Producción de cine
La SEMINCI celebra su 70 aniversario programando 200 películas que retratan los desafios del presente
La Semana Internacional de Cine de Valladolid celebrará del 24 de octubre al 1 de noviembre de 2025 su 70ª edición, una cita que combina memoria, actualidad y mirada crítica. Con 224 títulos, entre ellos 29 estrenos mundiales y 103 nacionales, el festival propone un viaje por los grandes conflictos del presente —la guerra, el desarraigo, las heridas íntimas— desde un prisma profundamente humanista.
En la presentación oficial celebrada en la Academia de Cine, su director José Luis Cienfuegos reafirmó la vocación de Seminci como “escaparate del cine que interpela la conciencia”. En ese espíritu se inscribe el ciclo retrospectivo “Dos orillas, un eterno debate. La controversia de Valladolid”, que revisita —475 años después— aquel histórico enfrentamiento intelectual sobre los derechos humanos de los pueblos indígenas a través de 17 largometrajes europeos y latinoamericanos.
Sección Oficial: consagrados y revelaciones
La Sección Oficial combina maestros y nuevas voces del cine internacional. Entre los nombres ya consagrados destacan los hermanos Dardenne, Sergei Loznitsa, Lav Díaz, Bi Gan, Gabriel Mascaro, Kelly Reichardt, Christian Petzold, Ildikó Enyédi, László Nemes, Gianfranco Rosi, Pietro Marcello o Nadav Lapid.
Junto a ellos, llegan nuevas miradas como las de Shih-Ching Tsou, Eva Victor, Mascha Schilinski, Harry Lighton o el dúo argentino Ramiro Sonzini y Ezequiel Salinas. También habrá presencia de actrices-directoras como Kristen Stewart y Shu Qi, que presentan sus filmes fuera de concurso.
En el apartado de cortometrajes, el festival reunirá 14 títulos internacionales, entre ellos los ganadores de la Palma de Oro de Cannes (I’m Glad You’re Dead Now, del palestino Tawfeek Barhom) y del León de Venecia – Orizzonti (Without Kelly, de Lovisa Sirén).
Punto de Encuentro: el relevo generacional
El espacio Punto de Encuentro consolida su papel como cantera del nuevo cine mundial, con 20 estrenos internacionales centrados en las identidades jóvenes, los márgenes sociales y los ritos de paso hacia la adultez.
Entre los títulos seleccionados figuran Palestine 36 de Annemarie Jacir, Rebuilding de Max Walker-Silverman, Little Trouble Girls de Urška Djukić, Wild Foxes de Valéry Carnoy, Nino de Pauline Loqués, Mad Bills to Pay de Joel Alfonso Vargas o En el camino de David Pablos, premiada en Venecia. También se verá Death Does Not Exist, de Félix Dufour-Laperrière, una de las películas de animación más singulares de la temporada.
Trece estrenos mundiales de cine español
El cine español tendrá un protagonismo indiscutible con 19 largometrajes y 13 cortos repartidos entre las diferentes secciones.
Isabel Coixet abrirá el festival con Tres adioses y David Trueba lo cerrará con Siempre es invierno, ambas fuera de concurso. En la competición principal destacan Rafael Cobos (Golpes), Fernando Franco (Subsuelo) y Pere Vilà Barceló (Cuando un río se convierte en mar).
El apartado Punto de Encuentro acogerá los estrenos de Irene Iborra (Olivia y el terremoto invisible), Lucía Aleñar (Forastera), Gabriel Azorín (Anoche conquisté Tebas) y Carlos Saiz (Lionel). En Tiempo de Historia y Alquimias, los nombres de Carolina Yuste, Afioco Gnecco, Candela Sotos, Ana Serret y María Ruido pondrán acento documental y experimental.
Como proyecciones especiales destacan los documentales David Delfín. Muestra tu herida, Pendaripén. La historia silenciada del pueblo gitano, Las gafas de Isabel Coixet y El último arrebato.
Seminci también recuperará joyas de la memoria cinematográfica española como El noveno de Basilio Martín Patino, El canal de Castilla de Leopoldo Alonso Hernández y Ciudad sin sueño de Guillermo Galoe.
En el terreno de la ficción, sobresalen Bella, filme de animación de Manuel H. Martín y Amparo Martínez Barco, y el debut de Carlos Solano con Leo & Lou.
Además, el festival estrenará la serie Yakarta, creada por Diego San José y protagonizada por Javier Cámara, Carla Quílez y Elena Trapé.
En el ámbito del corto español competirán nombres ya reconocidos como David Fidalgo (Lucus), Greta Díaz Moreau (+10K) e Irene Moray (Plàncton), junto a trece producciones adicionales que reafirman la vitalidad del formato.
Proyecciones Especiales
La sección Proyecciones Especiales ofrecerá una mirada singular al diálogo entre pasado y presente cinematográfico. Seminci recuperará el título de Godard que inspiró a Richard Linklater con Giant, un drama deportivo sobre el boxeador británico-yemení Naseem Hamed, con Pierce Brosnan en el papel de su entrenador, escrita y dirigida por Rowan Athale.
Además de las producciones españolas ya anunciadas, esta sección incluirá tres propuestas de animación internacional: Space Cadet, de Kid Koala, basada en su novela gráfica; Maya, dame un título, de Michel Gondry (¡Olvídate de mí!), y Super Charlie, de Jon Holmberg, adaptación de las aventuras del bebé con superpoderes creado por Camilla Läckberg.
Espigas de Honor 2025
La 70ª edición de Seminci concederá tres Espigas de Honor a figuras e instituciones clave del panorama cinematográfico: la directora francesa Mia Hansen-Løve, el actor Luis Callejo y las escuelas de cine ECAM y ESCAC.
Mia Hansen-Løve, referente del cine francés contemporáneo, será reconocida por su sensibilidad para retratar el tiempo, la memoria y las emociones humanas. Su filmografía incluye títulos como Tout est pardonné, Un amour de jeunesse, El porvenir (Oso de Plata en Berlín), La isla de Bergman y Una bonita mañana.
Luis Callejo, intérprete segoviano de amplia trayectoria, recibirá la Espiga por una carrera marcada por la versatilidad y el compromiso con el cine español. Ha trabajado con Benito Zambrano, J.A. Bayona, Isaki Lacuesta, Rodrigo Sorogoyen, Pablo Berger o Oriol Paulo, además de destacar en series como Crematorio, Veneno, Rapa, Antidisturbios o Hierro.
Por último, Seminci reconocerá la labor formativa y cultural de la ECAM y la ESCAC, que celebran su 30º aniversario. El festival inaugura con esta distinción una nueva línea de premios dedicada a la excelencia educativa en el ámbito audiovisual. En primavera de 2026 se anunciará el próximo galardonado, que colaborará con Seminci en una iniciativa formativa o de creación conjunta durante la 71ª edición.
Setenta años después de su primera proyección, Seminci sigue siendo un espejo incómodo y necesario. Un lugar donde el cine se pregunta —una vez más— qué hacer con la belleza, la memoria y la herida.
Producción de cine
Madrid celebra el Día Mundial de la Animación con grandes referentes nacionales e internacionales del sector
La Comunidad de Madrid celebrará del 26 al 29 de octubre de 2026 el Día Mundial de la Animación con una programación que reunirá a algunas de las figuras más destacadas de la industria de la animación nacional e internacional. Las actividades, de acceso gratuito, se desarrollarán en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, con el objetivo de visibilizar el sector, compartir experiencias profesionales y conectar a las nuevas generaciones de creadores con referentes de la industria.
La programación arrancará el lunes 26 de octubre en la Academia de Cine, con una jornada que contará con la participación de Hisko Hulsing, director de Danse macabre; la productora japonesa Eiko Tanaka, fundadora de Studio 4°C; Carlos Tschuschke, de Able & Baker; Lorena Booth, de Studio 100 Film, y Sergio Pablos, fundador de The SPA Studios y creador de Klaus. La jornada concluirá con una proyección de una selección de los mejores cortometrajes del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy 2025.
El martes 27 de octubre, la Academia de Cine continuará acogiendo encuentros profesionales dedicados a cuestiones como la distribución cinematográfica en el mercado estadounidense y el papel de las mujeres en la historia de la animación española. La jornada incluirá también una proyección del largometraje de animación La violinista.
El miércoles 28 de octubre, la programación de la Academia contará con profesionales como Raúl Rocha, productor del cortometraje El fantasma de la Quinta; Enrique Gato, responsable de la exitosa saga Tadeo Jones; Raúl García y Paloma Mora, de TV On Producciones, y Andrés Bedate, que abordará el trabajo de efectos visuales desarrollado para la serie Stranger Things.
Ese mismo día, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando acogerá un encuentro dedicado al proceso creativo de Decorado, película galardonada con el Premio Paul Grimault en Annecy 2026, con la participación de Chelo Loureiro e Iván Miñambres y la moderación del cineasta Manuel Gutiérrez Aragón.
La programación concluirá el jueves 29 de octubre en esta última sede con una nueva proyección de La violinista, seguida de un coloquio con su codirector Raúl García y el cineasta Pablo Berger.
El Día Mundial de la Animación conmemora la primera proyección pública del Théâtre optique de Émile Reynaud, celebrada en París en 1892, considerada uno de los antecedentes fundamentales del cine de animación.
Todas las actividades son gratuitas, y la programación busca acercar al público y a los profesionales las diferentes disciplinas que conforman la industria de la animación, desde el desarrollo creativo y la producción hasta la distribución internacional y los efectos visuales.
Producción de cine
El Festival de Cine Europeo de Sevilla abre el plazo de acreditaciones para su próxima edición
El certamen, que se celebrará del 6 al 14 de noviembre de 2026, ofrece tres modalidades de acreditación dirigidas a periodistas, profesionales gráficos y representantes de la industria cinematográfica. Las solicitudes podrán presentarse hasta el próximo 21 de octubre.
El Festival de Cine Europeo de Sevilla (SeFF) ha abierto el plazo de solicitud de acreditaciones para su 23ª edición, que tendrá lugar del 6 al 14 de noviembre de 2026. Los profesionales interesados podrán tramitar sus solicitudes hasta el miércoles 21 de octubre a través de la página web oficial del certamen.
La organización ha establecido tres modalidades de acreditación, adaptadas a los diferentes perfiles profesionales que participan en el festival: prensa, prensa gráfica y profesionales de la industria audiovisual.
La acreditación de prensa, de carácter gratuito, está destinada a periodistas de medios escritos y digitales, agencias de noticias, televisiones, radios y publicaciones especializadas. Permite acceder a las proyecciones, ruedas de prensa y actividades paralelas del festival.
Por su parte, la acreditación de prensa gráfica, también gratuita, está dirigida a fotógrafos y operadores de cámara. Facilita el acceso a ruedas de prensa, photocalls, presentaciones y encuentros con cineastas, aunque no incluye la asistencia a las proyecciones cinematográficas.
Finalmente, la acreditación profesional, con un coste de 35 euros, está destinada a los representantes de la industria cinematográfica. Esta modalidad permite acceder a las actividades del programa profesional que no requieran inscripción previa, así como canjear entradas para un máximo de 30 películas de la programación.
Solicitudes abiertas hasta el 21 de octubre
Las acreditaciones son personales e intransferibles y están sujetas a disponibilidad, por lo que la presentación de una solicitud no garantiza su concesión. El festival comunicará por correo electrónico la resolución de las solicitudes antes del 26 de octubre.
Asimismo, ninguna de las modalidades permite acceder a la gala inaugural ni a otros eventos especiales, para los que será necesario disponer de una invitación o entrada específica.
El procedimiento de solicitud se realiza exclusivamente online y requiere adjuntar la documentación correspondiente a cada modalidad en el momento de la inscripción.
Los interesados pueden tramitar sus solicitudes a través de los siguientes enlaces:
Para consultas relacionadas con el proceso de acreditación, la organización ha habilitado el correo electrónico acreditaciones@festivalcinesevilla.eu.
Ya está en marcha el rodaje de Crimen en España, la nueva serie original de atresplayer, una ficción de cinco episodios protagonizada por Macarena García y Belén Barenys que combinará thriller, terror psicológico, fantasía y elementos oníricos para acercarse a la relación entre la sociedad española y la cobertura mediática de la violencia.
La serie está dirigida por Claudia Costafreda y creada por María Bastarós, y su rodaje se desarrolla entre Lanzarote y Barcelona. Se trata de una producción de Buendía Estudios Canarias, con la colaboración de Suma Content y la participación de Atresmedia.
Una periodista, unas adolescentes desaparecidas y la fascinación por el crimen
La historia estará protagonizada por Gema, interpretada por Macarena García, una periodista especializada en sucesos que atraviesa una crisis vital y encuentra una oportunidad para crecer profesionalmente cubriendo el caso de unas adolescentes desaparecidas.
Su investigación la llevará hasta el pueblo de las jóvenes, donde conocerá a Aina, interpretada por Belén Barenys, una chica perseguida por sus propios demonios. A partir de ese encuentro, ambas emprenderán una huida hacia delante que permitirá a la serie explorar desde dentro nuestra relación con la violencia y, especialmente, con la manera en la que los medios la convierten en relato y espectáculo.
Con sus dos protagonistas como hilo conductor, cada uno de los cinco episodios mezclará el thriller con el escenario fantástico, el terror psicológico, la metáfora y el ensueño, alejándose así de una aproximación convencional al género criminal.
Un potente reparto para acompañar a Macarena García y Belén Barenys
Junto a sus dos protagonistas, Crimen en España contará con un amplio reparto en el que figuran Ana Torrent, Julián Villagrán, Mónica Cruz, Adelfa Calvo, Milo Quifes, Jedet, Daniel Ibáñez e Itsaso Arana, entre otros.
En el apartado de producción ejecutiva figuran Ignacio Corrales, Mariano Piñeiro y Andrea H. Catalá, mientras que Montse García, directora de Ficción de Atresmedia, participa también en el proyecto.
La producción cuenta además con una importante presencia de profesionales y empresas asociadas a APPA. Eugenio Pérez participa como director de producción de Buendía Estudios, mientras que Cinetools se ocupa de consumibles; Energy Services, de grupos electrógenos; Silleras y MRG, de servicios jurídicos y asesoramiento; Willco, de gestión de producción; y Easy4you, de gestión de personal.
Una nueva colaboración con Suma Content
Crimen en España supone además un nuevo capítulo en la relación entre atresplayer y Suma Content, la productora fundada por Javier Calvo y Javier Ambrossi.
Ambas compañías ya han colaborado en títulos como Veneno, Cardo o Mariliendre y anunciaron el pasado mes de junio dos nuevos proyectos conjuntos: Las Vecinas y la propia Crimen en España.
Con esta última, atresplayer vuelve a apostar por una ficción española que utiliza los códigos del género para abordar un fenómeno muy reconocible de nuestro presente: la fascinación colectiva por los crímenes, su transformación en contenido y la compleja frontera entre informar sobre la violencia y convertirla en espectáculo.
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