Producción de cine
Irlanda contará con un nuevo festival de cine iberoamericano, Cine IberScreen
El Instituto de Cine Irlandés (IFI) acogerá, del 24 al 27 de abril de 2025, la primera edición de IberScreen 2025 – Ibero-American Film Festival Ireland, el principal festival de cine iberoamericano en Irlanda. Este evento, dedicado a películas con un fuerte impacto social, tiene como objetivo establecer conexiones y generar conversaciones entre el público y los cineastas.
Durante cuatro días, IberScreen 2025 celebrará la riqueza y diversidad de las historias de Iberoamérica, presentando una selección de las voces cinematográficas más destacadas de países como Argentina, Brasil, Colombia, México, Perú y España. Con un total de once películas, el festival busca inspirar, desafiar y cautivar a los espectadores. En su programación cineastas consagrados como Iciar Bollain, Marcelo Gomes, Luis Ortega, Salvador del Solar y Paz Vega con su debut como directora, y nuevos talentos como Lorea Lyons, Ane Landeta y Mabel Lozano, quienes ofrecerán una muestra vibrante de la cultura de estas regiones.
IberScreen 2025 – Ibero-American Film Festival Ireland está apoyado por Acción Cultural Española, Instituto Cervantes Dublín, Embajada de España en Dublín, Screen Producers Ireland, Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de Argentina (INCAA), Buenos Aires Film Commission e Instituto de Cinematografía y Artes Audiovisuales (ICAA).
La directora de IberScreen, la cineasta española Teresa Lavina, explica que el certamen cinematográfico nace con la intención de «enfocar las películas en temáticas socialmente relevantes que fomenten el diálogo entre el público y los cineastas. Es un honor celebrar la riqueza y diversidad del cine iberoamericano, mostrando historias que inspiran y desafían. Nuestro festival es una plataforma para descubrir voces innovadoras y narrativas que reflejan la vitalidad cultural de la región.»
IberScreen, certamen que cuenta con la asesoría y coordinación de Javier Angulo y Bernardo Bergeret, continuará con IberScreen Irish Film Festival Spain, la edición española de este certamen cinematográfico. Este se celebrará del 15 al 18 de mayo con su sede principal en Bilbao (Golem Alhóndiga) y con proyecciones adicionales en Pamplona (Golem Yamaguchi), con el objetivo de «acercar el cine irlandés al público vasco» y profundizar en «los lazos culturales, fomentar un diálogo significativo y celebrar el arte y el patrimonio compartidos» entre las comunidades vasca e irlandesa, «arraigadas en valores compartidos de resiliencia, orgullo lingüístico y un profundo amor por contar historias», añade Lavina.
PROGRAMA DESTACADO
El programa de la edición irlandesa de IberScreen 2025 incluye tanto proyecciones como mesas redondas. Las primeras comenzarán el jueves 24 de abril con El jockey, dirigida por Luis Ortega, ganadora del Premio Horizontes del Festival de San Sebastián y nominada en los premios Goya, Forqué y Platino. Esta historia argentina, española, estadounidense y mexicana relata la vida de Remo, un jinete cuya fortuna se ha desplomado debido a su adicción y comportamiento errático.
El viernes 25 de abril se proyectarán dos películas: Ramón y Ramón, dirigida por Salvador del Solar, que cuenta la historia de Ramón, quien, tras recibir las cenizas de su padre, emprende un viaje con Mateo, un joven español, para llevarlas a su tierra natal, Huancayo, en Perú. A continuación, se proyectará El aroma del pasto recién cortado, de Celina Murga, que presenta una narrativa paralela sobre las vidas de Natalia, una profesora de geología que atraviesa una crisis en su matrimonio, y Pablo, un colega en crisis de la mediana edad.
El mismo 2 de abril, el subdirector general de Promoción y Relaciones Internacionales del ICAA, Camilo Vázquez, participará en una charla sobre oportunidades de coproducción entre España e Irlanda, organizada en la sede de la organización Screen Producers Ireland (SPI) en Dublín.
El sábado 26 de abril comenzará con La Suprema, de Felipe Holguín Caro, un conmovedor relato sobre Laureana, una adolescente que, en una remota aldea colombiana, lucha por llevar el campeonato de boxeo a su comunidad, a pesar de las dificultades. No nos moverán, dirigida por Pierre Saint-Martin, será el siguiente título programado. La película nos introduce en la historia de Socorro, una abogada mexicana que busca venganza por la muerte de su hermano durante la masacre de Tlatelolco en 1968.
Después se proyectará Rita, el debut como directora de Paz Vega, nominada al premio Goya a la Mejor Dirección Novel, que presenta la vida de Rita, una niña que vive un verano lleno de tensiones familiares en 1984. La jornada del sábado se cerrará con Soy Nevenka, dirigida por Icíar Bollaín, candidata a cuatro premios Goya, que relata el histórico caso de acoso sexual a Nevenka Fernández, una joven política española.
MESA REDONDA CON ICIAR BOLLAIN, NEVENKA FERNÁNDEZ, MABEL LOZANO, MIREIA ORIOL Y LOREA LYONS
La sede del Instituto Cervantes de Dublín acogerá ese mismo sábado 26 de abril la mesa redonda “Narrar para transformar: El poder del cine contra el abuso de género”, en la que Iciar Bollain, Nevenka Fernández, Mabel Lozano, Mireia Oriol y Lorea Lyons reflexionarán sobre el papel del cine en la denuncia y sensibilización sobre la violencia de género y analizarán cómo el cine puede ser una herramienta de transformación social, dando voz a quienes han sido silenciados y generando conciencia en la sociedad.
El domingo 27 de abril comenzará con Traslados, un documental de Nicolás Gil Lavedra sobre las ejecuciones extrajudiciales durante la dictadura argentina. La película será seguida por Manas, dirigida por Marianna Brennand Fortes, que cuenta la historia de Marcielle, una joven brasileña que lucha por escapar de la opresión en su comunidad en la isla Marajó. A continuación, se proyectará Memorias de un cuerpo que arde, dirigida por Antonella Sudasassi, una historia sobre la sexualidad y la identidad femenina en una época represiva en España que fue nominada al Goya a la Mejor Película Iberoamericana.
IberScreen se cerrará con Retrato de un cierto oriente, de Marcelo Gomes, una conmovedora historia ambientada en la década de 1940 que sigue a dos hermanos que viajan desde el Líbano a Brasil en busca de una nueva vida, ganadora del Colón de Oro a la Mejor Película de la 50 edición del Festival de Huelva de Cine Iberoamericano.
IberScreen 2025, un espacio único para la reflexión y el disfrute del cine iberoamericano, uniendo historias potentes que abordan temas universales, otorgará un premio a la mejor película entre todas las seleccionadas, que elegirá el público asistente a las proyecciones mediante votación popular.
Entrar en la industria audiovisual nunca ha sido cuestión de tener el currículum perfecto. En un sector donde cada proyecto crea un equipo desde cero y los tiempos siempre juegan en contra, las productoras buscan profesionales capaces de dar respuestas desde el minuto uno. Aunque la formación técnica y la experiencia son importantes, el verdadero factor diferencial radica en las habilidades blandas y la adaptabilidad a entornos inciertos.
¿Qué cualidades marcan realmente la diferencia al postularte a una productora?
1. Resolución de problemas en tiempo real
En un rodaje, el imprevisto es la norma. Un cambio meteorológico repentino, una localización que se cae a última hora o un fallo técnico exigen reacciones inmediatas. Las productoras necesitan perfiles que mantengan la calma, evalúen alternativas rápidamente y propongan soluciones en lugar de paralizarse.
2. Rigor, organización y atención al detalle
El audiovisual es un engranaje de cientos de microtareas interconectadas. Un permiso olvidado, un correo traspapelado o un error en una reserva representan costes reales y retrasos en la producción. Trabajar con orden no consiste solo en llevar una agenda, sino en desarrollar una metodología impecable que garantice el control sin perder perspectiva.
3. Comunicación clara y profesional
Desde redactar un correo formal a una entidad pública hasta coordinar por teléfono con un proveedor o un técnico, saber comunicarse ahorra tiempo y dinero. Comunicar bien implica transmitir información con precisión, brevedad y corrección para evitar malentendidos que entorpezcan el rodaje.
4. Capacidad de integración y trabajo en equipo
Ninguna película, serie o anuncio es obra de una sola persona. El audiovisual es intrínsecamente colaborativo. Se valora especialmente a quienes saben escuchar, comparten la información de forma transparente y priorizan el éxito del proyecto colectivo frente al lucimiento individual.
5. Agilidad de aprendizaje y adaptabilidad
Los modelos de financiación, las plataformas de distribución y las tecnologías cambian de un año a otro. La curiosidad constante y la facilidad para asimilar metodologías o herramientas nuevas son indispensables para no quedar obsoleto a las primeras de cambio.
6. Soltura con el ecosistema digital
Más allá del software especializado, es fundamental manejar con soltura herramientas de planificación, hojas de cálculo y plataformas de trabajo colaborativo. Asimismo, la integración de la inteligencia artificial en procesos como desgloses de guion, gestión documental o análisis de datos convierte a la alfabetización tecnológica en una ventaja competitiva directa.
7. Proactividad con buen criterio
Anticiparse a las necesidades del equipo marca la diferencia entre ser un asistente más o convertirse en un perfil imprescindible. Tener iniciativa para proponer soluciones —siempre con el criterio suficiente para consultar antes de actuar— es una de las cualidades que más recuerdan los directores de producción.
8. Fiabilidad absoluta
En un sector donde la mayoría de los trabajos llegan por recomendación, la confianza es la divisa más valiosa. Cumplir con los plazos, llegar puntual, mantener la confidencialidad de las producciones y ser transparente con las limitaciones personales genera un prestigio profesional duradero.
La actitud como motor de carrera
Las competencias técnicas se aprenden: hay manuales, softwares y compañeros dispuestos a enseñar cómo estructurar un presupuesto o un plan de rodaje. Sin embargo, la responsabilidad, la serenidad bajo presión y el compromiso no se pueden improvisar.
A la hora de contratar un perfil junior, las productoras apuestan antes por la actitud que por la experiencia. En una industria que se reinventa en cada proyecto, tus habilidades personales no solo te abrirán la primera puerta, sino que sostendrán el resto de tu carrera.
Producción de cine
¿Tienes un documental en desarrollo? CaixaForum+ abre una nueva vía de financiación
CaixaForum+ abre por primera vez una convocatoria dirigida a productoras con proyectos de no ficción en desarrollo, a los que podrá incorporarse mediante financiación completa como Original CaixaForum+ o en régimen de coproducción.
La convocatoria admite cortometrajes, largometrajes y series documentales, siempre que se trate de obras originales e inéditas que todavía se encuentren en fase de desarrollo.
Los proyectos deberán encuadrarse en dos grandes áreas. Por un lado, cultura, donde tienen cabida propuestas relacionadas con creación contemporánea, patrimonio, memoria, historia, procesos artísticos, creadores, nuevos fenómenos culturales o las conexiones entre cultura, ciencia, tecnología y sociedad.
La segunda línea está dedicada a los grandes retos sociales contemporáneos, con temas como pobreza, desigualdad y exclusión social, longevidad, envejecimiento, participación de las personas mayores o soledad no deseada.
Para las productoras, uno de los aspectos más interesantes es que se plantean dos modelos de participación: en la modalidad Original CaixaForum+, la plataforma asumirá íntegramente la financiación del proyecto; mientras que la segunda vía permitirá presentar proyectos planteados como coproducciones.
La convocatoria permanecerá abierta hasta el 13 de octubre de 2026 a las 00:00 horas. Tras una primera evaluación, los proyectos seleccionados participarán en entrevistas entre el 23 y el 27 de noviembre. La resolución final está prevista para el 23 de diciembre.
Con esta iniciativa, CaixaForum+ da un paso más allá de la adquisición y difusión de contenidos para entrar directamente en la producción y coproducción de nuevos proyectos documentales.
España y Canadá firmarán el próximo 13 de septiembre un nuevo tratado de coproducción cinematográfica, actualizando un marco bilateral que se remonta a 1985 y que regula las películas realizadas conjuntamente por productoras de ambos países.
La firma tendrá lugar durante el Toronto International Film Festival (TIFF) y correrá a cargo de la directora general del ICAA, Marta Serrano, y el ministro canadiense de Cultura e Identidad, Marc Miller.
La actualización resulta especialmente relevante para los productores porque los tratados de coproducción permiten que una película realizada entre empresas de los países firmantes pueda ser reconocida como producción nacional en ambos territorios y, por tanto, acceder a los mecanismos de apoyo y financiación previstos por cada cinematografía. En España, las coproducciones internacionales reconocidas pueden acceder, entre otras herramientas, a ayudas del ICAA y deducciones fiscales.
El acuerdo sustituirá y modernizará el convenio bilateral firmado originalmente en 1985, posteriormente modificado en 1990-91 y 2006. Será además el primer nuevo acuerdo internacional de coproducción suscrito por el ICAA desde el firmado con Colombia en 2025.
La firma coincidirá con una importante presencia española en Toronto. Doce producciones y coproducciones españolas participarán en siete secciones del festival, incluyendo cuatro títulos en Special Presentations y dos estrenos mundiales en Discovery.
También llegarán a Toronto las tres películas españolas que compitieron este año en la Sección Oficial de Cannes: La Bola Negra, Amarga Navidad y El Ser Querido. Además, Penélope Cruz recibirá durante el certamen un reconocimiento especial a su trayectoria.
El ICAA e ICEX estarán presentes asimismo en el mercado de TIFF con un pabellón conjunto y una delegación integrada por ocho empresas españolas de la industria audiovisual, en una edición que reforzará especialmente los vínculos entre las industrias cinematográficas española y canadiense.
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