para resolver situaciones de empate.
3. ¿De qué se encargará cada coproductor?
¿Cuáles serán las obligaciones de cada parte? ¿Quien se encargará de la producción física? ¿Y de solicitar las ayudas nacionales y locales? ¿Y de realizar las ventas anticipadas de derechos a las cadenas de televisión? ¿Quién se encargará de buscar un agente de ventas y un distribuidor? ¿Y de supervisar la campaña de marketing? ¿Y de buscar inversores para la película y diseñar la estructura fiscal del proyecto para maximizar los posibles incentivos?
4. ¿Cómo se repartirán los fees de productor y los gastos generales?
Cada coproductor tendrá derecho a una remuneración por llevar a cabo la producción de la película, pero el reparto del Fee del productor no tiene porqué ser necesariamente en los mismos porcentajes que los establecidos en la titularidad de la obra. Igual ocurre con los Gastos Generales incluidos en el presupuesto. Puede que estos se repartan o que directamente se negocie que sean para la productora que realmente haga la producción física de la película (y que por tanto tendrá que soportar mayores gastos).
5. ¿Qué hacemos con los gastos ya realizados para el desarrollo?
Lo habitual es firmar el contrato de coproducción en el momento de financiar la película tras la fase de desarrollo en la que se habrá invertido una cierta cantidad de dinero para la escritura como mínimo del tratamiento pero posiblemente también de la primera versión del guion. ¿Qué hacemos con ese dinero ya invertido? Que lo asumiera sólo el coproductor que inició el proyecto podría ser injusto. Una buena opción es acordar que todos los gastos de desarrollo serán incluidos en el presupuesto de la película y serán reembolsados a la parte que los haya pagado.
6. ¿Cómo vamos a gestionar el dinero?
Obviamente dejar todo lo relacionado con el dinero bien cerrado es lo más importante de este tipo de contratos. Asegurate de que el documento deja bien definidos los siguientes puntos:
- ¿Cómo se hará el reparto de beneficios netos entre los coproductores? ¿Qué ocurre si más adelante entra un tercero?
- ¿Quiénes aprobarán el presupuesto? ¿Quién lo gestionará? ¿Quién tomará la decisión final en caso de discrepancias?
- ¿Qué ocurre si en el proceso de producción hay un sobrecoste? ¿O si por el contrario al final se produce un undercost?
- ¿Quién se encargará de efectuar los descuentos ante las entidades bancarias?
- ¿Cómo se realizará el tratamiento del IVA?
7. ¿Cómo apareceremos en créditos?
Por último, no olvides definir cómo aparecerán en créditos tanto las empresas coproductoras como los profesionales involucrados. ¿Ambas empresas compartirán crédito de «Coproducido por [PRODUCTORA]» o habrá una que ostente un título más relevante del tipo «Una producción de [PRODUCTORA] en coproducción con [PRODUCTORA]»? ¿Todos los coproductores tendrá derecho a un logo animado al inicio de la cinta? ¿Y en los materiales promocionales? De igual manera, ¿Todos los involucrados tendrán titulo de coproductor, o alguno figurará como productor?
Producción de cine
El Festival de Viña del Mar refuerza su apuesta por la animación iberoamericana en su 38ª edición
El Festival Internacional de Cine de Viña del Mar celebrará su 38ª edición del 23 al 28 de noviembre de 2026 con una importante novedad: la creación de una competición dedicada exclusivamente a los cortometrajes de animación iberoamericanos.
Bajo el nombre Creando Universos, la nueva sección admitirá obras animadas de hasta 30 minutos procedentes de Latinoamérica, España y Portugal. El palmarés reconocerá tanto el mejor cortometraje como el mejor diseño de animación, este último con un premio concedido por la asociación chilena ANIMACHI.
La incorporación supone un nuevo espacio de visibilidad para un sector en expansión que todavía cuenta con una presencia limitada en numerosos festivales generalistas de la región.
FICVIÑA mantendrá además sus competiciones de largometrajes iberoamericanos de ficción y documental, cortometrajes, producciones chilenas y obras vinculadas a los territorios del país. La programación se completará con Joya, una selección de películas premiadas durante 2026, y Una América Latina, dedicada a títulos destacados de la cinematografía regional.
La edición de este año iniciará también el camino hacia el 60.º aniversario del festival, cuya primera edición se celebró en 1967 y que está considerado uno de los certámenes cinematográficos más antiguos de América Latina.
La convocatoria general concluyó el pasado 7 de agosto, aunque la categoría dedicada a la mejor música chilena incidental mantendrá abierta su inscripción hasta el 1 de septiembre. Las películas seleccionadas se comunicarán entre el 22 y el 26 de septiembre, según las bases oficiales de FICVIÑA.
Producción de cine
Canarias destina 244.600 euros a impulsar la internacionalización de su industria audiovisual
Canarias reforzará durante 2026 la presencia internacional de sus empresas audiovisuales mediante un plan dotado con 244.600 euros. La estrategia contempla la participación en los principales mercados de cine, animación, televisión y publicidad, así como acciones para atraer proyectos internacionales al archipiélago.
El presupuesto forma parte del acuerdo de colaboración entre la Sociedad Canaria de Fomento Económico (Proexca) y el Clúster Audiovisual de Canarias (CLAC). Proexca aportará 186.100 euros, mientras que el Clúster contribuirá con otros 58.500 euros.
El objetivo es ampliar las oportunidades comerciales de las productoras y empresas de servicios canarias, facilitar el acceso a financiación y coproducción y consolidar la capacidad del territorio para acoger rodajes internacionales.
Presencia en los principales mercados internacionales
El plan incluye misiones profesionales al European Film Market de Berlín, MAFIZ, el Marché du Film de Cannes, la zona de industria del Festival de San Sebastián y Ventana Sur.
La animación tendrá una estrategia específica con presencia en Kidscreen Summit, el Festival y Mercado de Annecy, Mundos Digitales, MIPJUNIOR y MIPCOM. Las empresas de publicidad, tecnología y servicios audiovisuales también podrán participar en acciones vinculadas con Cannes Lions e IBC Ámsterdam.
De este modo, Canarias busca que sus empresas no dependan exclusivamente de los rodajes que llegan a las islas, sino que puedan generar propiedad intelectual, liderar coproducciones y vender sus servicios en otros territorios.
Atracción de rodajes y coproducciones
El programa financiará además varias misiones inversas destinadas a llevar hasta Canarias a productores, directores de producción y responsables de proyectos nacionales e internacionales.
Entre las iniciativas previstas se encuentran el Foro de Cine Publicitario de Canarias y Materializa Canarias, orientadas a mostrar la capacidad industrial del archipiélago y favorecer la contratación de proveedores locales.
También se apoyará la presencia de productores internacionales en el MECAS y el CIIF Market. Estos encuentros facilitarán reuniones con proyectos canarios de largometraje, documental y series que busquen financiación o socios de coproducción.
Dos estudios para medir la competitividad del sector
El acuerdo incorpora igualmente la elaboración de dos estudios estratégicos, uno dedicado a la imagen real y otro a la animación y los efectos visuales.
Los análisis evaluarán la competitividad de Canarias como destino de rodajes, pero también el potencial exportador de sus empresas. Se estudiarán las barreras existentes para que las productoras locales lideren coproducciones, comercialicen sus propias propiedades intelectuales y presten servicios técnicos a clientes internacionales.
La iniciativa refleja una evolución relevante en la política audiovisual canaria: aprovechar el atractivo fiscal y territorial de las islas como punto de partida para construir una industria local con mayor capacidad de internacionalización.
El plan permanecerá vigente hasta el 26 de diciembre de 2026, según el acuerdo publicado en el Boletín Oficial de Canarias.
Producción de cine
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